Tärkein Elokuvia Art As Identity Theft: Tim Burtonin Big Eyes ensi-ilta Art Basel Miami Beachillä

Art As Identity Theft: Tim Burtonin Big Eyes ensi-ilta Art Basel Miami Beachillä

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 
Tim Burton vintage Margaret Keane -maalauksineen 28. lokakuuta 2014.



Ohjaaja Tim Burton's Isot silmät , pieni taiteilijan studio on täynnä lattiasta kattoon kammottavilla, mieleenpainuvilla maalauksilla pienistä waifeista, joilla on valtavat tummat silmät. Keisarillinen Walter (Christoph Waltz) lukitsee vaimonsa Margaretin (Amy Adams) studioonsa pitääkseen näiden maalausten tekijänoikeudet salaisina ja haukkaen heidät innokkaalle ostosalueelle omana. Kun hän huomaa henkilöllisyysvarkauden ja uhkaa paljastaa sen, Walter heittää tulitikut tärpätillä kastetulle lattialle.

Se on tositarina. Ne pienet suurisilmäiset lapset, jotka olivat läsnä 1950-luvun lopulla ja 1960-luvulla, maalasi Margaret Keane, nyt 87. Mutta heidän silloinen aviomiehensä Walter Keane, San Franciscon hurmaaja, väitti heidät valtavasti kuka tahansa tiesi naisartistin nimen, että hän oli taidemaalari, joka loi heidät.

Burtonin elokuva avautuu joulupäivänä, se näytetään Modernin taiteen museossa ensi viikolla ja ensi-iltansa viime perjantaina Art Basel Miami Beachillä, jossa rypistynyt taidekampaus kiitti sitä.

Ohjaaja tuntee aiheensa hyvin. Hän kerää Keane-maalauksia ja käski Margaret Keanen maalata entisen kumppaninsa ja koiransa. Burton sai tarinansa käsikirjoittajilta Larry Karaszewkilta ja Scott Alexanderiltä, ​​joka kirjoitti Ed Wood , Ihminen kuussa (koomikko Andy Kaufmanista), ja Ihmiset vs. Larry Flynt .

Pidämme kovaäänisistä, joilla on asialistaa, jotka myyvät jatkuvasti jotain, sanoi Karaszewski. Elokuvissamme tuo henkilö on sankari. Hän voi olla melkein epätodennäköinen henkilö, kuten Larry Flint tai Andy Kaufman tai Ed Wood. Tämä on ensimmäinen kerta, kun tuo hahmo on roisto. Villain aliarvioi sen. Niin myös myyntitaito. Walter keksi taiteen massamarkkinoinnin. Hän oli kaveri, joka, koska häntä ei hyväksytty taiteellisissa piireissä, teki tämän loppuajon - tämä oli ennen Peter Maxia ja ennen Warholia, sanoi Karaszewski.

Hän ei myynyt niin monia kalliita maalauksia, joten hän tajusi, kuinka tehdä niistä halpoja, niin halpoja, että ne olivat pohjimmiltaan julisteita, joita voitiin myydä missä tahansa. Hän sopi pankkien kanssa, että voit mennä hänen galleriaansa, ja jos pidät maalauksesta, pankki lainaa sinulle rahaa, käsikirjoittaja herra Alexander sanoi.

Tässä valheessa Walter löysi jotain, josta vaimolta puuttui ilman häntä, markkinat - Hollywoodin kuuluisuuksista Woolworthsin lukuisiin. Kun Walter myi, rahat kaatoivat, vaikka kriitikot kaatoivat pilkkaa. Hän ohitti hylkäävät taidekriitikot hyödyntämään sydämen makua - makua, jonka hän juurrutti ja hyödynsi. Jos Margaret oli taidemaalari, Walter oli taidekaupan edelläkävijä.

Jos kaikki tämä olisi tapahtunut lähempänä aikamme, jolloin monet taiteilijat eivät kosketa omaa töitään, Keane saatetaan juhlia markkinointiguruna ja seurata TED-keskusteluissa.

Hän tajusi, että taidekriitikoilla ei ollut merkitystä - julkkiksilla oli merkitystä. Et tarvitse sitä Ajat kun sinulla on Joan Crawford meneillään Tonight Show, sanoen: 'Tapasin eräänä päivänä upeimman taidemaalarin', sanoi herra Karaszewski. Kaksi Keane-maalausta oli Mitä tapahtui Baby Janelle ? Kim Novak, itse taidemaalari, sai Keane-muotokuvan ja teki yhden Walterista. Jerry Lewis käski Keanesin maalata ryhmämuotokuvan vaimostaan, lapsistaan ​​ja lemmikeistään, ja sen jälkeen heidät uudistettiin kuvaamaan heitä harlekineina.

Kun sen ostanut yritys lahjoitti UNICEFille vuonna 1964 kymmenien suurisilmäisten lasten monumentaalisen kohtauksen, Walter Keane aloitti New Yorkin ja avasi gallerian Madison Avenuella 798 (nykyisin Cesare Attolini). Maalaus, Huomenna ikuisesti , valittiin (Walter Keane itse) esiteltäväksi New Yorkin maailmanmessuille ja tuomitsi sen jälkeen John Canaday New York Times mauton hakkeroinnin määritelmä. Lehmän messujen järjestäjät eivät koskaan osoittaneet kangasta.

Keanit pommittivat New Yorkissa, vaikka julkaistiin vuonna 1964 Huomisen mestarit , Walter Keane'lle omistettu (ja teettämä) kirja. Turhamaisuus hänellä oli Eric Schneiderin esittely, jonka Keanes (ja muut) sanoivat olevan salanimi Tom Wolfelle.

Ote - Keane on yksi niistä taiteilijoista, jotka näyttävät nousevan sisimmässään Maailmankuva El Grecon, Goyan, Blaken, Beardsleyn ja tietysti Vermeerin ja Leonardon tavoin, ottamatta huomioon 'kouluja' ja 'vaikutteita'. Keanen maalaukset maailman kadonneista lapsista - innoittamana waifeista, joita hän tapasi Euroopassa toisen maailmansodan jälkeen - viittaavat heti primitiivisen taiteen syvimpiin ja sanguiinisimpiin juuriin…

Walter Keane oli parempi kuin Chivas Regal. Walter ei selvästikään tajunnut, että Tom Wolfe oli hauskaa. Se on niin ylhäältä ylistävän kiitoksensa, sanoi herra Karaszewksi. Se olisi voinut olla kuiva ajo Wolfen kirjoittamiselle Maalattu sana muutama vuosi myöhemmin, hän sanoi. Herra Wolfe ei ole koskaan myöntänyt kirjoittaneensa sitä.

Palattuaan Kaliforniaan Margaret jätti Walterin, meni julkisuuteen väärällä kirjoittajana ja muutti Honoluluun, jossa hän maalasi pajuisia naisia ​​Modigliani-tyyliin. 1980-luvulle mennessä, jolloin molemmat haastoivat toisiaan kunnianloukkaukseen oikeudenkäynnissä, joka huipentui maaliin - elokuvan crescendo -, se haudattiin sanomalehden takaosaan, Karaszewski kertoi.

Oman vaimonsa lehdistössä ja tuossa oikeudenkäynnin sirkuksessa Walter kuoli häpeällisesti ja harhautuneena kertoen silti kuunteleville, että hän oli todellinen taidemaalari. Kun käsikirjoittajat oppivat elokuvansa aiheesta (jonka tekeminen kesti 11 vuotta), se oli nimeltään kirja Huonon maun tietosanakirja .

Nyt Margaret Keanen taiteella on tuoreet 15 minuuttia. Raportit ostamisen noususta voidaan yliarvioida, kertoo San Franciscon galleriaansa ylläpitävä Robert Brown. Keräily on ollut vahvaa 25 vuoden ajan, hän sanoi. Julisteiden hinta on 35 dollaria. Maalauksia voidaan jakaa kuuteen lukuun. Tämä on hyvä uutinen muusikolle Matthew Sweetille ( Tyttöystävä , 1991), joka on neuvonut elokuvantekijöitä ja omistaa noin 18 Keanea. Luultavasti monet heistä tulevat ulos puutöistä, ja me saamme paremman käsityksen siitä, mitä siellä on, hän sanoi.

Ja kriittinen uudelleenarviointi? Yksi taiteellisen historian syövyttävä kroonika on jo ollut kiltti: Woody Allenin vuonna 1973 tekemässä elokuvassa Nukkuja, asetettu 200 vuotta tulevaisuuteen, Keane näytetään seisovan aikakokeella suurtaiteilijana.

Toivomme, että [ Isot silmät ] mahdollistaa Margaretin ja hänen vaikutuksensa pop-taiteeseen uudelleenarvioinnin. Häntä ei ole otettu vakavasti. Mutta katsokaa Mark Rydeniä ja Naraa sekä japanilaista animeja - hän on vaikuttanut ihmisiin, sanoi herra Karaszewski.

Keanit ovat todisteita siitä, että taiteessa, kuten elokuvissa, on yleensä kannattavampaa olla kritiikkikestävä kuin kriitikon hyväksymä. Andy Warhol huomasi sen: Luulen, että Keane on tehnyt vain loistavaa. Jos se olisi huono, niin monet ihmiset eivät pidä siitä.

Artikkeleita, Joista Saatat Pitää :