Säveltää Julien Bilodeaun Toinen tiili seinässä , hänen uusi oopperasovelluksensa Pink Floyd'sista Seinä , on kenties jopa merkityksellisempi näyttämöllä kuin silloin, kun se julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1979.Yves renaud kuinka tavata kristittyjä sinkkuja
Kaksi vuotta sitten, kun säveltäjä Julien Bilodeau hyväksyi ensimmäisen kerran riskialtisen muutostehtävän Pink Floyd S Seinä rock-oopperasta a todellinen oopperaa hänellä ei ollut aavistustakaan, että sen teemasta tulisi niin viileästi tärkeä.
Donald Trump ei ollut tuolloin aivan horisontissa, Bilodeau sanoi. Mutta viime kesäkuuhun mennessä sävellin uutta musiikkia kappaleelle 'Waiting For The Worms'. Samalla katselin republikaanien kansalliskokousta ja yhteys oli surrealistinen. Tajusin, kuinka tärkeää oli puhua Wallsista.
Silti tällaisen puheen muuttaminen toimivaksi tuotannoksi - joka on sekä poliittisesti voimakasta että musiikillisesti tasapainoista - sisälsi lukemattomia monimutkaisia päätöksiä. Jokaisella oli täynnä mahdollisuuksia loukata yhtä monta rock-fania kuin klassisia puristeja. Yksi asia, jonka tiesin varmasti, sanoi Bilodeau, tämä saisi aikaan reaktion.
Viime viikonloppuna maailman ensi-ilta Montrealin Palace des Arts -tuotannossa Toinen tiili seinässä - reaktio oli hurja. Ainakin yleisön jäsenten keskuudessa. Seisovat ovaalit tervehtivät jokaisen näytelmän loppua, mitä seurasi ukkosen suosionosoitukset tekijä Roger Watersille, kun hän teki yllätyksen viimeiselle keulalle.
Paikallinen lehdistö ei ollut aivan niin kiinnostunut. Korkealaatuinen paperi Velvollisuus sanoi oopperan osuma seinään, kun taas kriitikko Montrealin virallinen lehti kutsui sitä surkeaksi, synkäksi flopiksi.
Minulla oli paljon myönteisempiä tunteita työstä, varsinkin kun otetaan huomioon, että alusta asti Seinä käytti myyntipisteenä surkeita hahmoja ja synkkiä maailmankatsomuksia. Se ei ole komedia, Bilodeau kuoli.
Minäkin ihailen Bilodeaun päätöstä repiä kaikki kalliot Seinä , joten hän pystyi pystyttämään sen uudelleen 70-kappaleisen orkesterin, 46-jäsenisen kuoron ja kahdeksan yksinlaulajan kanssa. Yhdistettynä Dominic Champagne -näyttelyn hienostuneeseen esitykseen, kappale päätyy paljon lähemmäksi Verdiä kuin Van Halen.
Projektin idea syntyi jo vuonna 2014, kun Opera De Montrealin pääjohtaja Pierre Dufour sai ajatuksen keksiä Pink Floydin klassikkoalbumi uudelleen paahtoleivana Montrealin ranskalaisen ratkaisun 375. vuosipäivän kunniaksi. Kaupungilla oli keskeinen rooli kaupungin luomisessa Seinä . 40 vuotta sitten Pink Floyd -konsertissa Montrealissa Waters kärsi henkisestä hajoamisesta, joka kaksi vuotta myöhemmin inspiroi yhtyeen kaksoisalbumin kosketuskiviä. Vaikka tämä yhteys onkin täynnä, siitä on tullut perverssi ylpeys Quebecin valtavalle progirock-faneille. Lisäksi Montrealin vuosipäivän koukku lupasi sellaista julkisuutta ja rahoitusta, kunnianhimoinen projekti kuin uusi Seinä vaatisi.
Tämän yhtälön taloudellinen puoli näyttää jo maksavan. Alun perin seitsemän yötä kaupungissa pidetty tuotanto, joka päättyy 27. maaliskuuta, asettaa ennätyksen Montrealin oopperalle, joka soittaa 10 yötä Palace Des Artsissa. Prosessissa sen näkee lähes 30000 ihmistä. Sitten, heinäkuussa, ooppera debytoi Yhdysvalloissa Cincinnatin oopperatalossa, minkä jälkeen se todennäköisesti matkustaa useampiin amerikkalaisiin kaupunkeihin. 
Toinen tiili seinässä .Yves renaud
Dufour tapasi Bilodeaun, tunnetun kanadalaisen klassisen säveltäjän, käsittelemään projektia, koska muusikko oli jo osoittanut pystyvänsä muuttamaan upeasti kuuluisan teoksen omaperäiseksi. Vuonna 2011 Bilodeau loi musiikkikappaleen, jonka tarkoituksena oli herättää Beethovenin yhdeksäs sinfonia, uuden salin, Maison Symphonique de Montreal, avaamiseen kaupungissa. Tässä mielessä Bilodeau halusi lähestyä Seinä tavalla, joka ei vain virkistäisi Watersin alkuperäistä musiikkia hienoilla orkesterijärjestelmillä. Et voi yksinkertaisesti siirtää maailmaa toiseen, hän sanoi. Lisäksi sen kivimuodossa, Seinä on täydellinen sellaisena kuin se on.
Bilodeau, joka oli 5-vuotias Pink Floydin levyn ilmestyessä, tiesi Seinä isänsä kokoelmasta. Teini-ikäisenä hänestä tuli suuri progirock- ja Floyd-fani, vaikka hänen suosikki albuminsa Watersin bändiltä on edelleen Atom Sydän Äiti . Sanottavasti tällä on klassisimmat vaikutteet. Bilodeau rakastaa myös Alan Parkerin usein kauhistunutta 1982 -elokuvaversiota Seinä , mainitsemalla sen vihjeenä työn narratiiviseen potentiaaliin.
Vuonna 2015 Bilodeau loi kaksi demoa ehdotetulle teoksensa oopperalle, jonka hän toi Watersille. Kivikuvake lopetti antaessaan siunauksensa osittain, koska hänellä oli varma, että tämä ei olisi halpaa rehashia. Se pysyisi kuitenkin kiinni Watersin sanasta libretolle. Ja se loi valtavan haasteen, koska alkuperäisen albumin sanoista puuttuu oopperan spesifisyys ja leveys. Normaalisti oopperalibreto on koskaan alle 40 sivua, Bilodeau sanoi. Tärkeimmän ympärillä on paljon sanoja, vuoropuhelua ja merkkejä. 
Toinen tiili seinässä. Yves renaud
Sen sijaan alkuperäinen Seinä hänellä oli vähän tekstiä, ei vuoropuhelua eikä todellisia hahmoja Pinkin ulkopuolella, säveltäjä sanoi.
Floydin alkuperäinen albumi kestää vain 80 minuuttia. Bilodeau ja ohjaaja Champagne selvittivät versiotaan lähestyäkseen kahden tunnin rajan. Bilodeau kehitti alkuperäisen teoksen osoittamalla Pinkin alun perin laulamat linjat hänen ylivoimaisen äitinsä, kaatuneen isänsä ja entisen vaimonsa hahmoille. Halusin luoda ääniekologian, hän sanoi. On erittäin tärkeää luoda tasapaino kuulemiesi äänien välille.
Lisäksi hän loi monimutkaisen kutsun ja vastauksen Pinkin ja rönsyilevän kuoron välille. Useimmissa oopperoissa kuorolla ei ole paljon laulettavaa musiikkia, säveltäjä sanoi. Käyttämällä kuoroa, joka edusti leskiä, faneja, pakolaisia ja kaikkia muurin takana olevia ihmisiä, se antoi minulle mahdollisuuden antaa toisen merkityksen linjoille, jotka alkuperäisessä tekstissä kuuluvat Pinkille.
Bilodeau viipyi myös useiden kappaleiden järjestyksessä. Esimerkiksi, hän aloittaa toisen näytöksen Hey You kanssa sen sijaan, onko siellä ketään? Auttaakseen musiikin uudelleentarkastelua hän hyödynsi Phillip Glassin minimalistista kirjoitusta suosien hitaita, supistuneita ja pyöreitä melodioita. Avauksessa hän lainasi vähän Brahamsin ensimmäisen sinfonian timpanit ja pienet soinnut upottaakseen hahmon klassisesta musiikista vihjeeksi, hän sanoi. 
Toinen tiili seinässä .Yves renaud
Bilodeau mainitsi myös Keith Jarrettin jazz-harmoniat vaikuttavana tekijänä, samoin kuin myöhään Pink Floyd -jäsenen Rick Wrightin kosketinsoittimet. Suuri osa orkesterijärjestelmästä hän sai inspiraationsa, säveltäjä sanoi. Luulen, että hän on aliarvioitu tässä bändissä. Rick Wright oli upea luomaan tunnelmia. He ovat hienovaraisia, mutta hyvin rikkaita.
Vaikka suuri osa Bilodeaun musiikista vie villi hyppyjä Watersilta, vihjeitä hänen 70-luvun melodioistaan huokuu sisään ja ulos. Säveltäjä piti The Trialin täysin ehjänä ja hakki lähellä Bring The Boys Back Home -tapahtumaa. ”Trial” oli jo oopperakappale, joten ei ole mitään syytä muuttaa, muusikko sanoi. ”Bring The Boys” oli myös orkesteri.
Bilodeau myöntää, että huomattavat erot muualla saattavat kaataa rock-fanit. Sinun on hyväksyttävä, että se on oopperaääni ja että se on akustinen, ilman kitaraa tai rumpua, hän sanoi.
Champaignin tuotannon väri ja salama tarjoavat todennäköisen tavan tällaisille faneille. Hänellä on käytössä kahdeksan videoprojektoria, jotka kuvaavat Pinkin kidutettua sisäelämää. Toisen vieheen tarjonnassa on massiivinen kuoro, johon kuuluu etnisesti monimuotoinen näyttelijä, joka herättää eloon massat, joita pidetään tänään muurien takana paikoissa Palestiinasta Cuidad Jaureziin. Sitten on pelkkä draama Pinkin surrealistisesta muutoksesta rikkoutuneesta rokkitähdestä hallitsevaksi fasistiksi. Ooppera avautuu näyttävällä käänteellä alkuperäiseen kohtaukseen, joka kuvaa kuuluisaa Montrealin tapahtumaa, joka sytytti kaiken. 
Toinen tiili seinässä sisältää viittauksen Roger Watersin alkuperäiseen inspiraatioon levyn kirjoittamiseen: Hetki, jolloin hän sylki faneille kasvot surullisen Pink Floyd -konsertin aikana Montrealissa vuonna 1977.Yves renaud
Heinäkuussa 1977 Pink Floyd oli käärinyt massiivisen In The Flesh -kiertueensa päivämäärällä Montrealin olympiastadionille. Kiertueesta oli tullut bändin painajainen. He kokivat, että luolat, joissa he soittivat, vieraantivat heidät yleisöstä, aiheuttaen yhä väsyneemmäksi, epävarmemmaksi ja pilaantuneemmaksi Watersille halveksuntaa omia kuuntelijoita kohtaan. Montrealin päivämääränä hän vihastui niin humalaan väkijoukon jäseniin, että hän sylkäsi yhteen, minkä hän myöhemmin katui, mutta joka osoitti hänelle eristyneisyytensä syvyyttä ja henkisen tilan heikkoutta.
Hahmo, jonka hän loi tämän kaiken vangitsemiseksi, Pink, ei ole kovin sympaattinen. Hänellä on oikeus, saari ja rikki. Bilodeau kutsuu häntä anti-sankariksi ja myöntää sen Seinä on pimeä työ pimeään aikaan.
Silti versio, jonka hän on luonut samppanjan kanssa, tarjoaa positiivisen ja hyvin liikuttavan loppun, jota ei koskaan kuviteltu alkuperäisessä albumissa tai elokuvassa.
Bilodeau uskoo, että tästä vaikeasta teoksesta voidaan saada hyödyllisiä viestejä etenkin nykyisen poliittisen ilmapiirin keskellä. Meidän versiomme Seinä sanoo, että meidän on kuunneltava muita, jos haluamme tuntea heidät, hän sanoi. Meillä on taipumus ajatella, että jos pääsemme eroon toisesta seinän takana, meillä on valta ja hallita asioita. Mutta se ei ole tapa, jolla se toimii. Minulle tämä on vahvin viesti Seinä .
