De La Soul. Mikä on suosikkisi hiphop-kappaleesi? Tarpeeksi reilu kysymys hiphop-retoriikkaprofessoriltani, se oli yksinkertainen, mutta ladattu; kaikki vastaukset todennäköisesti saivat kasaantuvan tuomion.
Suurin osa luokan opiskelijoista - joista monet tunnistaisivat itsensä hiphop-puristeiksi - eivät nimittäneet ennen vuotta 2000 nauhoitettuja kappaleita. Eminem, Common, J. Cole ja Kendrick Lamar ajettiin kaikki nopeasti raviin, mutta yksi opiskelija yllätti meidät kaikki hänen vastauksineen: Mischiefin klassikon sielut 93 Äärettömyyteen ja A Tribe Called Quest's Benita Applebum.
Kun ajattelet välttämätöntä, kultaisen ajan hiphopia, tuon 80- ja 90-luvun maineikkaan ajan, A Tribe Called Quest tulee helposti mieleen, mutta on muitakin ryhmiä - jotka osittain herättivät heimon menestystä - jotka ovat yhtä uraauurtavia ja vaikuttavia : De La Soul ja Jungle Brothers.
Mutta miksi The Jungle Brothers ja De La Soul läsnäolo hiphopissa kutistuu edelleen verrattuna A Tribe Called Questiin?
De La Soul ja The Jungle Brothers muodostivat postmodernisen afrocentrisen estetiikan, josta esimerkkinä oli heidän vaatteensa, kampauksensa ja virtansa, sanaston, joka tasoitti tietä muille rap-ryhmille, kuten Tribe Called Quest ja Black Star. He tarjosivat monipuolisia esityksiä mustasta maskuliinisuudesta; kun taas N.W.A. ja Public Enemy olivat vakavia räppääjiä, jotka ilmaisivat itsensä käyttäessään mustaa voimaa, De La Soul ilmaisi oman esteettisyytensä kokemuksensa kautta kasvaa mustana miehenä Long Islandin mustissa keskiluokan kaupunginosissa, jotka resonoivat monien afrikkalaisamerikkalaisten miesten keskuudessa.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FJEzEDMqXQQ&w=560&h=315]
Julkaistu vuonna 1989, 3 jalkaa korkealla ja nousevalla salli ryhmän tarjota visuaalisen esityksen tuosta esteettisyydestä musiikkivideollaan Minusta, itsestäni ja minusta. Selvästi nähdään videossa syrjäytyneinä - voivatko ne olla minun De La Clothes vai vain De La Soul? - De La Soul pukeutui ylpeänä monisävyiset paidat, epäsymmetriset ja pelätyt kampaukset sekä afrocentriset kaulakorut. Sisään Ota se pois päältä he vaativat edelleen uutta mustaa estetiikkaa, joka poikkesi 90-luvun alun hiphop-narratiivin gangsteriteemoista ja symboleista: Ota nuo kuori-varpaat pois, Ota se doo-rätti pois!
Hiphopin boheemeiksi kuvattu De La Soul otti abstraktin ja kielen poski-lähestymistavan sanoitustensa kautta, kuten nähdään eroottisessa posse-leikkauksessa Buddy, Jenifan opettama minua nuorekas viattomuus ja Treadin lasten tarina Vesi. Mutta De La Soulin mantraa - Da Inner Sound Y’ll - ei voida pelkistää pelkkään leikkisyyteen.
Heidän viestinsä ei ollut vain rakkaudesta ja rauhasta, vaan se oli sielunhakua, joka vastusti valkoisia ihanteita omaksumalla afrikkalaisen identiteetin, kommentoiko se sitten Ghetto Thangin kaupunkikatujen todellisuutta (Negatiivin asenne, joka johtaa näyttelyä / Kun näyttämö on (GHETTO) tai kommentoimalla mustien miesten negatiivisia stereotypioita Minussa Itsessäni ja minä (Mutta tuo kunnia on kiistetty / Ihmiset luulevat levittävän henkilöäni toteamalla, että olen pimeässä).
De La Soul osallistui myös afrocentriseen keskusteluun, joka oli heidän DAISY Age-mantransa kulmakivi: Läsnä olevat sielunveljet / Kyyhkyset opettavat totuutta, Posdnuos saarnaa nuoria / Sillä, että tämä lopettaa negatiivinen. Tällainen afrokeskeisyys muistuttaa griotin ja afrikkalaisten suullisten perinteiden perintöä sanojen saarnaaminen ja opettaminen avulla. Heidän sanoitukset jakoivat taistelunsa tasapainottaakseen afrikkalaisen ja amerikkalaisen identiteettinsä - mikä yhdistää heidät afrikkalaiseen historialliseen menneisyyteen sekä todelliseen sosiaalis-taloudelliseen paineeseen olla köyhä ja musta Amerikassa.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=z3utEX49yvo&w=420&h=315]
Jungle Brothers taisteli myös nimenomaisesti kaksoisidentiteeteillä Suoraan ulos viidakosta. Koulutettu mies, isästä maasta, näette, he kutsuvat minua tähdeksi, mutta minä en ole sitä. Olen viidakon veli. Mutta he iloitsevat tästä taistelusta ja pysyvät optimistisina, toiveikkaina ja voimakkaina.
Heimo nimeltä Quest suoritti samanlaisen afrocentrisen retoriikan opetuksesta ja juhlista vuonna Työnnä se pitkin , mutta De La Soulin afrocentriset viitteet ja motiivit vaativat erillistä kieltä, joka puhui afroamerikkalaisesta itsensä ilmaisun ja vapauden halusta.
Mutta mikä todella erotti De La Soulin debyytin Kersantti Pepper hip-hop oli prinssi Paulin tuotanto.
Ottaen näytteitä kaikesta New Birthistä, Kilpikonnista, Slyyn ja Family Stoneen, Paulin kollaasi sisälsi kaiken jazzista, funkista, rockista, reggaesta, popista ja soulista. Silti se olisi ensimmäinen ja viimeinen kerta, kun hiphop-albumi otettaisiin niin vapaasti: Kilpikonnia koskeva oikeudenkäynti johti lähes 2 miljoonan dollarin tekijänoikeudenkäyntiin, joka lopulta jätti De La Soulin musiikin vain vähän tai ei lainkaan läsnäoloon musiikkialustoilla. 
Jungle Brothers. (Kuva: Wikipedia Commons.)
Vaikka De La Soulin entinen levy-yhtiö Tommy Boy selvitti näytteet, Warner Bros Recordsin todellinen ongelma on edelleen se, että 90-luvun alun näytteenottosopimukset sisälsivät vain fyysisten formaattien, kuten CD-levyjen ja kasettien, hyväksynnät; nyt suurin osa myynnistä ja sopimuksista sisältää myös digitaalisia julkaisuja. Onko tekijänoikeuksien selvittelytaistelut peittäneet De La Soulin merkin hip-hopissa?
Heimo nimeltä Quest menestyi paljon paremmin luokkani tuhatvuotisten keskuudessa, jotka ostavat musiikkinsa suurelta osin digitaalisilla alustoilla. Monet opiskelijat hyvittivät A Tribe Called Questin uraauurtavaksi jazz-rapiksi ja sisälsivät afrokeskisiä kertomuksia musiikkiinsa, tuskin tietämättä, että Jungle Brothers ja De La Soul olivat valmistaneet tietä muille hyödyntää näitä aiheita.
De La Soul ja The Jungles Brothers tarjosivat siirtymän uuteen, innovatiiviseen aikakauteen, joka valloitettiin heidän kollektiivisen Native Tonguesin kautta. Ja vaikka A Tribe Called Quest on usein hiphopin kultaisen aikakauden kruunattu helmi, on tärkeää tunnistaa, kuinka kollektiivi kokonaisuutena riippui toisistaan kriittisissä kehitysvaiheissa (Q-Tip esiteltiin ensimmäisen kerran julkaisussa Straight Out Jungle), joka perusti heimon Called Quest heidän menestymisekseen.
Alkuperäiskielien konglomeraattivahvuus vauhditti kulttuurista muutosta yksilöllisyyden omaksumisessa sekä henkilökohtaisen mustuuden epäsiistissä luonnossa; inspiraatio resonoi edelleen.
