Joshua Marstonin merkittävä täysielokuvaesitys Maria Full of Grace omasta käsikirjoituksestaan on itse koristeltu kolumbialaisen uuden tulokkaan Catalina Sandino Morenon upeasti karismaattisella esityksellä. 17-vuotiaan Maria Alvarezin tuskallisessa ja silti sankarillisessa roolissa rouva Morenon hahmo on täynnä armoa, mutta myös veteen kastetut heroiinipussit, jotka ovat piilossa hänen vatsassaan - hinta mahdollisuuksien maalle. sekä itseään että syntymätöntä vauvaansa.
Herra Marston on onnistunut välttämään tämän ansaitsevan ja potentiaalisesti sairaan aiheen kaikki ansat: ihmisten huumekuljettimina toimivien muulien rekrytoinnin ja hyväksikäytön Bogotasta Kolumbiasta New Yorkiin. Kirjailija-ohjaaja on selvästikin tutkinut materiaalinsa perusteellisesti ja vie aikaa perustamalla taloudelliset motivaatiot Marian kaltaisille muulille, jotka hyväksyvät hengenvaaralliset riskit suhteellisen korkean palkkatason tehtävissään.
Maria on pienestä maaseutukaupungista Bogotán pohjoispuolella. Hän asuu pienessä talossa isoäitinsä, äitinsä, sisarensa ja pikkulasten veljenpoikansa kanssa. Joka aamu hän lähtee ennen aamunkoittoa kiinni bussille, joka vie hänet töihin suurelle teollisuusruusuistutukselle aivan kaupungin ulkopuolella. Siellä Maria viettää pitkiä tunteja piikkejä ruusuista erittäin alhaisen palkan takia (vastaa Kolumbian keskimääräistä tuloa 1 830 dollaria). Maria ja hänen paras ystävänsä Blanca (Yenny Paola Vega) kaipaavat parempaa elämää.
Elämä Marian kotikaupungissa ei kuitenkaan ole pelkkää henkikaupan surua, varsinkin kun viikonloppuisin aukealla järjestetään juhlia elävän salsamusiikin kera. Maria tanssii kuumeisesti minkä tahansa löytämänsä kumppanin kanssa. Kun tutustumme hitaasti häneen, näemme hänen silmissään merkkejä siitä, että hän on levoton rajallisten vaihtoehtojensa kanssa, jonka ruumiillistuu mudassa kiinni oleva poikaystävä Juan (Wilson Guererro), joka tyytyy liikkumaan ilman kunnianhimoa. Juan on kuitenkin onnistunut saamaan Marian raskaaksi, ja hän jopa puolisydämellisesti tarjoaa mennä naimisiin hänen kanssaan - paitsi että heidän täytyisi asua äitinsä talossa kahdeksan muun ihmisen kanssa.
Maria väittää, että hänen äitinsä vihaa häntä, mutta Juan ei kuule asumisestaan Marian äidin talossa, koska se olisi epäinhimillistä.
Tämä groteski machismotaso auttaa vakuuttamaan Marian menemään Bogotáan varjoisan nuoren tuttavansa kanssa, joka omistaa moottoripyörän. Maria Full of Armon toinen teko aloitetaan siten. Tämä Marian hahmon rauhallinen kehitys on ominaista elokuvan kiireettömälle, hämmentämättömälle ja epäysteeriselle kohtelulle jokaisesta helvettiin laskeutumisen vaiheesta aina hänen loppiaiseensa ja lopulta itsensä pelastamiseen asti.
Lento Bogotásta New Yorkiin on kynsilevästi jännittävä, kun Marian, Blancan ja uuden ystävän nimeltä Lucy on vakuutettava toisilleen, että he selviävät koettelemuksistaan. (Jos yksi pussista rikkoutuu vatsaansa, muuli todennäköisesti kuolee seurauksena olevasta heroiinin yliannostuksesta.) Kun Lucy alkaa valittaa, että hän ei tunne oloaan hyvin, Marian on vakuutettava hänelle, että he saavat lääkärin ajoissa New York pelastamaan hänet. Marian on myös rauhoitettava ikuisesti pelkäävää Blancaa.
Kun hän saapuu New Yorkiin, viranomaiset vetävät Maria heti syrjään, ja he uhkaavat tehdä röntgenkuvan hänen vatsastaan - kunnes he ymmärtävät olevansa raskaana. Ilmeisesti säännökset kieltävät raskaana olevien naisten röntgenkuvat. Maria on tavallaan pelastanut vauva, mutta Lucy ei ole niin onnekas. Huumekartellin täydellinen häikäilemättömyys ruiskuttaa elokuvaan yksittäisen melodraaman nuotin, mutta jopa täällä kaksi keskirasitosta joutunutta roistoa, jotka valvovat kolmea muulaa, kunnes he erittävät kallisarvoisen lastinsa, käyttäytyvät lopulta kohtuullisuutta ja kohtuullisuutta.
Mutta Maria ei koskaan lannistu, joka kohtaa kaikki uhkansa olemassaololleen rohkeasti ja päättäväisesti. Hänen enkelihymy kuunnellessaan syntymättömän vauvan sydämenlyöntiä vertaa madonnamaisessa majesteettisuudessaan Anna Magnanin hymyyn vauvansa ihmeessä Roberto Rossellinin Ihme (1948). Silti niin sanotun huumausaineiden vastaisen sodan väistämätöntä turhuutta, yksi pelkoja, terrorismin vastaista sotaa, ehdottaa elokuvan tekstiteksti: että kolmannessa maailmassa on miljoonia potentiaalisia marialaisia, samoin kuin arviolta kuusi on miljoona huumeriippuvaa Yhdysvalloissa auttoi tekemään huumekaupasta 46 miljardin dollarin teollisuuden.
Siitä on tullut tavanomainen viisaus, että kielto oli viisasta kokeilu, vaikka jaloina sen aikomukset. Tosiasia on, että puolison väärinkäyttö ja maksavaurioita on vähentynyt huomattavasti niiden vuosien aikana. Silti kaikki kiellon aikana kielletyt olivat alkoholijuomien myynti ja kuljetus. Jos pelkkä alkoholin hallussapito tai kulutus olisi ollut laitonta, puolet Amerikan ihmisistä olisi vangittu. Laillistetaan huumeet ja käytämme säästettyjä rahoja maailman Mariasin elin- ja työolojen parantamiseen. Quelle illusion grande… Sillä välin älä missaa Maria Full of Gracea; se on hämmästyttävä ensimmäinen elokuva, jonka olen nähnyt pitkään aikaan.
Sohvalla surffausta
Patrice Leconten Intimate Strangers (Confidences Trop Intimes) on herra Leconten ja Jérôme Tonneren käsikirjoituksesta.Se on ohjaajan 20. elokuva 35 vuoden uran aikana, joka työntää kirjekuorta useissa eri tyylilajeissa. Hänen viimeisin voitonsa oli Man on the Train (2003), joka juhli outoa ystävyyttä hassuisen pankkiröövän ja seikkailuja etsivän runonopettajan välillä, jotka päätyvät vaihtamaan rooleja ja elämäntapoja seuraamaan unelmansa. Intimate Strangers tutkii samaa psyykkisen ja ammatillisen syrjäytymisen polkua, mutta tällä kertaa miehen ja naisen välillä. Fabrice Luchini esittelee William Faberia, joka on lievästi tukahdutettu verotuksellinen kirjanpitäjä, jolla on hiljainen ja hyvin järjestetty elämä; Sandrine Bonnaire soittaa Annaa, levottomaa naista, joka etsii psykiatrista apua kivillä menevälle avioliitolle.
Kuten käy ilmi, Anna ymmärtää väärin joitain saamiaan ohjeita ja avaa oven Williamin toimistoon ajattelemalla, että se on hänen psykiatrinsa tohtori Monnierin (Michel Duchaussoy) toimisto. Ennen kuin William pystyy korjaamaan erehdyksensä, Anna kaataa kaikki intiimimmät salaisuutensa. William on niin kiehtonut hänen paljastuksistaan, että hän päättää jatkaa analyytikkorooliaan vain voidakseen kuulla lisää. Ei niin, että haihtuva Anna antaa mykistetylle Williamille milloin tahansa aikaa selittää virheensä: Luottamusten kiireessä hän paljastaa, että hän on ollut naimisissa neljä vuotta tavallisen aviomiehen kanssa, joka pysyy kotona, kun Anna tukee heitä molempia työskentelemässä korkealuokkaisessa matkatavarassa putiikki. Hän ei ole harrastanut seksiä miehensä kanssa kuusi kuukautta ja pelkää, että hän on menossa hulluksi. Mutta Anna on niin innoissaan siitä, että hän on saanut kaiken irti, että hän asettaa impulsiivisesti päivämäärän toiselle tapaamiselle Williamin kanssa ja lähtee antamatta hänelle koko nimeään tai puhelinnumeroa.
Tietysti Annalle voidaan antaa anteeksi se, että hän on erehtynyt Williamin toimiston sohvasta (jota hän käyttää iltapäivän uupumiseen), koska se on analyyttisin huonekalu. Silti hän havaitsee pian virheen, kun hän soittaa todelliselle tohtori Monnierille, joka on selvittänyt Williamin petoksen. Mikään ei kuitenkaan muutu Annan ja Williamin suhteissa: Hän nauttii siitä, kuinka voimakkaasti hän kuuntelee sisimpiä salaisuuksiaan, vaikka hän on aluksi vihainen hänen passiivisesta petoksestaan. William alkaa puolestaan kuulla tohtori Monnieria hänen omasta ihastuksestaan Annaan ja hänen omituisesta roolistaan uskottuina. Tämä epätavallisten oivallusten kolmisuuntainen rikosetti on tyypillistä herra Leconten mielikuvituksen sivistyneelle rakenteelle. Kukaan päähenkilöistä ei reagoi kiihkeästi tilanteen puhtaaseen odottamattomuuteen.
Siksi, vaikka William alkaa epäillä Annan väitteiden totuutta ja vaikka hänen kateellinen entinen vaimonsa varoittaa häntä hänestä, hän jatkaa pakkomielteensä Annaa kohtaan ja sitä, mitä häntä on tullut edustamaan elämässään. Ja hänet palkitaan vahvistuksella Annan totuudenmukaisuudesta, kun hänen aviomiehensä ilmestyy Williamin toimistoon omituisella pyynnöllä - että William rakastaisi Annaa heidän kodissaan, jossa aviomies voi katsella. Tämä johtaa lopulta siihen, että William ja Anna päättävät erikseen muuttaa elämänsä rutiineja - mikä monien kiertotien jälkeen saa heidät sulautumaan jälleen hyvin omaperäisesti.
Elokuvan temaattinen avain on upotettu viittaukseen kirjaan, jonka William lainaa Annalle omasta kirjastostaan, kirja, jonka hän pitää liian kirjallisena makuunsa. William on kavalasti kuvannut sitä synkkänä tarinana onnettomista englantilaisista. Kirja on Henry Jamesin upea novelli The Beast in the Jungle, joka heijastaa poikkeuksellisen Jamesian käsityksen elämästä, jota ei ole asunut joidenkin englannin rikkaimpien proosojen kanssa.
James ’John Marcher on samassa asemassa tarinan alussa kuin herra Leconten William Faber Intimate Strangersin alussa. Mutta vaikka William hyväksyy Annan epäsuoran haasteen juurruttaa hänen pysähtynyt elämänsä ja harjoittaa sydämensä halua, Marcher vetäytyy vastaavasta haasteesta, jota May Bartram edustaa, kunnes on liian myöhäistä. Kun Marcher seisoo Mayn haudalla, James kirjoittaa: Hän näki elämänsä viidakon ja näki väijyvän pedon; sitten, kun hän katsoi, havaitsi sen, kuten ilman sekoittuminen, nousu, valtava ja hirvittävä, harppaukselle, joka piti hänet asettamaan. Hänen silmänsä pimenivät - se oli lähellä; ja vaistomaisesti kääntyen hallusinaatioissaan välttääkseen sen, hän heitteli itseään kasvot alaspäin haudalle.
Herra Luchini ja rouva Baye johtavat Williamin ja Annan loistavasti paljon elämää vahvistavaan toimintamalliin kuin James suunnitteli Marcherille ja toukokuussa. Prosessi herra Leconte on saavuttanut peräti elokuvamaagian.
Rakkausjuna
Sun Zhoun Zhou Yun juna herra Sunin, Bei Cunin ja Zhang Mein käsikirjoituksesta tuo takaisin sanomattoman Gong Li: n, Kiinan suurimman elokuvantekijän, Zhang Yimoun, loistavan muurin ja rakastajatarin ja sellaisten klassikoiden tähtien kuin Ju Dou (1990). ), Nosta punainen lyhty (1991), Qiu Jun tarina (1992) ja Shanghai Triad (1995). Gong palveli länsimaisille yleisöille samaa tehtävää löydettäessä kiinalaista elokuvaa kuin Machiko Kyô ja Kinuyo Tanaka herätessään japanilaiseen elokuvaan Kenji Mizoguchin ja Akira Kurosawan teosten kautta.
Valitettavasti siitä lähtien, kun rouva Gong erosi yrityksestä herra Zhangin kanssa, luova menetys on tuntunut molemmilta puolilta. Herra Sunin Zhou Yu -juna on esimerkki: Sen armoton, unenomainen lyyrisyys horjuttaa utelias epäolennaisen kertomuksen nuoresta taidemaalarista Zhou Yusta (Ms. Gong), joka työskentelee keramiikkatehtaalla Samsungissa, teollisessa teollisuudessa. kaupunki Luoteis-Kiinassa. Kahdesti viikossa hän vie pitkän junamatkan Chongyangin maaseudun kylään nähdäkseen ja nukkumassa rakastajansa, Chen Qingin (Tony Leung Ka Fai), ujo, syrjäinen runoilija, joka asuu pölyisessä kirjastossa, jossa hän kirjoittaa jakeet, jotka juhlivat hänen rakkauttaan Zhou Yuun.
Se on melko utelias uranhalu: runoilija voi saada runonsa julkaisemaan sanomalehdissä, mutta hän ei löydä yhtään kustantajaa, joka maksaisi turhamaisuuspuristimen, jotta hän ei voisi laittaa niitä kirjaan. Ihmettelen, onko vakavilla runoilijoilla Amerikassa helpompaa?
Zhou Yulla on käytännöllisempi kosija Zhang Quiangissa (Honglei Sun), eläinlääkäri, joka on nähnyt hänet junassa eikä pääse yli, huolimatta siitä kuinka monta kertaa hän vastustaa häntä. Nämä kaksi miestä eivät todellakaan ole kilpailijoita tytön rakkaudesta; kilpailu on itse asiassa Zhou Yussa - mielensä ja sydämensä välillä, todellisuuden ja illuusion välillä, hereillä olevan tai unessa kadonneen välillä.
En voi kiistää kriitikoiden kanssa, joiden mielestä elokuva oli vaatimaton ja paisunut, mutta nautin siitä jotenkin sen vuoksi, että se naisen jumaloitti hänen loputtomalla matkallaan lopulliseen unohdukseen. Ajattelen sitä, tämä naispuolisen haluttavuuden korostaminen on se, mitä pidin myös Mariasta täynnä armoa ja läheisiä muukalaisia. Luulen, että se on aihe, josta olen luonnollisesti kiinnostunut.
Film Notes
Elokuvafoorumi näyttää upean uuden painoksen Federico Fellinin La Dolce Vita (1960) -elokuvasta, joka ilmoitti meidät ensin paparatsojen tuhoisasta tyranniasta. Jos et ole koskaan nähnyt sitä, älä missaa sitä - ja jos olet nähnyt sen, näe se uudelleen.
