Jens Lekman.Ellika Henrickson Niin paljon musiikkia syötetään määrättyjen, etukäteen järjestettyjen kertomusten kautta. Uuden levyn luomiseen liittyvä konteksti voi kuulostaa helposti siltä, että sen on valmistanut markkinointitiimi tai mainostoimisto.
Siksi on niin virkistävää lukea ruotsalaisen taiteilijan Jens Lekmanin itse kirjoittamia linjaliikenteen muistiinpanoja uudelle LP: lle, Elämä näkee sinut nyt . Lekmanin johdanto on läpinäkyvä, selkeä ja järjestämätön selitys sille, mitä hän on tehnyt edellisen virallisen LP: nsä, 2012 Tiedän mitä rakkaus ei ole .
Tuo albumi, Tiedän mitä rakkaus ei ole ilmestyi syyskuussa 2012, kirjoittaa Lekman. Kävin kiertueella ja se oli kova, koska albumi oli herkkä ja surullinen ja ymmärrettävästi ei niin suosittu kuin [toinen albumi] Yö putoaa Kortedalan yli . Joten kiertueelle meneminen ja albumin soittaminen livenä oli vaikeaa. Monet esitykset olivat puoliksi täynnä, ja joissakin iltoissa tuntui siltä, että kaikki odottivat kuulevansa vanhoja kappaleita. Luulin, että se ei vaikuttanut minuun paljon, mutta sairastuin yhä uudelleen näillä kiertueilla. Ja se jatkui, kun tulin kotiin, vain pahoin ja huolehtin sairastumisesta. Hypochondria ja ahdistus. Mutta aloin kirjoittaa ja tunsin aluksi innoituksen. Päätin olla kirjoittamatta enää itsestäni, olin kyllästynyt Jens Lekmaniin, halusin kirjoittaa itselleni kappaleet.
Hän tiivisti tämän tunteen ytimekkäästi äskettäisessä haastattelussa ja myönsi, että olin muuttumassa Michael Cera -hahmoksi.
Tarkoitan, että vaikka haastattelujen tekeminen voi olla niin tyhjentävää, se on myös kohta, jossa saan nähdä oman pohdintani ja oppia, mitä olen tehnyt. - Jens Lekman
Todellisuuden kukistamana, että hänen täydellisimmin toteutettu, rehellinen ja haavoittuva työ ei ollut yhtä vahvasti yhteydessä faneihin, Lekman palasi kirjoittamiseen. Hän oli lähellä uuden levyn valmistumista vuonna 2014, mutta sen jälkeen kun läheiset saivat sen haalealla otteella, hän julkaisi miksauksen, WWJD , sen sijaan (uuden LP: n ensimmäinen single, What’s That Perfume That You Wear, ilmestyi ensin täällä), ja palasi tutkimaan, kuinka hän voisi päästä itsensä ulkopuolelle.
Lekman löysi vastauksen kahdella kunnianhimoisella projektilla. Postikortit haastoi hänet kirjoittamaan uuden kappaleen joka viikko vuonna 2015. Se oli kuin allekirjoittamaan sopimus maailman kanssa pitämään minut vastuullisena jatkaakseni kirjoittamista, hän kirjoitti. Buzz tämän projektin ympärillä johti pian uuteen projektiin, Haamukirjoittaminen , yhdessä Goethenburgin biennaalin kanssa, joka on yksi Pohjoismaiden suurimmista taidetapahtumista, joka sattui isännöimään hänen kotikaupungissaan.
Oppiminen kirjoittamaan kappaleita muiden ihmisten tarinoiden ympärille antoi Lekmanille mahdollisuuden menettää itsensä muiden ihmisten elämässä, ottaa Jensiltä jonkin aikaa lomaa, kuten hän kertoi. Ja osa pakettina Postikortit , Haamukirjoittaminen auttoi myös Lekmania uudistumaan syvällisenä pop-eksistencialistina.
Luulen, että minulla on vastuu olla jättämättä kuuntelijalle täydellistä pelkoa tai masentavia, tummia ajatuksia, vaan jättää pieni ovi auki, jotta voit tanssia ulos, jos haluat.
Muiden ihmisten energian ottaminen on ollut pitkään kiehtonut Lekmania - ennen kuin video hänestä soitti australialaisia häät, kiersi kolme vuotta sitten, hän oli jo hahmottanut syyt kuutamoihin häälaulajana teoksessa If You Ever Need A Stranger (Laula häät). Päällä Elämä näkee sinut nyt, hän nostaa nämä aikomukset vilkkaalle, piristävälle korkeudelle pitäen silti vahvaa pohdintaa.
Elämä toimii kehon tasolla ja mielen tasolla. Näistä kappaleista on helppo nauttia hetkellisesti, kuten disko- ja AM-auringonpaistetta, mutta voit yhtä helposti istua sanojen kanssa ja kuulla järjettömiä, romanttisia ja joskus raskaita vinjettejä, jotka syntyvät Lekmanin mielen kirkkaudesta. Opener To Know Your Mission kertoo mahdollisuutensa ylittää mormonilähetyssaarnaaja 16-vuotiaana, päättyen myöntämiseen, että tiedän mitä varten olen, tiedän ketä palvelen, palvelen sinua. Sillä hetkellä Jumala on muita ihmisiä, ja opinnäytetyö Elämä on kiinnitetty avoimeen oveen.
Lekman ja minä saimme pari viikkoa sitten puhua satunnaisista ikkunoista ihmisen tilaan, jonka häälaulajana oleminen tarjoaa, tanskalaisen filosofin Søren Kierkegaardin huumori Joko tai ja kauneus, joka syntyy menettääksesi itsesi muukalaisten elämässä.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=W3L8KEIMDRE]
Kuinka voit, mitä tapahtuu?
Minä voin hyvin! Olen pienessä bunkkerissa, jossa työskentelen, pienessä työtilassa. On pimeää ja juo kahvia, joten kaikki on hyvää.
Minäkin, kannustan kahvisolidaarisuuteen. Kuinka virkistävää oli sanoa ihmisille, yritän vielä selvittää, mitä olen tehnyt? Jos tämä ennätys oli tietoinen yritys poistaa itsesi työstäsi, miten tämä nykyinen julkisuus on vaikuttanut tähän prosessiin? Ja mitä muut ihmiset ovat kertoneet sinulle albumista?
Yksi ensimmäisistä asioista, jotka sain tietoon levystä, on, että se on liian onnellinen. [Nauraa] Mikä oli mielestäni kiehtovaa, mutta se tuli minulle aivan suoraan selväksi On melko värikäs, optimistinen levy - siellä on paljon rytmejä ja värikkäitä melodioita. Siinä on energiaa, joka ei mielestäni ollut viimeisellä levyllä.
Olen juuri ollut niin huolestunut levyn teemoista ja tarinoista, etten ole miettinyt, miltä se kuulostaa, jos et kuuntele sanoituksia, jos vain kuuntelet musiikkia. Ja olen aina käyttänyt musiikkiani tasapainottaaksesi sanoituksia tai avaamalla jonkinlaisen oven päästääksesi valoa sisään. Luulen, että minulla on vastuu siitä, ettei jätä kuuntelijalle täydellistä pelkoa tai masentavia, tummia ajatuksia, vaan jätä pieni ovi auki, jotta voit tanssia ulos, jos haluat. [Nauraa]
Olen hyvin rauhassa sen kanssa, että kun olen valmis kappaleiden kanssa, ne eivät enää kuulu minulle. Ne kuuluvat kuuntelijoille.
Popmusiikki luo tilaa tälle eksistentiaaliselle pelolle, luulen, nimettömyyden ja arvottomuuden tunteille. Aloitat tämän levyn kuvaamalla mormonilähetyssaarnaajan, joka kysyy, mikä tehtävämme on, hän saa traagiset uutiset radiosta, mutta sen jälkeen seuraa välittömästi Top 10-kappaleet. Pitääkö taiteilija hieman prosessiaan kuuntelijan edessä?
No ei, mutta on erittäin mielenkiintoista, että tuot tämän esille, kontrastin prinsessa Dianan kuolemasta sekä Will Smithin ja Puff Daddyn Top 10 kappaleista. [Nauraa] Luulen, että se kertoo paljon levystä. Mutta siinä kappaleessa Mormonin lähetyssaarnaaja törmää minuun, kun olen 16-vuotias, se tapahtui minulle.
Sanoit, että tämä on ensimmäinen tekemäsi levy, jossa hyväksyt, että et ole hallinnassa. Onko se edelleen helppoa tehdä nyt, kun tämä on poissa ja vapautettu vai liotatko vain kaikkiin saamiinne vastauksiin? Kuinka se toimii nyt?
Minulla on edelleen hyvin vaikea päästä irti hallinnasta. Se on vähän liikuntaa juuri nyt. Ja se oli ehdottomasti hirvittävän kokemus, kun tein levyä. Mutta tällä hetkellä on erittäin kiehtovaa saada tämä palaute ja puhua ihmisille koko päivän ajan siitä, mitä olen tehnyt. Ja todella nähdä vivahteet siinä. Tarkoitan, että vaikka haastattelujen tekeminen voi olla niin kurjaa, se on myös kohta, jossa saan nähdä oman pohdintani ja oppia, mitä olen tehnyt. Joten kiitos.
Kiitos! Luulen, että kyse on siitä, että rakastat sitä pohdintaa tai olet rauhassa sen kanssa, kun se on esitetty sinulle sitten, vai mitä? Oletteko paikassa vastaanottamaan sen?
Hmm. Yritän ottaa sen mitä se on, ja olen hyvin rauhassa sen kanssa, että kun olen valmis kappaleiden kanssa, ne eivät enää kuulu minulle. Ne kuuluvat kuuntelijoille. Luulen, että kirjoitin lehdistötiedotteeseen, että olin hyvin surullinen, kun kiertelin viimeisimmällä levyllä, eivätkä ihmiset halunneet kuulla sitä. Ja vasta kun tein joitain esityksiä tänä syksynä lämmittäessäni tätä levyä, ja soitin joitain kappaleita tältä levyltä, tiesin, että nuo kappaleet olivat juurtuneet ihmisiin ja he tiesivät kaikki sanat yhtäkkiä. He tekivät nuo kappaleet omiksi. Se oli todella kaunis kokemus. 
Jens Lekman.Ellika Henrickson
Puhutko tässä kohdassa sitä, missä ihmiset huusivat vanhoja juttujasi, mutta eivät antaneet uudelle teokselle samaa lämpimää vastaanottoa? Sanoit: Vuoden loppuun mennessä tiesin, että minun on tehtävä joitain rajuja valintoja jatkaakseni. Ovatko nämä rajuja valintoja, kun päätit löytää viisautta Kierkegaardista ja siirtymisestä estetiikasta etiikkaan, josta hän puhui?
Se oli luultavasti tarinoiden sisällä. Drastiset muutokset, joista puhun, ovat enemmän tekemissäni projekteissa, Postikortit ja Haamukirjoittaminen . Se johtui lähinnä siitä, että olin juuttunut kirjoittamiseen - en tiennyt minne olin menossa, enkä tuntenut iloa. Tunsin enimmäkseen pelkoa. Minusta tuntui siltä, että yritin kirjoittaa. Ja kääntämällä kolikkoa tavallaan tekemällä jotain aivan erilaista Postikortit päästää valoa sisään. Se toimi jonkinlaisena syötteenä.
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/70775642 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% korkeus = 300 ″ iframe = true /]
Mitä opit menettääksesi itsesi muissa ihmisissä?
Se oli Haamukirjoittaminen . Se oli kaunista. Se oli minulle erittäin vapauttavaa. Yksi osa oli nähdä, mikä kappale voisi olla, koska monet ihmiset, jotka lähettivät tarinoita, eivät olleet lauluntekijöitä, he olivat kuin: Tämä asia tapahtui minulle kerran, ja se on mielenkiintoinen tarina, josta olen ajatellut paljon . He lähettivät sen, enkä ollut koskaan ennen kuullut yhtään sellaista kappaletta.
Minusta oli vain erittäin mielenkiintoista nähdä, mikä tarina voisi olla tai millainen tarina voitaisiin muuttaa kappaleeksi. Monet saamistani tarinoista eivät olleet tavanomaisia pop-lyyrisiä tarinoita, ja oli erittäin vapauttavaa olla kaikki nämä ihmiset, liukastua kenkiinsä ja lähteä lomalle Jens Lekmanilta hetkeksi.
Paljon tarinoissa tapahtuvia mielenkiintoisia asioita on heijastuksessa, jonka saat kiinni itsestäsi puhuessasi jonkun muun kanssa.
No, kun aloin kuulla näitä tarinoita, puhutko niiden omaksumisesta rakenteellisesta näkökulmasta laulunkirjoitusprosessisi suhteen? Olitko yhteydessä yhteisiin kokemuksiin?
Kun kirjoitin levylle, kaipasin kirjoittaa ihmisiä, jotka eivät ole minä, kirjoittaa hahmoista, ystävistä, kenestä tahansa. Ja lopulta se ei todellakaan toiminut, koska, kuten ystäväni kertoivat, oli vaikea päästä emotionaalisesti sijoittumaan niihin kappaleisiin. Olen vakiinnuttanut jonkinlaisen luonteen ja äänen, ja joskus se voi olla este ohjata pois siitä äänestä, mutta se voi olla myös vahvuus, että sinulla on tämä ääni jo vahvistettu.
Ja luulen, että loppujen lopuksi levy on paljon vähemmän minusta kuin edellinen, joka juuri tapahtui pienessä, pienessä maailmassa pääni. Tämä koskee enemmän suhteita, enemmän ihmisiä, mutta olen edelleen siellä. Paljon tarinoissa tapahtuvia mielenkiintoisia asioita on heijastuksessa, jonka saat kiinni itsestäsi puhuessasi jonkun muun kanssa.
Miksi postikortti 17 ja kuinka tapasimme (pitkä versio) erosivat Postikortit tarpeeksi projektia päästäkseen tälle levylle?
Hmm ... jossain vaiheessa kun tein Postikortit , mieleeni tuli, mitkä levyn taustateemat olisivat. Kyse olisi valinnoista, peloista ja epäilyistä, ja sillä olisi ollut eksistencialistinen teema. Nämä kaksi kappaletta näyttivät olevan kaksi eri puolta.
Postikortissa 17 on tummempi osa siitä, että tunnet pelkosi, kohtaat sen kasvotusten. Mutta kuinka tapasimme (pitkä versio) oli hyvin positiivinen näkökohta valintojen tekemisessä, siitä syntyvästä ilosta ja vapaudesta, ymmärtämisestä, että olet tehnyt valinnan, ja siitä, että olet ylpeä siitä.
Elämäsi ei ole vain vetää sinua mukaan, olet itse asiassa tehnyt valinnan. Olet ottanut elämän sarvesta ja tehnyt todella jotain, valittu jotain. Koska monet muut kappaleet ovat hieman surullisempia heidän tarinoidensa vuoksi, halusin vain, että How We Met (Long Version) tasapainottaa sen hieman.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SgSC6Kh0N5s]
Mielestäni myös teillä on hyvin journalistinen näkökulma, joka leikkaa läpi estetiikan siitä, mitä ihmiset olettavat pitävän onnellisina esitellä monimutkaisuutta ja esittää asioita selkeästi. Kuinka pidät prosessista saamasi arvon ennallaan nyt, kun se ei enää kuulu sinulle?
Yksi asia, josta sain Postikortit ja Haamukirjoittaminen oli, että rakastan astua tuohon kontekstiin. Rakastan edelleen kiertää rockklubeja ympäri maailmaa, ja se on todella osa minua. Rakastan tehdä albumeja, ja olen puolella häälaulaja, se on rinnakkainen urani. Joten rakastan kaikkia niitä näkökohtia musiikin tekemisessä.
Mutta yksi asia, josta rakastin, oli taiteellisempi konteksti noille projekteille. Ei siksi, että heidän kanssaan olisi ollut mitään vaikeaa, mutta heillä molemmilla oli tutkiva puoli. Haluan ehdottomasti tehdä enemmän ja varmasti enemmän Haamukirjoittaminen . Kun tein niin, ajattelin, miltä se olisi, jos laitan yhteen festivaali varten Haamukirjoittaminen , jossa joukko muita taiteilijoita teki lukemisen sijaan fanejani tarinoita heidän faneja? Sitten voit myös tarkastella näitä tarinoita, jotka kuuluvat kyseisen taiteilijan faneille, ja katsoa, miten ne eroavat toisistaan tai mikä yhdistää heidät. Voisit tehdä siitä kokonaisen tutkimuksen tai vain nauttia siitä sellaisena kuin se on.
Seisotko vain siellä, soitan yhtä kappaleistani ja ymmärrän, mitä se tarkoittaa jonkun elämälle ja hänen suhteilleen? Se ei tule paljon todellisemmaksi kuin se, se ei tule paljon suoremmaksi.
Mitkä ovat omituisimmat tai surrealistisimmat häät, joita olet koskaan pelannut?
Ajattelen todella, että minun pitäisi kirjoittaa siitä kirja jonain päivänä, koska se on rinnakkainen maailma minulle. Juuri tämän urani olen tehnyt julkisen uran rinnalla, ja joskus ihmiset saavat siitä piikin. Ja he ovat niin erilaisia, se on niin uskomatonta. Eräänä iltana pelaan erittäin kalliita, hämmästyttäviä häät Kalliovuorilla karjatalossa jossain satoja ihmisiä varten, ja seuraavana iltana soitan 40 hengen Göteborgin paikallisessa baarissa, kun jonkun setä yrittää lyödä minut yli pään pullolla, koska en soita tarpeeksi Beatles-kappaleita. [Nauraa] Joten se on erittäin erilainen.
Ja toinen asia, jota rakastan siinä, on se, että saan todella nähdä, mitä musiikkini tarkoittaa ihmisille. Koska teen vain häät, joissa ainakin yhdellä naimisissa olevista ihmisistä on jonkinlainen suhde musiikkiini. Seisotko vain siellä, soitan yhtä kappaleistani ja ymmärrän, mitä se tarkoittaa jonkun elämälle ja hänen suhteilleen? Se on minulle yksi syy miksi teen musiikkia ja miksi soitan häät. Se ei tule paljon todellisemmaksi kuin se, se ei tule paljon suoremmaksi.
Yksi kappale, jota rakastit ehdottomasti aloittaessasi tämän tekemisen, on sittemmin kasvanut vihaamaan.
Se on oikeastaan päinvastoin. En tykännyt siitä, että pidät sinun aseistasi ympärilläni Yö putoaa Kortedalan yli koska se ei ollut koskaan sydäntäni lähellä oleva kappale, kun kirjoitin sen. Se oli kappale, josta ihmiset pitivät, ja sanoin, että kaikki on hyvä, laitan sen albumiin. Mutta se on ykkönen häähitti, ja pelkästään nähdä ihmisten kasvot, kun soitan kyseistä kappaletta, se on saanut minulle aivan uuden merkityksen. Oppin pitämään omia kappaleitani tekemällä häät.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jB7LE2hJSBk]
Kuinka tämä kaikki palaa Kierkegaardin siirtymiseen esteettisestä eettiseksi sinulle? Kuinka voisit purkaa sen pakkaukselle jollekin, joka ei tunne hänen kirjoituksiaan?
Esteettinen on nuori, lumihiutale ajautumassa tuulessa, ottamatta vastuuta ja vain menemällä, romanttinen. Ja eettinen on luultavasti hieman aikuisempi versio siitä tai jostakin, joka ottaa vastuun omasta elämästään, mutta myös ympäröivästä maailmasta. Näin muistan sen.
Se on todella hauska kirja, muistan lukeneeni sen, kun olin 17- tai 18-vuotias vain siksi, että se näytti siistiltä, kun kantasit sitä. [Nauraa] Mutta se on todella hauska kirja, hänellä on todella hauska huumorintaju, Kierkegaard.
Rakastan hänen lainaustaan tuosta kirjasta - Naimisiin ja tulet katumaan sitä. Älä mene naimisiin, ja tulet myös katumaan sitä. Joko menet naimisiin tai et mene naimisiin, kumpaakin tapaa katuvat sitä.
Kuten laulan tuossa kappaleessa [uudessa] levyssä, Wedding in Finistère kuulostaa yhtä traagiselta ja kyyniseltä yhdellä tavalla, mutta voit myös tarkastella sitä, koska kaikki on mahdollista. Voit luoda oman kohtalosi, oman elämäsi. Se on yhtä onnellinen, kaunis ja iloinen kuin traaginen, kyyninen ja kamala.
Jens Lekman soittaa Bowery-juhlasalia lauantaina 18. maaliskuuta
