Tosca , esittäjä New York City Opera Renaissance. (Kuva: Sarah Shatz) Vuoden toisen näytöksen loppupuolellaPuccinin Tosca , murhattu sankaritar rukoilee ratkaisua monimutkaiseen ahdinkoonsa runsas melodia, joka nousee sopraanosarjan huipulle sanoilla perchè, perchè, Signor, tai miksi, oi Herra, miksi?
Tämän oopperan loistavassa tai jopa hyvässä esityksessä et voi olla tunnistamatta ahdistuneen diivan eksistentiaalista ongelmaa. Mutta niin keskinkertaisessa esityksessä kuin New York City Opera Renaissance tarjosi viime viikolla, mieli menee hieman eri suuntaan. Et ajattele niin paljon, miksi näin tapahtuu Toscan kanssa kuin miksi näin Tosca tapahtuu minulle?
Ollakseni varma - olen kuullut paljon pahempaa Tosca Vuosien varrella, öinä, jolloin johtava nainen sekoitti täydellisesti korkean nuotin tuossa Perchèssä, perchèssä, ja öinä, jolloin heti seuraava oletettavasti varma pistävä kohtaus jätti yleisön hämmentymään. Ei, se, mitä NYCOR toimitti, ei ollut huono Tosca , mutta itse asiassa jotain pahempaa: a Tosca ilman miksi mitään, ei syytä olemassaoloon.
On erinomaisia syitä New York City Opera -yrityksen elpymiseen tai uudelleen keksimiseen, yritys, joka seisoo suhteessa monoliittiseen Metiin suunnilleen samalla tavalla kuin off-Broadway tekee Broadwaylle. Vuodesta 1943 vuoteen 2013 NYCO esitteli harvinaista aineistoa, tutki uudelleen tuttua ohjelmistoa innovatiivisten tuotosten avulla ja tarjosi esityksen kahden lahjakkaan amerikkalaisen taiteilijan sukupolvelle Dorothy Kirstenista David Danielsiin. 
Tosca , esittäjä New York City Opera Renaissance. (Kuva: Sarah Shatz)
Mutta tämän yrityksen viimeisimmän iteraation kohteena oleva renessanssi näyttää ainakin ainakin kourallisen esitysten perusteella viime viikolla Lincoln Centerissä sijaitsevan Jazzin Rose-teatterissa olevan väärän toiveen. Tämä oli ooppera sen taaksepäin, pyrkimys luoda kulta-aika kourallisesta hopealangasta.
Tämän projektin painopiste oli visuaalisessa esityksessä, tarkoituksellisessa yrityksessä herättää Franco Zeffirellin suunnittelemien runsas tuotannon nostalginen loisto, joka puolen vuosisadan ajan oli Metin selkäranka. Nämä on nyt vähitellen poistettu käytöstä nykyaikaisempien lavastusten, kuten jyrkän, epäentimentaalisen, hyväksi Tosca Ohjaaja Luc Bondy esitti vuonna 2009 ensi-iltansa.
NYCOR: n varhainen esite vihjasi jopa herra Zeffirellin Metin elpymistä Tosca , jonka herra Bondy korvasi. Se, mitä yritys lopulta toimitti, oli kuitenkin vielä vanhanaikaisempaa: virkistys oopperan maailman ensi-iltana vuonna 1900. Tunnetun lavastajan Adolf Hohensteinin alkuperäiset luonnokset siitä ajasta toteutettiin maalattujen kankaiden taustojen antiikkivälineessä. .
Tulos oli viehättävä ja sentimentaalinen, ja näyttämökuvat muistuttivat vuosisadan takaisia vintage-seepiakuvia. Joka kerta kun pahantahtoinen poliisipäällikkö Scarpia löi toimistonsa oven, huoneen takaseinä heilui kuin purje epätasaisessa tuulessa, ja Sant'Andrea della Vallen väitetysti luolamainen katedraali näytti yhtä ahtaalta kuin itäkylän huoneistoosuus.
Vuonna 1900, siinä, joka on täytynyt olla sopivammassa suhteessa esiintymistila, laulajat siinä ensin Tosca oletettavasti olisi omaksunut näyttelijätyylin konsonantin niitä ympäröivän tietoisesti keinotekoisen grafiikan kanssa, sarjan patsaspooseja ja tahallisia, komeita liikkeitä. Mutta Lev Pugliesen tuotannossa esiintyjät soittivat standardinumerolla 1900-luvun lopun tyyliä, epämääräisesti Methodia, mutta epäilemättä modernia. Tulos ei ollut historiallinen virkistys eikä edes mitään taiteellisesti tyydyttävää omin ehdoin. Se oli visuaalinen sekoitus.
Jos esityksessä olisi ollut upeita musiikkiarvoja, jotain paljastavaa laulussa tai orkesteripelissä, se olisi ollut riittävä syy palata Tosca . Mutta kahdesta vuorotellen näyttelijästä 20. ja 21. tammikuuta kuultu tarjosi vain satunnaisia ja yksittäisiä nautinnon hetkiä orkesterin Pacien Mazzagattin johdolla hautajaistempojen ja voimakkaiden sonoriteiden suon keskellä.
Mikä oli kiehtova pala paperille, osoittautui tyydyttävimmäksi esitykseksi. Debyyttinsä Toscana amerikkalainen sopraano Latonia Moore kehui miljoonan dollarin äänellä, rikkaalla ja kultaisella kahdella oktaavilla. Erityisen loistava oli hänen tuotevalikoimansa huiput, valtavat hehkuvat korkeat B-asunnot ja teräksiset, sähköistävät C: t. Yksin yrityksen joukossa hän näytti sopivan tyyliteltyyn ympäristöön, liikkuen arvokkaasti ja tarkoituksella jopa vaaleanpunaisessa ja kellyvihreässä muodossa, joka sai hänet näyttämään Diamond Lililtä Bowery-baarin indeksoinnissa. 
Tosca , esittäjä New York City Opera Renaissance. (Kuva: Sarah Shatz)
TYhtiön toisella erotuomarilla, baritonilla Michael Chioldilla, ei valitettavasti ollut yhteyttä Mooreen, koska hän esiintyi varajäseninä. Tämä hurja taiteilija, joka on Amerikan alueellisten oopperayhtiöiden valmius, on yksinkertaisesti loistava Scarpia, joka välittää hahmon myrkyllisen pahan ja vuodattaa lämpimää, virilistä baritoniääntä. Hän oli ylivoimaisesti täydellisin ja yksityiskohtaisin kuvaus kaikista esiintyjistä kummassakin näyttelijässä.
Valintalistojen alapuolella uutiset eivät olleet aivan niin rohkaisevia. Toscan varajäsen Kristin Sampson hitsasi vahvan tyylitajun pieneen lasimaiseen sävyyn. Kahdesta tenorista (pelaa Cavaradossi, Toscan rakastaja), Raffaele Abete huusi ihastuttavalla äänellä, jota häiritsivät huolimattomat musiikkivirheet, mutta James Valenti oli enimmäkseen kuultavissa lukuun ottamatta muutamia röyhkeitä korkeita nuotteja.
Pahinta oli kuitenkin varajäsen Scarpia, Carlo Guelfi, joka tuskin lauloi nuottia koko yön. Tällainen kamala haukkuminen ja kiusaaminen ei kuulu mihinkään vaiheeseen maailmassa, puhumattakaan vain viidestä korttelista Metin eteläpuolella.
Ironista kyllä, herra Guelfi on lauloi tämän roolin Metissä yhtenä kiistanalaisen Bondyn näyttelijöistä Tosca . Tuon Puccinin melodraaman raa'an otteen keräsi poikia avajaisiltaan, kun se uskalsi jättää väliin perinteisen yksityiskohdan lavastuksesta toisen näytöksen lopussa, kun Tosca sijoittaa kunnioittavasti kynttilöitä ja krusifiksin murhatun Scarpian ruumiin viereen.
NYCO Renaissance palautti tämän rakastetun liiketoiminnan viime viikolla. Mutta vaikka neiti Moore tekisi niin asiantuntevasti, se tuntui yhtä säälittävältä ja turhalta kuin kaikki muu tässä yrityksessä.
