ThunderCats Roar .Warner Bros.TV / Youtube Suuttumus! Katsoin rennosti toista ja huomasin, että ThunderCats oli trendissä Twitterissä ja että ihmiset näyttivät olevan hyvin, hyvin järkyttyneitä jostakin. Osoittautui, että Cartoon Network oli ilmoittanut uudesta uudelleenkäynnistyksestä nimeltä ThunderCats Roar , ja fanit olivat raivoissaan, koska animaation muotoilu ja sävy löivät ihmisiä liian lapsiystävällisiksi ja kypsymättömiksi. (Se oli erityisesti valmistettu siitä, mitä ihmiset kuvasivat hieman epätarkasti CalArts-tyyliksi). Sinänsä näyttelyn pitkät fanit alkoivat ilmaista vihaa ja käyttää #thundercatsno-hashtagia. Helvetti, jopa suositut ThunderCats-fanisivustot ilmoittivat, etteivät he näytä uutta esitystä tyylin loukkaamisen takia! Harrumph!
Surullinen totuus on, että fanikulttuurissa näemme paljon tällaisia hyperbolisia reaktioita. Usein se liittyy siihen, että faneilla on sopimaton omistajuus rakkaansa kohtaan, samoin kuin intohimoinen taipumus sietää kaikkia niitä, jotka haluavat vahingoittaa pyhää yhteyttä. Mutta reaktiot ThunderCats Roar puhua syvemmälle tiettyjen fandomien psykologiassa, jonka vapautimme, kun ryhmän rakastetun omaisuuden sävyyn on havaittu muutoksia. Esimerkiksi tässä on kaksi näennäisesti vaarattomaa twiittiä, jotka tiivistävät tämän mielipiteen melko hienosti:
Thundercats, jotka ansaitsemme v mitä saimme pic.twitter.com/1SnPcjYj2c
Hal (Paras vihreä lyhty) Jordan (@magsbestfriend) 22. toukokuuta 2018
Vitsitkö minulle uutta #Thundercats ? heidän olisi pitänyt jättää heidät menneisyyteen, animaatio näyttää lapselliselta ja tyhmältä, vaikka tiedänkin, että tämä on tarkoitettu lapsille, luulen, että olimme tuolloin hienostuneempia lapsia.
Heidän on parempi jättää UNIVERSE MASTERIT YKSI. pic.twitter.com/4osBn4Ed3E
- Y A H E L (@YahelNYC) 21. toukokuuta 2018
Sallikaa minun hypätä kranaatin päälle ja huomauttaa, että alkuperäinen ThunderCats (1985-1989) on useimmiten täysin naurettava show. En sano tätä halveksivasta paikasta, muista. Katsoin ohjelmaa uskonnollisesti muutaman ensimmäisen vuoden aikana vakaasta 1980-luvun sarjakuvaruokavaliosta. Pidin siitä. Ja teen edelleen; ThunderCats edustaa outoa, myöhäisen jakson viimeistä Rankin-Bass-animaation henkäystä (kyllä, batshit-stop-motion-joulutarjousten takana oleva yritys ja Taru sormusten herrasta animoituja ponnisteluja), koska se yritti pysyä merkityksellisenä japanilaisen anime-tyylisen puomin aikana.
Mutta heidän ponnistelunsa loivat jotain erityisen pähkinäistä. En tiedä, oletko koskaan tosissasi katsonut ohjelmaa, mutta joitain hulluista tarinan hetkistä ThunderCats voi parhaiten tiivistää tässä . Ja varmasti, esitys toisinaan pudotti jonkinlaisen vähäpätöisen oppitunnin loppupuolella, jotta saattaisi tuntua siltä, että sen outojen oopperoiden kohdalla oli piste, mutta ne ylittivät harvoin alkeellisimmat asenneet. Ja minusta oli erityisen iloinen siitä, että Lion-O omaksui nämä oppitunnit, varsinkin kun otetaan huomioon, että hän saattaa olla yksi typerimmistä, typerimmistä ja vaikuteltavimmista päähenkilöistä, jotka ovat koskaan asuneet (vannon, että hän on kuin 10-vuotias MacGruber).
Jälkeenpäin yksi todellisuuden mielenkiintoisimmista asioista oli Lion-O: n kohtelu Panthroa kohtaan, jota pidettiin yleisesti mustana ThunderCatina, ei vain siksi, että suuri hahmonäyttelijä Earle Hyman ilmaisi hänet, vaan myös siksi, että hänen kohtelunsa oli täynnä. muista kulttuurin merkittäjistä, joista on keskusteltu paremmin tässä . Aion, jonka haluan ihmisten aina huomaavan, on hullu määrä kertoja näytöksessä, että Lion-O ottaa kiitosta Panthron ideoista ja työstä. Mutta tietysti ymmärrän, että tämä kohta antaa kenties näyttelylle paljon metaluottoa.
Totuus on se ThunderCats osuu outoon kulttuuripoikkileikkaukseen, joka määrittelee paljon 80-luvun kulttuuria, joten tietysti me lapset rakastimme sitä. Kaikilla hahmoilla oli 80-luku, lihaksilla verhoiltu muotoilu, joka sopi Stallonen ja Schwarzeneggerin sankarien palvontaan. Mutta se vangitsi myös kuningattaren innoittaman glam-rock-aikakauden rohkeuden ja sen oudon leikkauksen ammattimaiseen painiin. Jos kaikki tämä kuulostaa järjetöntä, se johtuu siitä. ThunderCats on jotain Arnie'sin tuotetta Conan harrastaa seksiä Andrew Lloyd Webberin kanssa Kissat jälkeläisensä cosplaying bändinä Suudella . Mutta jotenkin, joskus, se putosi suoraan muiden aikakauden pojille keskittyneiden fantasiahintojen kanssa, kuten Voltron , G.I. Joe ja kaikkien suosikki Eternian, Hän mies .
Takaisin katson, että tästä syystä rakastin näiden ohjelmien röyhkeää hulluutta, mutta siellä on myös syvempi tarina. Tiedän, että näihin esityksiin on yhtä helppo katsoa taaksepäin - mitä LSD: n kuormitetusta hölynpölystä, perus-hyvä-paha-dynamiikasta ja liian teatraalisesta äänityylistä - ja kysyä, miten kukaan koskaan otti tämän niin vakavasti?
Tietysti otimme sen vakavasti. Koska ne olivat eloisia, järjettömiä, upeita maailmoja, joissa oli yksinkertaisia tarinoita ja monia hienoja ikonografioita, jotka kaikki oli kirjaimellisesti suunniteltu myymään meille leluja. Joten söimme sen. Soitimme siinä. Asuimme siinä.
Ja jotkut meistä eivät koskaan pysähtyneet.
Mikä tuo meidät niiden joukkoon, jotka ovat raivoissaan uuden lapsen kaltaisen estetiikan suhteen ThunderCats Roar . Ei palata heti viime viikon sarakkeeseen, mutta ensi silmäyksellä polven ääliön vastaus uuteen näyttelyyn vaatii täysin yliherkkyyttä tekstuurille. Se on yksinkertainen pelkistävä päättely, joka kuuluu: Voi, se näyttää X: ltä, eikä X ole rakkaani Y! Joten tämä on huono! Tämä asenne on melko yleinen nykyään fandomissa. (Jos vain olisi olemassa jonkinlainen ikivanha oppitunti kirjoista ja kannista…) Mutta luulen, että tällainen tekstuurinen, pintatason halveksunta auttaa paljastamaan pimeämmän sydämen siitä, mitä täällä todella tapahtuu. Joillekin ihmisille, jotka jatkoivat asumista näissä lapsuuden maailmoissa, kyse ei ole siitä, etteivätkö he koskaan lopettaneet elämistä lapsellisilla asioilla, vaan heillä oli odotus, että lapsellisten asioiden tulisi kasvaa heidän kanssaan.
Selvyyden vuoksi ymmärrän taipumuksen. Siellä on paljon 80-luvun lapsia, jotka varttuivat koira-kiinnostuksen kohteidensa pilkkaamiseksi. Olin kirjaimellisesti vain kohottanut jotakuta tarinalla siitä, kuinka minua kutsuttiin pedoksi ja lävistettiin niskaan, koska minulla oli Imperiumi iskee takaisin lakanat. (Jumala, haluaisin huutaa jonkun henkilön nimen joskus.) Mutta nämä kielteiset asenteet eivät olleet vain arkipäivää, vaan ne herättivät julman ironian: kyse ei ollut oikeastaan siitä, mihin olit kiinnostunut (koska kaikki pitivät Tähtien sota noina päivinä), mutta kuinka paljon välitit siitä. Se on ruma Catch-22. Niille, jotka tarvitsivat epätoivoista pakenemista elämän kärsimyksistä, nämä esitykset edustivat voimakasta pakenemista, jossa sinulle kerrottiin olevasi maailmankaikkeuden voimakkain ja erityisin poika. Se on erityinen toiveiden täyttämisen merkki, joka asettaa sinut maailman tarinan keskipisteeseen ja antaa sinulle myös luvan olla naurettava ja huoleton. Nämä ovat varmasti hyviä asioita, mutta jos putosit kovasti pakoon, tällaisia mukavuuden siteitä on vaikea rikkoa.
Varsinkin kun vanhenet. Koska vaikka rakkautesi eskapismiin tuntuisi ikääntyessä yhä tarpeettomammalta, ruma totuus on, että aivot voivat loukata ulospäin entisestään. Voit vaatia, että muut eivät ymmärrä lapsesi rakastamasi asian monimutkaisuutta. Tai mitä tyypillisemmin tapahtuu, on se, että alat neuvotella omaisuutesi ulkonäöllä, jotta se kaikki tuntuu aikuisemmalta.
Muistan esimerkiksi 80-luvun lopun / 90-luvun loppupuolen tumman koomisen puomin, jossa kaikki sankarit saivat Frank Millerin. Koko sarjakuvasta tuli tumma, rakeinen, murhallinen ja täynnä pakollista seksiä. Ollakseni oikeudenmukainen, parhaimmillaan tällä aikakaudella oli jonkin verran harkittuja provokaatioita, mutta suurimmaksi osaksi se vain hakeutui sellaisesta maskuliinisesta aikuisten hinnasta, joka on vain yksi osa teini-ikäisten vaikutusmahdollisuuksien fantasiaa ja yksi osa ensimmäisen vuoden filosofiatunnia. Tämän lisäksi näiden tavaroiden koko tavoite on, että et itse tee niistä kypsempiä millään tasolla. Poistat vain kaiken lapsen kaltaisen tekstuurin, jotta voit avoimesti antautua Hard-R-aikuisten hintoihin samalla omantunnon puutteella. Joten, mitä oletetaan laskevan kypsäksi, on itse asiassa nuorten määritelmä.
Näet tämän dynaamisen ponnahdusikkunan monissa urospuolisissa fandomeissa. Minusta se on erityisen yleistä Batman, A.K.A. pimein ja haudittavin sankari, joka meillä on pop-kulttuurissa.
Kuten useimmat ihmiset, rakastin Batmania lapsena. Ja minä trumpetin ensimmäisenä sisällä olevien loistavien temaattisten etsintöjen ansiot Pimeä ritari . Mutta se ei estä minua tarkkailemasta sitä, että monet ihmiset rakastavat Nolanin Batman-trilogiaa yksinkertaisesti siksi, että se vahvisti heidän aikuisen rakkautensa Batmaniin. Kuka - minun on muistutettava teitä - kaiken sankaruuden huulipalvelun alla, on edelleen voimarikkaan mielikuvituksen superrikkaasta, naispuolisesta sankarista vastustajasta, johon lakeja ei sovelleta ja joka kulkee yöllä päihittäen. köyhät ja henkisesti sairaat. 
Ben Affleck hahmona Bruce Wayne.Warner Bros. -kuvia
Olen hämmentyneenä täällä, mutta tässä käsityksessä on jotain, mitä tämä iskee syvälle Batmanin fanikunnan kaikkein rumimpiin ja äänekkäämpiä jäseniä. Ja se pahenee, koska paljon Pimeä ritari Suurimmat fanit eivät valinneet aina velvollisen Batmanin voiman fantasiaa, vaan yhden miehen, joka pelotti bejeezuksen hänestä: Jokeri. Hän on itse asiassa täydellistä hallintaa haluavan ihmisen perimmäinen valtfantasia: mies, joka palvoo puhdasta kaaosta, nihilististä iloa ja käyttää ylös-alas-logiikkaa inspiroimaan kauhua kaikissa muissa ihmisissä, joita hän kohtaa. Tämä tarkoittaa, ettei ole sattumaa, että hän oli ensimmäinen anti-SJW-väkijoukkojen maskotti, joka alkoi kasvaa.
Tämä on ennen kuin he kaikki siirtyivät ja alkoivat käyttää Banen tulta! #GamerGate -laulun hyminä ja naisten häiritsemiseksi ... tämä kaikki tapahtui muuten. Ja niin paljon kuin voisin pysähtyä yksityiskohtiin, asia on, että olen aina melko pirun varovainen kypsien, mutta tuskallisesti nuorten tekstuurien alastomasta juhlasta fandomissa, kaikki, koska ne paljastavat usein taistelukykyä, jota ruokkii tummempi psykologinen tarve heidän kovasta fandomistaan.
Älä katso enää kuin äskettäinen korfuffle with Viimeinen jedi , jossa suurin osa elokuvan kävijöistä meni oooh, siisti! Tämä on todella hyvä! ja joukko ydinfaneja melkein menetti mielensä eivätkä ole sulkeneet sitä siitä lähtien. Ja vaikka he kiistelevätkin väärin monista asioista tarinankeräysvirheistä (se on sarake toisen kerran), heidän halveksuntansa johtuu periaatteessa seuraavasta ongelmasta: se ei ollut alastomasti lempeä elokuva.
Se oli juuri ei siitä, kuinka et ole kaikkeuden erikoisin poika. Sen sijaan kyse oli siitä, kuinka olet pieni osa suurempaa yhteiskuntaa. Kyse oli siitä, kuinka sankarisi saattavat epäonnistua. Kyse oli siitä, kuinka voit * GASP * ehkä oppia asioita naisilta. Se oli pohjimmiltaan elokuva, jolla oli rohkeutta kertoa sinulle, että Luke Skywalker ei ole sinun jumalasi tai sankarisi, hän on yksinkertaisesti mies, puutteellinen, kuten niin monet ovat, kun kamppailevat epäonnistumisen käsitteiden kanssa. Ja nämä ajatukset olivat niin järkyttäviä joillekin koville Star Wars -faneille perustasolla, koska Tähtien sota ei saa saada heitä tuntemaan sieluaan. 
Mark Hamill Luke Skywalkerina vuonna Tähtien sota: viimeiset jedit. Lucasfilm
Minusta koko koettelemus on mielestäni hauska, koska tämä on itse asiassa ollut Tähtien sodan tarina ikuisesti. Muistan, kun olin nuori, kuinka kaikki kovat vanhemmat teini-ikäiset väittivät, että ewokit olivat typeriä lapsia. Sama asia tapahtui Jar Jarin kanssa vuosia myöhemmin (ollaksemme oikeudenmukainen, hän ei ollut edes söpö tai toimiva millään todellisella tasolla). Ja nyt kaikki nousee uudelleen esiin, vain syvemmällä, temaattisemmalla tavalla. Se on kaikki tapa huutaa jollekin, joka ei anna sinulle sitä, mitä pieni sisäinen seitsemävuotias haluaa.
Huomaan, että kaiken tämän lukeminen ja tunteminen on helppoa. Minä todella. Ajatus siitä, että meillä voi olla epäterveellinen suhde oman fandomimme lempeisiin näkökohtiin, voi olla katkera pilleri nieltäväksi, varsinkin jos se tuntuu meille vaarattomalta. Nämä ovat inhimillisiä juttuja, ja puhut jonkun kanssa, joka kirjoitti kerran kokonaisen kirjan muuttuvasta, murtuneesta suhteestaan rakastavaan James Bondiin. Mutta kun tämä sama otsikko kertoo Thundercats Roar, En voi olla lukematta raivostuttavien twiittien ja tuskailla sen merkitystä. Koska meitä vaaditaan niin monella tapaa, että vanhat sarjakuvamme olivat jotenkin kehittyneempiä, emmekä kuitenkaan tajua, että sanomme tämän vain siksi, että niissä oli lihaksia sitovia ja melko kuumia kissa ihmisiä.
Vaadimme, että fanit ansaitsevat version näyttelystä, joka elää tuon faux-aikuisten tekstuurin mukaan, koska tarvitsemme edelleen lempeää osaa, ja se on minulle kaikenlaista kauhistuttavaa. Vaikka monet siellä näyttävät ymmärtävän tämän ja olevan samaa mieltä, olen yhtä surullinen, että oletettavasti kypsä kansan reaktio näyttää siltä, että tämä uusi näyttely on tarkoitettu lapsille! Se ei ole enää sinulle! Mikä on tietyllä tavalla todellakin tarkka, mutta en voi olla, mutta tunnen, että puuttuu suurempi piste ...
Lasten juttuihin palaaminen voi olla upeaa.
Totuus on, että kypsyys taiteella on paljon enemmän tekemistä viestin monimutkaisuuden kanssa kuin pelkkä tekstuurin houkuttelu. Voin osoittaa litanian Seikkailuaika ja Steven Universe jaksot, joissa on äärettömän monimutkainen viestintäväline, käyttävät laajennettuja metaforoja ja osoittavat huomaavaisuutta, jota et näe monissa muissa paikoissa televisiossa. Ja ne ovat myös hyödyllisiä viestejä. Varsinkin lapsille, olivatpa ne monimutkaisia murrosikemetaforeja, jotka selittävät kuinka haluamme syrjäyttää pelkomme psykologisesti, tai tarinoita, jotka auttavat meitä ymmärtämään paremmin, miten sovitamme sosiaalisiin kerroksiin ja miten se on O.K. 
Vuoden 2011 uudelleenkäynnistys Ukkoset, myös Cartoon Network.Warner Bros.TV / Youtube
Käytän sanaa monimutkainen, koska se on itse asiassa tärkein kertojan kertomuksen kypsyys. Ja se on kaikki olennainen osa tarinankerrontaa, jossa ei erehdytä monimutkaisuutta epämääräisiksi viittauksiksi yhteiskunnan perustavanlaatuisiin ristiriitoihin, vaan annetaan ihmisille valta sukeltaa näihin ristiriitoihin ja selata niitä. Erityisesti psykologisista kysymyksistä, joita lasten (ja siten aikuisten) on todella ymmärrettävä.
Kuten, se on O.K. tuntea pelkuruutta. Se on O.K. tuntea itsensä pieneksi valtavassa maailmankaikkeudessa. Että maailma on täynnä erilaisia ihmisiä, jotka ovat todella samanlaisia kuin sinä, ja he saattavat tarvita ymmärrystäsi enemmän kuin tarvitsevat sinua puolustamaan heitä (tai lyödä heitä). Sillä ei ole väliä mihin pukeutua nämä viestit, ydinoppi on, että se on O.K. jos et ole kaikkein erikoisin, lihaksia sitova poika-kissa.
Ja suuri totuus on, että moderni, hölmö-aasi-lasten näyttely voisi paitsi opettaa sinulle paljon enemmän, myös tarjota loputtomasti enemmän lohtua kuin kaikki maailman lempeä eskapismi. Sitä sisäinen pieni 7-vuotias ei halua, mutta sitä he todella tarvitsevat. Mutta kuten useimmat ihanat ja tuskallisesti totta olevat tunteet, jotka voisivat torjua raivostumme, se toimii vain, jos olemme valmiita avaamaan ja päästämään tuon ystävällisyyden sisälle.
< 3 HULK
