Olivia Swann tähdittää Astra Logue sisään DC's Legends of Tomorrow .CW Alkaen WandaVision 'Sitcomien 4. seinää rikkova dekonstruktio, Legion ja Doom-partio Ylimääräisten outouksien vuoksi supersankari-TV on muuttumassa yhtä vaihtelevaksi ja pelottomaksi mennä täydelliseksi sarjakuvakirjaksi, mutta harvoja ohjelmia on niin onnistuneita kummallisuudessaan kuin DC's Legends of Tomorrow . Kuuden kauden The CW -sarjassa näyttely on siirtynyt uudesta Nuoli spin-off on nallen taistelu demonia vastaan, yksisarvinen, joka puree miehen nänniä, ja nyt, esitys vetää parhaimman ja hullimman temppunsa: animoitu Disney Renaissance -tyylinen animoitu sarja.
Tämän kauden mukaan nimellisten legendojen on etsittävä ja vangittava joukko muukalaisia, jotka ovat paenneet vankeudesta ja levinneet aikajanalle. Sillä välin he etsivät myös johtajaansa Saraa (Caity Lotz, joka myös ohjasi viimeisimmän jakson), jonka ulkomaalaiset sieppasivat. Viimeisimmässä jaksossa todetaan, että okkultisti Aleister Crowley pettää Astran (Olivia Swann) tekemässä taikarituaalin, joka palaa ja muuttaa hänet 90-luvun Disney-prinsessaksi, puhuvien huonekalujen ja kyvyttömyyden puhua laulamatta.
Vaikka kohtaus ei ole niin pitkä, se silti vaikuttaa. Se on hauska, huikea, kauniisti animoitu ja on jotenkin täysin paikallaan ja sopii myös näyttelyyn. Jakson tekee mielenkiintoiseksi se, että palaava ohjaaja Caity Lotz ei ollut koskaan aikaisemmin työskennellyt animaation kanssa.
Soitin tuntemilleni televisio-ohjaajille ja kysyin: ”Hei, tiedätkö, miten tämä toimii?” Ja kaikki olivat kuin: ”Voi, en ole koskaan tehnyt niin aiemmin. Minulla ei ole aavistustakaan!'
Olin ehdottomasti yllättynyt, kun luin käsikirjoituksen, ja olin melko hermostunut, Lotz kertoo meille. Minulla ei ollut minkäänlaista kokemusta animaatiosta, joten soitin tuntemilleni televisio-ohjaajille ja kysyin: ”Hei, uh, tiedätkö, miten tämä toimii?” Ja kaikki olivat kuin: ”Voi, en ole koskaan tehnyt sitä ennen. Minulla ei ole aavistustakaan! ”Joten se oli haastavaa, mutta heti kun aloin työskennellä animaatiotiimin kanssa, tunsin olevani paljon varmempi ja turvallisempi. Warner Brothers Animationin animaatioryhmää johti alan veteraani Tony Cervone, joka on työskennellyt kaikesta Animaniacs ja Duck Dodgers , animaation ohjaamiseen Space Jam ja viimeisimmät Scoob! elokuva. 
Halusin olla varma, että saimme hänen pisamia oikein, koska Olivialla on nämä upeat pisamat, ohjaaja Caity Lotz kertoi animaatiohahmoista The Satanist's Apprentice -sisällössä.CW
Vaikka hän ei ollut yhtä kokenut kuin animaatiotiimi, Lotzilla oli selkeä käsitys siitä, miltä animaatiosarjan pitäisi toimia ja miltä näyttää. Kun paha Crowley muuttaa Astraa, näemme, että hänestä tulee hitaasti animoitu Disney-prinsessa, kun taas muu huone pysyy live-toiminnassa hetken, kunnes kaikki muu muuttuu sarjakuvaksi.
Tony ja hänen tiiminsä ovat tehneet tätä niin kauan, että he tiesivät melkein alusta alkaen, Lotz selittää. Minun on periaatteessa tehtävä hauska osa, kuten kysyä, voisivatko he lisätä muutama laukaus täällä ja siellä. Suurin asia oli, että olen aina rakastanut live-action-animoituja hybridielokuvia, kuten Space Jam , joten halusin saada hetken, jolloin saimme nähdä sarjakuva Astran todellisessa maailmassa. Joten keksimme tämän siirtymän, kun hän ensin osuu loitsulle ja alkaa muuttua, mutta ennen kuin kaikki muu seuraa perässä.
Halusin myös varmistaa, että saimme jonkin verran tietoa Astrialta soittavalta Olivia [Swannilta], joten halusin olla varma, että saimme hänen pisamiaan oikein, koska Olivialla on nämä hienot pisamat, Lotz lisäsi. Kyse oli myös siitä, että hänen ihonväri oli oikea ja sovitettu hänen todelliseen ihon sävyynsä. 
Caity Lotz, pääosissa Sara Lance Huomisen legendat ohjasi myös jakson.CW
Sarjalla on selkeä WB-animaation ilme, erityisesti Crowleyn pahassa prinssissä, joka on vähemmän kulmikas kuin hän on tehty hieman suoremmista viivoista. Silti ei ole virhettä, että tämä on Kaunotar ja hirviö kunnianosoitus, jossa hahmot ja animaatio muistuttavat Disneyn renessanssiaikaa enemmän kuin kultakauden käsin piirretty huolellisuus. Tämä oli tärkeää Lotzille. Rahan ja ajan määrä oli rajallinen ja kiireinen, mutta pidän siitä, että teimme enemmän Disney-animaatiota, jonka kanssa kasvoin. Joten se ei ole kuin Pixar, elämäinen elokuva, mutta vanha koulu, Kaunotar ja hirviö - kuten animaatio, jota rakastan. Tästä huolimatta Cervone ja hänen tiiminsä lisäsivät omat kunnianosoituksensa ja nyökkäyksensä muille Disneyn animaatiohistorian kausille, mukaan lukien Crowleyn muuttuminen jättiläiseksi, Chernabogin innoittamaksi demoniksi ja melkein syömään Astraa.
Puheen ollen Kaunotar ja hirviö , segmentti on täynnä viitteitä ja kunnianosoituksia Gary Trousdalen, Kirk Wisen ja Don Hahnin klassikoille. Astran laulamien kappaleiden melodioista puhuviin kotitalousesineisiin (loput Legendoja joukkue, jonka vihainen Astra muutti puhuviksi esineiksi). Jo ennen jakson animaatiota saamme silti nukketeatterianimaation puhuville esineille, kuten juustopyörän, pakollisen kattokruunun ja puhuvan maalauksen, jossa Crowleyn sielu on loukussa.
Se kesti kauan aikaa selvittää, miten animoida, Lotz selittää. Kuinka heidän suunsa pitäisi liikkua? Menemmekö täyteen CG: hen vai kokeammeko käytännöllistä ja lisätään sitten CG päälle? Teetkö haarukan liikkeen ja hypät ympäri? Ja sitten sinun on selvitettävä esto ja miten tehdä liike mielenkiintoiseksi, koska nämä ovat esineitä, jotka eivät voi tehdä niin paljon. Lopputuloksessa käytetään käytännön esineitä, joissa CG-kosketukset auttavat animaatiota. Kuten näyttelijä / ohjaaja selittää sen, sen jälkeen kun rekvisiitta oli rakennettu ja olimme tehneet ensimmäiset CG-testit, tunsin, että tämä toimii.
Animaatio vie tietysti kauan, ja kun näyttelijät kuvasivat erilaisia jaksoja eri aikoina, se tarkoitti hankalampaa ja järjestyksettömämpää aikataulua. Lotzin mukaan heidän oli ensin kuvattava siirtymät animaatiosekvenssiin ja sieltä, jotta he voisivat saada sen animaatiotiimille, jotta he voisivat käyttää kyseistä materiaalia animaation perustana.
Lopputulos on puhdas Huomisen legendat taika; bonkers, outo, hauska kokeilu, joka tuottaa silti kauden syvimmät ja parhaat hahmohetket. Takaisin kaudelle 3 saimme Groundhog-päivä -henkinen aikakierrosjakso, joka muutti uuden hahmon kunnolla tiimin jäseneksi. Kaudella 4 oli meta-TV-jakso, jossa show parodisoi kaikkea Mister Rogersin naapurusto että Star Trek ja Ystävät , joka auttoi ryhmän jäseniä selvittämään sisäiset konfliktinsa.
Tällä kertaa animoitu Disney-prinsessa-sarja palvelee myös Astran menneisyyden rinnastamista osana fantastista taikuutta ja voimaa sekä arkista, tylsää elämää, jota hän elää kuolevaisena. Monet esitykset voivat tehdä erityisiä jaksoja tai parodiajaksoja, mutta Huomisen legendat näyttää jatkuvasti, miten se tehdään uhraamatta hahmon hetkiä.
DC's Legends of Tomorrow on suoratoistettavissa CW: n kautta.
