Tärkein Taide Musiikkiversio mehiläisten salaisesta elämästä on makeaa, mutta siinä ei ole tunnepistettä

Musiikkiversio mehiläisten salaisesta elämästä on makeaa, mutta siinä ei ole tunnepistettä

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 
Saycon Sengbloh, Nathaniel Stampley, Eisa Davis, Anastacia McCleskey ja LaChanze Mehiläisten salainen elämä. Ahron R.Foster



Koska se on suosituimman romaanin, Hollywood-elokuvan ja nyt korkean profiilin musikaalin nimi, on kysyttävä: Mikä on Mehiläisten salainen elämä ? Hahmo August Boatwright (LaChanze), vanhin kolmesta sisaresta, jotka asuvat Etelä-maaseudulla hunajaa valmistamassa, selittää sen näin: Se on siipien sinfonia / Tuhannessa eri avaimessa / Salaperäinen ja ihana / Mehiläisten salainen elämä. Huh. OK. Mitään muuta? Kerää mettä / Tuo se kotiin / Tee hunaja / Täytä kampa / Tee työsi / Kuole armolla / Sillä on rytmi ja tahti. Tämä kuulostaa enemmän Sosiaalinen apialaisten aiheista, ahkerista droneista, jotka työskentelevät ahkerasti kuningattaren palveluksessa - ja se ei ole ollut salaisuus muinaisista egyptiläisistä lähtien.

Ehkä ajattelen sitä liikaa. Hunaja, nokkosihottuma ja niin edelleen - kaikki on vain suhteellinen, ei kovin ilmatiivis metafora tarinasta, jonka on tarkoitus resonoida vähemmän päässä ja enemmän sydämessä. Ja vaikka tämä komeasti tuotettu ja herkkä musiikki - Lynn Nottagen kirjan, Susan Birkenheadin sanojen ja Duncan Sheikin runsaan, sielukkaan partituurin kanssa - sisältää uskonnollista ekstaasia, nuorta rakkautta ja anteeksiantoa, se tuottaa lähinnä liikaa petosta ja liian vähän pistelyä. Huolimatta jalkavalojen molemmin puolin olevasta vakavasta lahjakkuudesta kaipaa mystistä tempausta, jonka sen hahmot näyttävät tuntevan kastellessaan mustan Madonnan puukuvaketta tuoreessa hunajalla.

Tilaa Braganca's Arts -uutiskirje

Etelä-Carolinassa vuonna 1964 asetettu tarina seuraa kansalaisoikeuslain antamisen jälkeen tunnelmallista, teini-ikäistä Lilyä (Elizabeth Teeter), jota edelleen arpia ovat hämärät muistot äitinsä kuolemasta. Lily asuu emotionaalisesti tyhmän, väärinkäyttävän isänsä T. Rayn (Manoel Felciano) kanssa, joka on taipuvainen julmiin käskyihin, kuten tyttö saa polvistumaan rakeisiin rukoilemaan (Teeterin polvilumpit ovat punaisia ​​ja raakoja suurimmaksi osaksi ensimmäisestä näytelmästä). Äidin hellyyden eleitä tarjoaa Rosaleen (Saycon Sengbloh), Lilyn ja T. Rayn tahdokas, myös äititon piika. Kun Rosaleen on lyöty julmasti, kun hän kävelee Lilyn kanssa ilmoittautua äänestämään, valkoinen tyttö päättää lähteä vihamielisestä, henkeä murskaavasta kaupungista. Minne mennä? Lily löytää postikortin äitinsä efektien joukosta lattialaudan alapuolelta: postikortin, jossa on musta Neitsyt Maria ja jonka takaosassa kirjoitettiin kaupungin nimi: Tiburon. Lyhyessä järjestyksessä Lily tuo Rosaleenin vankilasta (en ole varma miten) ja he lähtevät tielle.

Se, mitä he löytävät Tiburonista, on edellä mainittujen kolmen mehiläishoitajan sisaren koti. LaChanzen elokuun lisäksi tähän kuuluu toukokuu (Anastacia McCleskey) ja kesäkuu (Eisa Davis). Toukokuu on tuskainen ja masentunut helposti; opimme, ettei hän koskaan toipunut kaksoissisaren itsemurhan jälkeen rasistisen nöyryytyksen jälkeen. Selloa soittava June on kovempi ja ylpeämpi, kykenemätön sitoutumaan opettajaan (Nathaniel Stampley), jota hän rakastaa ja joka rakastaa häntä. Sisaruksista vain elokuu näyttää löytäneen rauhan ja vakauden - ja se on tullut (arvasit) mehiläisten hoidon kautta. Enemmän kuin vain kestävä liiketoimintamalli, Boatwright-sisaret näyttävät luovan paikallisen uskonnollisen liikkeen, joka on järjestetty ajopuun laatan ympärille, joka on kaiverrettu Neitsyt Mariaksi. Pyhä patsas muuttuu rituaaleiksi, joissa uskolliset tanssivat, rukoilevat ja panevat kätensä Marian rintaan siunaukseksi. Lily ja Rosaleen ovat vieraidensa luona pysyvässä oleskelussa. August opettaa Lilylle tupakoinnin mehiläisiä, kerätä hunajaa ja mikä tärkeintä, lähettää rakkautta hyönteisille, jotta et pistä.

Kirjailija Nottage seuraa tarinan pääpiirteitä ja siirtää mahdollisuuden huomion Lilyyn ja Rosaleeniin mahdollisuuksien mukaan. Yksi suurista haasteista, luovan ryhmän ja suurimman osan yleisöstä on tiedettävä, on joutumassa ansaan luoda uusi tarina, jossa levoton eteläinen tyttö paranee epäitsekkäiden mustien naisten rakkaudella: Apu Arvoitus. Sengbloh on syvästi vaikuttava ja sympaattinen esiintyjä, ja hän tekee Rosaleenin matkasta pahoinpidellystä uhrista Boatwright-piirin tyytyväiseksi jäseneksi hiljaisen katseluilon. Mutta tarina kuuluu väistämättä Lilyyn ja hänen etsimään totuutta kuolleesta äidistään (jolla oli historia elokuun kanssa). Toisen vaiheen juoni saavuttaa suurimman jännitteensä, kun Lily löydetään eräänä iltana autosta afrikkalaisamerikkalaisen teini Zacharyn (Brett Gray) kanssa, joka auttaa myös Augustia hoitamaan mehiläisiä. Olipa poika ja tyttö alkaneet suhdetta vai ei, rasististen poliisien julma sisäänkäynti vihjaa tarinaa kohti mahdollista tragediaa.

Sheikin tulos - taitava sekoitus funkia, gospeliä, rock ’n’ rollia ja afrikkalaisia ​​polyrytmejä - on luultavasti hänen paras ja tuorein Kevään herääminen . Ja vaikka Birkenheadin sanoitukset ovat joskus vinoja kohti tweeä, ne ovat yleensä suoria ja vaikuttavia. Nottagen tarinankerronta-vaistot ovat tavalliseen tapaan vakaat. Teeter's Lily on houkutteleva, Gray on puhdas, sileä karisma ja valtavan ääniinen LaChanze säteilee ystävällisyyttä ja viisautta jokaisesta huokosesta. Joten miksi en rakasta tätä musikaalia? Kaksi syytä. Ensinnäkin tässä iteraatiossa materiaali ei lopulta laula. Kiddin vuoden 2002 romaanista olisi tullut hieno täyspitkä näytelmä, jossa näytelmäkirjailija voisi käyttää täyttä temppuvalikoimaansa kertomuksen välittämiseen, kontekstualisoida historiaa, kutoa teemoihin ja ehkä jopa perustella salaisen elämän. Kaikesta Sheikin ja Birkenheadin kappaleiden musiikillisesta nautinnosta huolimatta he eivät tartu tarpeeksi tiiviisti Nottagen kirjaan tuntemaan olevansa työntämässä tarinaa tai tunnepitoisuutta. Yksittäiset numerot, kuten Zacharyn risteilevä autoni rokkari Fifty-Five Fairline tai sisarusten rallihymni Hold This House Together, ovat voimakkaita hetkiä, mutta ne eivät muodosta yhtenäistä, propulsiivista musiikkidraamaa. Laulavat mystiset elementit - Mary-patsas, mehiläiset - tuntuvat vain New Age -ikkunan pukeutumiselta. Yhdessä näyttely tuntuu yleiseltä ja ontoman manipuloivalta.

Toinen ongelma on Sam Goldin suunta. Kulta on osoittanut taipumusta hallita showbiz-salamoita ohjataessaan musikaaleja. Tällainen alentaminen toimii materiaalin kanssa noin tukahduttaminen, kuten järkevä, varkain kyyneleet Hauska koti . Mutta Mehiläisten salainen elämä tarvitsee vapauttavan kosketuksen, ohjaajan, joka tuo kipu ja ilo äärimmäisyydet esiin täydellisemmin ja vartioimatta, saadakseen meidät ihmettelemään yliluonnollisen luonnosta ja tuntemaan sen läsnäolon. Atlantic Theatre Companyn tuotanto on siisti ja looginen, kun sen pitäisi olla sotkuinen ja messiaaninen, repiä sydämesi ulos ja ulottua sosiaalisen ja psykologisen ulkopuolelle jotain primaarista ja arkkityyppistä. (Kaiken tämän ja muun suhteen, katso toinen musikaali etelässä 60-luvulla, Caroline tai Vaihda Tämän arvokkaan, mutta painavan teoksen ympärillä lentää monia teemoja - rasismi, feministiset kollektiivit, trauma, uskonnollinen rituaali, perheesi valitseminen. Mutta jos et pysty järjestämään näitä elementtejä yhtenäiseen rakenteeseen, ne eivät koskaan tee hunajaa.

Artikkeleita, Joista Saatat Pitää :