Roselandin juhlasali, alkuperäisellä paikalla osoitteessa 51st Street ja Broadway, 1940-luvulla. (Kuva Gettyn kautta)
kuinka laitat ruokaa tyttärellesi
Seisomalla Roseland Ballroomin, kyykky, kolmikerroksinen musiikkipaikka West 52nd Street -kadulla Broadwayn ja Eighth Avenuen välissä, on vaikea jättää huomiotta, kuinka klubi ei ole paikalla keskellä lukuisia pankkeja, hotelleja ja kerrostaloja, jotka hajoavat. lähellä etäisyyttä. Joten kun Roseland suljetaan huhtikuussa, ei pitäisi olla yllätys, että klubi puretaan ja sen tilalle rakennetaan 59-kerroksinen kerrostalo, kuten Tarkkailija oppinut klubin omistajan, kehittäjän Laurence Ginsbergin edustajalta.
Se ei ole Roselandin ensimmäinen kuolema. Tanssisali, joka avattiin vuonna 1919 ja jossa isännöivät Louis Armstrongin, Glenn Millerin ja Count Basien kaltaiset, joiden hyppyinen Roseland Shuffle ikuisti paikan lauluna, purettiin ensimmäisen kerran vuonna 1956. Pian sen jälkeen klubi muutti nykyiseen sijaintiinsa kulma. Siitä lähtien Nirvana, Rolling Stones ja Beyoncé ovat kaikki kaunistaneet näyttämöään varmistaen paikkansa nykyaikaisessa musiikkiteollisuudessa.
Mutta kun Roseland laskeutuu tällä kertaa - nähty Lady Gaga -esityksillä - ei tule kolmatta näytöstä. Ja kaupungissa, joka on nähnyt niin monia ikonisia musiikkipaikkoja suljin viimeisen vuosikymmenen aikana, levoton Tämän tosiasian lopullisuus laskeutuu kuin ruosteinen neula vinyylilevylle.
Viime marraskuussa Sullivan Hall sulki ovensa pian sen jälkeen, kun uutiset Roselandin välittömästä kuolemasta olivat tulleet. Vuonna 2012 Kenny's Castaways, tuo vanha Village-katkottu, lopetti toimintansa. Samoin teki Lenox Lounge Harlemissa. Don Hillin toiminta suljettiin vuonna 2011. Neulotehdas muutti Williamsburgiin vuonna 2009. Tonicia, keskustan avantgardikentän linnaketta, ei enää ole. Ja vuonna 2006, palataksemme hieman taaksepäin, CBGB, joka isännöi Ramones-debyyttiä 40 vuotta sitten, otti viimeisen henkensä. Luettelo jatkuu. 
Lenox Lounge ennen kuin se suljettiin vuonna 2012. (Kuva Flickrin kautta)
Monet newyorkilaiset kertovat sinulle, että musiikkitilat ovat olleet suljettuina kaupungissa vuosikymmenien ajan - palladium, itäinen Fillmore ja hippodromi ovat kadonneet ennen vuosituhannen vaihteita - mutta emme ole koskaan ennen nähneet tällaista laajalle levinnyttä, tarkastamaton kasvu niin monien pyhitettyjen tapahtumapaikkojen kustannuksella.
Downtown Music Publishing -yrityksen perustajan ja presidentin Justin Kalifowitzin mukaan New York on menettänyt paikkansa maailman kiistattomana musiikkipääkaupunkina. Sanon leikillään, että se oli vuosi, jolloin menetimme Grammyt, herra Kalifowitz sanoi, ei niin leikillisesti.
Eikä vain seurat katoa, kuten herra Kalifowitz selvittää. Pian sen jälkeen, kun Grammy hävisi Los Angelesille vuonna 2004 muun muassa Stevie Wonderia, Michael Jacksonia ja Bruce Springsteeniä nauhoittanut Hit Factory suljettiin. Vuonna 2007 Sony Music Studios kohtasi saman kohtalon. Ja vaikka muusikot ovat yhä tulossa kaupunkiin - he tulevat aina - monet ovat myös purkamassa esteettömämpiä kaupunkeja, kuten L.A., Detroit ja Nashville.
Luulen, että New York on edelleen ainutlaatuinen kaikille suurkaupungeille sellaisessa maanisessa energiassa, jota se tuottaa, kertoi taidehistorioitsija Roselee Goldberg, kun häntä pyydettiin arvioimaan kaupungin kulttuurinen terveys. Mutta korkeat vuokrat ja ylellisyyskehitys ovat tehneet hänen mukaansa mahdottomaksi, että nuoret taiteilijat tuntevat olonsa mukavaksi kaupungissa. Se tarkoittaa, että sinulla ei ole seuraavan sukupolven luovuuden todellista syntymää, hän varoitti, jota meidän on jatkettava.
SEN ON HELPPO syyttää Michael Bloombergia. 12 vuoden aikana pormestarina hän muutti melkein puolet kaupungista.
Bloombergin alla New Yorkissa vuotoi kulttuuri, ja kaikki korvattiin tappavalla samankaltaisuudella, kertoi blogin kirjoittaja Jeremiah Moss. New Yorkin katoaminen . Voimakas, hikinen, likainen musiikki, jota soitetaan räikeissä vanhoissa klubeissa, ei sovi näkemykseen tämän päivän New Yorkista. Se on kertakäyttöinen, ja niin se menee.
Mutta etnomusikologin ja jazz-trombonistin Chris Washburnen mukaan kaupungin musiikillinen elinvoima on jo jonkin aikaa hajonnut useiden tekijöiden, kuten huumeiden sodan takia, joka sulkenut suuren joukon paikkoja, erityisesti latinalaisessa musiikkimaailmassa. , kun hallitus ryösti huumeteollisuutta.
1980-luvulla voit mennä katsomaan salsa-yhtyettä viidestä kahdeksaan eri klubiin viikon jokaisena iltana, hän sanoi. Nyt voit nähdä salsaa, jos olet onnekas, yhdessä tai kahdessa klubissa yön aikana, ja siinä kaikki. 
Fillmore East, joka sijaitsee 2nd Avenuella ja East 5th Streetillä, 1970-luvulla. (Kuva Gettyn kautta)
Toinen ongelma, kuten herra Washburne huomauttaa, on, että joukko klubeja on sidottu 10 vuoden kaupallisiin vuokrasopimuksiin. Kun nämä vuokrasopimukset loppuvat, vuokranantajat nostavat usein hintoja. (Muita tekijöitä ovat hän lisää, kieltävät kabareelakit ja gentrifikaation odottamattomat seuraukset, kuten tiukemmat melusäännökset.)
Herra Washburne ei halua olla Cassandra, mutta hän myöntää, että muusikoilla on yhä vaikeampi löytää soittopaikkoja, vaikka Brooklyn työskentelee poimimaan löysänsä.
Harjoitustilaa on myös vaikea saada. Spaceworks, voittoa tavoittelematon järjestö, joka tarjoaa kohtuuhintaista studiotilaa luoville tyyppeille, tekee parhaansa ongelman lieventämiseksi, mutta monet muusikot ja useimmat taiteilijat tekevät usein niin kovasti vuokraa, että heillä ei ole aikaa keskittyä heidän veneensä.
Osa todella hyväksi muusikoksi tulemisesta - tai mistä tahansa - on aikaa panostaa siihen, sanoi Steven Mertens, indy-yhtye Moldy Peaches, joka muutti viime vuonna Los Angelesiin Williamsburgista, jossa hän oli asunut vuosikymmenen ajan. Jos vietät kaiken aikaa huoneistojen maalaamiseen tai baarimiseen tai tarjoilijaksi, et aio harjoitella bändin kanssa.
UNSENTIMENTAL AS New Yorkilaiset eivät halua jäädä näihin asioihin.
Upeat paikat sulkeutuvat, sanoi musiikkitoimittaja Michael Azerrad. Jonkin ajan kuluttua kehität siitä paksun ihon - kuten kaiken muun kanssa New Yorkissa.
Ja siellä ovat silti hyvä määrä paikkoja nähdä elävää musiikkia kaupungissa, kuten hän huomauttaa. Pelkästään Manhattanilla laulaja-lauluntekijöillä on Rockwood ja olohuone. Pianot, Mercury Lounge ja Cake Shop tarjoavat turvaa indie-rockereille. Hammersteinin juhlasalilla ja terminaalilla 5 on samanlainen kapasiteetti kuin Roselandilla. Village Vanguard, Jazz Standard, Birdland ja Smalls tukevat kaupungin jazz-näkymää.
Silti aivohalvauksia, Yeah Yeah Yeahs, Interpol ja jopa Mooney Suzuki 90-luvun lopulla ja alkuvaiheessa syntynyt New York, kun vuokrat olivat ainakin kohtuuhintaisia, vaikuttaa kaukaiselta todellisuudelta. Ja Patti Smith käskenyt taiteilijoita etsimään uutta kaupunkia ja David Byrne vaatimalla hän lähtee New Yorkista, jos se puhdistetaan entisestään, asia tuntuu erityisen kiireelliseltä. 
Kenny's Castaways, kylässä. (Kuva Flickrin kautta)
Ei todellakaan ole sattumaa, että niin monet muistelmat 1970-luvulta New Yorkista - Ms. Smithin Vain ystäviä , James Wolcott Onnea ulos , Richard Hell's Haaveilin, että olin erittäin puhdas kulkuri , mainitakseni kolme - julkaistaan nyt jonkinlaisen ahdistuneen nostalgian johdosta vanhempaa, karkeampaa New Yorkia kohtaan.
Mutta nostalgia voi olla vaarallista.
En usko, että se on lainkaan sentimentaalista, väitti Blondien kanssa työskennellyt ja blogin kirjoittava Romy Ashby. Kävelijöitä kaupungissa . Kävin tapana seurakunnan kokouksissa, ja vanhoja ihmisiä seisoi ja kirosi paneelissa olevia ihmisiä, koska heidät aiottiin häätää. Jos kohtaat sen, sitä on helppo kutsua sentimentaaliseksi. Haluan käydä ulkona ja kuulla musiikkia, eikä minun odoteta maksavan 100 dollaria. Se ei ole sentimentaalista - se on vain käytännöllistä.
Larry Blumenfeldille, joka käsittelee jazzia Wall Street Journal ja on kirjoittanut New Orleansin musiikkikentästä hirmumyrsky Katrinan seurauksena, asia ei ole niinkään kaupungin koko kulttuurinen terveys kuin New Yorkin kaupunginosat, jotka tukevat ja vaalivat eri kulttuureja.
On aina surullista menettää ikonisia tapahtumapaikkoja ja kohtauksia, mutta kohtaukset muuttuvat, herra Blumenfeld sanoi. Yleensä tapahtumapaikat voivat palata takaisin, ja itse taidemuoto voi uusiutua. Hälytyksen syy on, kun kehitys syrjäyttää juuri kaupunginosat, joista kulttuuri syntyy, koska se ei välttämättä palaa.
Se ei ole vain New York. Koko musiikkiteollisuus muuttuu uusien mallien luomisessa, herra Washburne sanoi. Se tuntuu enemmän siirtymävaiheelta.
Paikallisesti tämä tarkoittaa hajauttamista. Jingle-työ on vähäistä, ja suurin osa elokuvien ääniraidoista on nyt nauhoitettu muualla, usein Kanadassa, herra Washburnen mukaan. Mutta tämä yleinen rakenteen puute on myös johtanut mielenkiintoisiin tuloksiin. Esimerkiksi muusikot ovat alkaneet ottaa itselleen DIY-esitystilojen perustamisen kaupunginosiin (Brooklynin jazz-kohtaus on hyvä esimerkki , jossa on laajamittainen pienten tapahtumapaikkojen piiri, kuten ShapeShifter Lab, IBeam ja Douglass Street Music Collective).
Mutta vaikka tämä siirtyminen on, kaupunki kärsi Kalifowitzin mukaan Downtown Music Publishing -yrityksestä. 
Roselandin juhlasali tänään. (Kuva Gettyn kautta)
Bändin puolella sinulla on New Yorkissa taiteilijasi, jotka haluavat imeä kaiken, mitä kaupungissa on, ja tämä on kaupunki, joka määrittelee heidät, ja he jatkavat täällä melkein mitä tahansa , hän sanoi. Kun ajattelet laajempaa teollisuutta, et kuitenkaan ajattele vain etulinjan taiteilijoita - sinun on ajateltava tuottajia, ääniteknikkoja, lauluntekijöitä, kitaratekniikoita. Jos paikkoja on vähemmän, ääniinsinöörejä on vähemmän, ja kaikki nämä ihmiset muodostavat koko teollisuuden.
Herra Kalifowitz ei kuitenkaan usko tilanteen olevan toivoton. Hän uskoo kaupungin kääntävän tämän tavalla, jolla herra Bloomberg elvytti New Yorkin elokuvateollisuuden pormestarin media- ja viihdetoiminnan komissaarin Katherine Oliverin avulla Made in New York -ohjelmassa, joka sisältää verohyvitykset ja virtaviivainen lupaprosessi muun muassa. (Jonkin sisällä viime essee Billboard.com-lehdelle herra Kalifowitz esitteli suunnitelmansa, joka ehdottaa, että pormestari Bill de Blasio perustaisi pormestarin musiikkitoimiston.)
On joitain lupaavia signaaleja. Helmikuussa Jimmy Fallon Tonight Show - muusikoille tärkeä showcase - on tulossa New Yorkiin. Ja se tosiasia, että Brooklynin musiikkiakatemian presidentti Karen Brooks Hopkins on osa herra de Blasion siirtymäjärjestöä, on hyvä muusikoille kaupungissa.
Kalifowitz sanoi, että kaupungilla on todellinen mahdollisuus miettiä uudelleen musiikin arvoa yhteisössä.
Ja kuinka se mittaa 59-kerroksisen kerrostalon.
