Chuck Berry.Facebook Chuck Berry , yksi rock ’n’ rollin alkuperäisistä pilareista ja todellinen jättiläinen äänitetyn musiikin historiassa, kuoli lauantaina 18. maaliskuuta 90-vuotiaana.
Itse asiassa, jos aiomme mennä arkkitehtuurin metaforan kanssa, meidän on sanottava, että Berry oli myös tukipalkki, läpikuultava viiva, joka kuljetti musiikkia sen varhaisimmista permutaatioista 1950-luvulta nykypäivään, jolloin nuoret bändit ovat edelleen hihnassa kitarat ja löytää lyyrinen ura.
Chuck Berryn musiikissa oli kaikki välttämätön: sähkökitarariffit eturintamassa, hyppääminen hänen levynsä urista (rock); heiluva rytmi (rulla); kutova puhelu ja vastaus -yhteys hänen pitkäaikaisen pianistinsa ja yhteistyökumppaninsa, Johnnie Johnsonin kanssa; ja ennen kaikkea vapaasti virtaavia, älykkäitä, erittäin hyvin muotoiltuja sanoituksia kirjailijalta, jolla on korva kansankielen runolle.
Hänen sävellyksensä ovat taloudellisia tarinoita, joissa on tunnistettavissa olevat hahmot, kappaleita, jotka tarjoavat usein kavalia välähdyksiä vuosisadan puolivälistä Amerikan komean mustan miehen ruskeista silmistä kansalaisoikeusliikettä edeltäneen vuosikymmenen aikana.
Berryllä oli vain vähän heittoja syvässä luettelossaan. Haluamme lainata kaikkia hänen hienoja kappaleitaan. Aloitetaan kuitenkin rock ’n’ rollin perustekstistä, Johnny B.Goodesta. Sen kuuluisan kaksisäikeisen avausriffin jälkeen, kun bändi potkaisee sisään taivuttaessaan ja yhdistämällä nuotteja, jotka ovat yhden miehen likiarvo sarviosasta, Berry laulaa:
Syvällä Louisiana lähellä New Orleansia
Palaa ylös metsään ikivihreiden keskelle
Siellä seisoi hirsimökki, joka oli valmistettu maasta ja puusta
Missä asui maalaispoika nimeltä Johnny B.Goode
Kuka ei ole koskaan oppinut lukemaan tai kirjoittamaan niin hyvin
Mutta hän pystyi soittamaan kitaraa aivan kuin soittokello
Pelkästään tässä jakeessa kuulet, mistä Berry poimii kerronnan maan ja kansanperinteen, joka ulottuu Appalachian kukkuloiden läpi Hank Williamsin kautta, ainakin niin pitkälle kuin kelttiläisten ja eurooppalaisten balladeereiden, ja yhdistää sen hyppyyn jazz - erityisesti sellainen kappale Eikä se ole kuin nainen (he tekevät sen joka kerta), 1946 osuma Louis Jordanille ja hänen Tympany Five -elokuvalle. Yhdistelmän kitaristi Carl Hogan oli yksi Berryn tärkeimmistä vaikutteista.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WLMK9-Ns-TY&w=560&h=315]
Ja seuraavassa jakeessa, mielikuvituksellisilla kuvilla ja röyhkeillä sanoilla, hän kuvaa, kuinka lisäämällä taaksepäin ajattelua maan ja rytmin ja bluesin välillä hän teki oman osansa (yhdessä perustajien kanssa kuten Little Richard, Bo Diddley, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Bill Haley ja komeetat, Fats Domino ja Ike Turner) syntymän rock 'n' roll:
Hänellä oli tapana kantaa kitaraansa pussipussissa
Mene istumaan puun alle rautatien varrelle
Voi insinöörit näkivät hänen istuvan varjossa
Kurkistaa kuljettajien tekemällä rytmillä
Ihmiset ohi pysähtyvät ja sanovat
Voi se pieni maalaispoika voisi pelata
Kappale on osittain omaelämäkerrallinen. Ilmeisesti ensimmäinen luonnos oli värjätty maanpojan sijaan. Ja Berry syntyi Goode Avenuella St.Louisissa. Vaikka hänet kasvatettiin St.Louisin keskiluokan perheessä, hänellä oli teini-ikäisenä muutama sisäänkäynti lain kanssa, mukaan lukien osoitus uudistuskoulusta aseellisista ryöstöistä. Mutta kun hän oli nuori aikuinen, hän oli menestyvä kosmetologi ja kodinomistaja. Hän alkoi esiintyä säännöllisesti Johnnie Johnson Trion kanssa 50-luvun alussa keinona ansaita ylimääräistä rahaa.
Johnsonin trion jäsenenä hän tunnusti valkoisen yleisön kysynnän kantrimusiikille ja mustan yleisön bluesille ja sileälle, jazziin perustuvalle Nat King Cole- / Charles Brown -tyyliselle R & B- ja pop-balladialle.
Näiden taiteilijoiden ja Tympany Five -tapahtuman lisäksi Berrylle oli ratkaiseva vaikutus Texas Bluesmanilla, T-luukävelijä (Berry ja Walker olivat molemmat ensisijaisia vaikutteita Jimi Hendrixiin). Marjaa kuvataan usein tämän eurekan aikana! kauden laskennassa. Kuten useimmat muusikot ja säveltäjät, Berryn antennit olivat ylöspäin ja avoin kaikille tuleville signaaleille. Mutta Berrystä jättiläinen tekee hänen kykynsä muodostaa kaikki nämä vaikutteet yksinäisiksi.
Berryn mentorina / yhteistyökumppanina Johnson oli kouluttanut alun perin kiillottamatonta Berryä järjestelyistä. Johnson-trio kiinnitti huomion shakkiveljiin, jotka toivat heidät Chicagoon äänittämään. Siihen aikaan, kun he lähtivät kaupungista, Berry oli yhtyeen johtaja, ja Maybellene asetettiin nauhalle.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=75RiHJGfyUE&w=560&h=315]
Berry oli lisännyt uusia sanoja Johnson-sovitukseen kappaleessa nimeltä Ida Red, Tekijä: Texas swing legend, Bob Wills. Shakkiveljet tunnistivat mustamiehen laulaman hillbilly-laulun vetovoiman Cadillacista, joka oli asetettu sellaiseen isoon rytmiin, joka sai sodanjälkeiset teini-ikäiset vaahtoon.
Harvoin kaupallinen laskelma on kuulostanut niin luonnolliselta. Naamaasi vääristyneen kitaran yli - ääni repäisi Raketti 88, kappale, jonka Ike Turnerin Kings of Rhythm (nauhoitus J ackie Brenston ja hänen Delta Cats ) - Berry vapauttaa kiireellisen, torrid-lyriikan, joka kertoo kaikille seuraaville rock and roll:
Kun olin moottorilla mäen yli
Näin Maybellenen vallankaappauksessa
Cadillac a-rollin ’avoimella tiellä
Nothin ’ohittaa V8-Fordin
Cadillac tekee noin yhdeksänkymmentäviisi
Hän on puskurista puskuriin rullaamalla vierekkäin
Maybellene, miksi et voi olla totta?
Se vuotaa kuin yksi Jack Kerouacin vierityksistä. Sanallinen, mutta näennäisesti vaivattomalla virtauksella, joka valheilee sen takana olevan käsityön, lyriikka on prototyyppi, jollainen poljinnopeus voidaan kuulla Beach Boysin varauksesta Berryn Sweet Little Sixteen suhteellisen anodyni Surfing USA: lle Bobin kautta Dylanin raivoava Subterranean Homesick Blues ja sen jälkeen 1970-luvun punkrockiin ja rapiin.
Tietysti Beach Boysin lisäksi Beatles ja Rolling Stones ovat aina tunnustaneet Chuck Berrylle velkaa. Kumpikin nauhoitti kappaleet uransa alkuvaiheessa, Beatles Roll Over Beethovenin kanssa vuonna 1963 ja Rock and Roll Music vuonna 1964. Kuuluisa Stonesin perustarina on, että lapsuuden tuttavat Mick Jagger ja Keith Richards sytyttivät ystävyytensä teini-ikäisinä Dartford-junassa. foorumi, kun Richards huomasi vanhan kaverinsa kantavansa pinoa shakkilevyjä, heidän joukossaan Chuck Berry LP: tä. Yhtye nauhoitti Berryn Come Onin ensimmäiselle singlelleen.
Berry ei todellakaan ole vaikuttanut kenenkään enempää, eikä hän ole yrittänyt maksaa takaisin sitä velkaa, kuten Keith Richards on tehnyt, erityisesti järjestämällä klassisen elokuvan dokumentoidun vuoden 1986 kunniakonsertin sankarilleen, Hei! Hei! Rokki , julkaistiin vuotta myöhemmin. Perävaunussa Jerry Lee Lewis, joka tunnetaan harvoin nöyryydestään, julistaa Berryn mielellään kuninkaaksi. Jopa äitini sanoi. (Lewisin äiti kertoi hänelle kerran, että sinä ja Elvis olet hyvät, poika, mutta et ole Chuck Berry. Chuck Berry on rock'n'roll hänen päästään varpaisiinsa.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uK6TUbllhJQ&w=560&h=315]
Kuten elokuvasta nähdään, Richardsin suhde Berryyn oli vaikea, kun Berry kouluttaa Richardsia säännöllisesti. Yhdessä ikimuistoinen jakso , Berry estää toistuvasti Richardsia soittamasta riffiä Carolille, kappaleelle, jota Richards oli soittanut Stonesin kanssa vuodesta 1964 lähtien, opettaakseen häntä avaavan riffin taipumisen vivahteesta. Näkyvästi nöyryytetylle ja yhä turhautuneemmalle Richardsille Berry kohauttaa olkapäitään ja sanoo: Jos haluat saada sen oikein, tehkäämme sen oikein. Kappaleen loppuun mennessä kaikki hymyilee.
Vaikka näet hieman mentorin, joka ajaa proteaansa vauhdilla, Berry on tietysti oikea. Mutta Richardsin esittäminen kameroille pienen musiikillisen yksityiskohdan kohdalla tuntui hieman vastahakoiselta Berryltä, joka oli tulossa noin puolitoista vuosikymmentä puolisydämisistä esityksistä, joissa hän lentäisi tai ajoi keikoille harjoittelemattomalla pickilla. up-yhtyeitä, joista osa oli matkalla omaan maineeseensa, mukaan lukien Bruce Springsteen ja hänen bändinsä vuonna 1973 ja esikuuluisuus Vadelmat (Eric Carmenin kanssa) .
Mutta yleensä Chuck Berry -näyttely tällä kertaa oli osuma-tai-missa-tapaus. Sain nähdä hänet UMass Amherstissä 1980-luvun puolivälissä eräiden geneeristen kaverien kanssa, jotka, kuten me joukossa, tuntuivat olevan vain iloisia voidessaan olla siellä ja kuulla kuninkaan.
Kaikilla tämän aikakauden tarinoilla on johdonmukaiset yksityiskohdat taiteilijasta - yksi monista muusikoista (yleensä mustista), jotka promoottorit olivat aiemmin polttaneet liian usein - vaati maksua käteisenä, ennen kuin astui lavalle hänen kanssaan Hän ei ollut koskaan tavannut, promoottorin järjestämä ja kytketty lainattuihin vahvistimiin, ennen kuin hän aloitti tunnettujen kappaleiden avaimet, jotka olivat yllätys hänen levyjään tutkineille bändeille. Usein, kun he saivat kiinni avaimen Berrystä, hän muutti yhtäkkiä epäloogisessa keskikappaleessa.
Tämä oli Berryn perintötila, vaarassa joutua tuhlaukseen, kun Richards aikoi kunnioittaa häntä kunnolla.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=t6OS_ItMGpc&w=560&h=315]
Berry oli jatkanut todella mahtavien kappaleiden kirjoittamista jo 1960-luvulle saakka. Vaikka hänellä oli hämmästyttävä hitti-singlet vuosina 1955-1958, muut klassikot, kuten Let It Rock, Nadine, Ei erityistä paikkaa mennä, Et voi koskaan sanoa, ja Luvattu maa, kaikki julkaistiin vuosina 1960–1964.
Tämä on sitäkin merkittävämpää, kun otetaan huomioon, että hänet pidätettiin vuonna 1959 Mann-lain nojalla alaikäisen (teini-ikäisen tytön yhdessä klubissaan) kuljettamisesta valtion linjojen kautta moraalittomiin tarkoituksiin uransa huipulla, vankilassa. helmikuusta 1962 lokakuuhun 1963. Mutta hänen uransa oli pudonnut 1970-luvulle saakka, ja vuonna 1972 julkaistiin yksi flukey-uutuushitti My Ding-a-ling, joka, etkö tiedä sitä, oli hänen ensimmäinen pop-hitti, myydään yli miljoona kappaletta.
Mutta Berry tuli tunnetuksi piikistä persoonastaan, omituisesta ja ongelmallisesta kaverista, joka ei voinut välttää kiistoja, pidätettiin uudelleen vuonna 1990 marihuanan hallussapidosta ja, mikä järkyttävämpää, videonauhat piilotetusta kamerasta omistamansa ravintolan naisten vessassa.
Hänen kertaluonteinen yhteistyökumppaninsa Johnson haastoi hänet vuonna 2000 laulujen hyvityksiin ja rojalteihin useille hitteille. Richards oli myös ollut Johnsonin voimakkain ja kiihkein kannattaja ja väittänyt Johnsonin ansaitsevan ansion puolesta kertomalla Vierivä kivi aikakauslehti , Tavallaan olen vähän vastuullinen. Sanoin Johnnie'lle: 'Näiden kappaleiden pitäisi todella sanoa Berry / Johnson.' Se oli ilmeistä sen jälkeen, kun puhuin hänen kanssaan ja katselin hänen soittavan. Mutta Chuck on Chuck, ja sinulla on onnekas saada neljännes. Tai maksat hänelle.
Ei, ettei se mitään - pukeutuminen, kiistat, ei edes lyönyt häntä - esti Richardsia kunnioittamasta Berryä aina kun pystyi. Vuoden 1986 konserttien lisäksi Richards otti Berryn Rock and Roll Hall of Fameen samana vuonna, joka oli kiistanalaisen salin ensimmäinen luokka.
Ja sain tavata sekä Richardsin että Berryn mitä oli yksi mieleenpainuvimmista päivistä tämän musiikkifanin elämässä , ensimmäisessä Pen New England Song Lyrics of Literary Excellence Awards -palkinnossa. Olin kuullut, että Richards olisi jälleen kunnianosoitus sankarilleen, joka tietysti sai palkinnon. 
Kirjailija Bill Janovitz kättelee Chuck Berryä.Rick Friedman / Kennedy Library -säätiö
Ensin tapasin Berryn. Minulla oli onni saada sisäänpääsy vihreään huoneeseen ennen merkittävää tapahtumaa. Berry istui pöydän ääressä. Menin heti tervehtimään. Seisten ja hymyillen hän puristi kättäni, kun sanoin hänelle, että oli kunnia tavata hänet. Hän oli vaikea kuulla ja pyysi minua toistamaan sen, kun hän nojasi laittamalla korvansa lähelle kasvoni, pitäen silti kättäni ja vetämällä minua sisään veli halauksella. Toistin, että oli kunnia tavata hänet ja että oli hienoa, että hänet tunnistettiin hänen sanoituksistaan. Hän nojasi taaksepäin, vielä puristaen kättäni, ja huusi, kuulin että !
Voit nähdä ilon molemmilta kasvoiltamme valokuvasta, joka tulee olemaan aina minun Facebookin kansikuva . Se oli kuin tavata puolijumala, joku, joka oli aina ollut siellä, yksi harvoista rock 'n' -rullista, joiden kanssa vanhempani pitivät tanssia, kaveri, jonka kappaleita pyöritin jatkuvasti lapsena pelaamalla vanhoja 45-vuotiaita ja Amerikkalainen graffiti ääniraita.
Pian Keith Richards saapui. Aktiivisuuden jälkeen, kun kaikki asettuivat sisään, onnistuin nousemaan kaikkien aikojen sankarini Richardsin eteen. Sanoin hänelle, että halusin vain tervehtiä. Tarkoitan, mitä sanon Keith Richardsille.
Hän vastasi: Hei mies, minusta tuntuu samalta Chuck Berrystä. Se oli armollinen kääntö hankaluudesta kahdelle kaverille, jotka keskustelivat Chuck Berryn kappaleista. Richards havaitsi kuinka paljon surua on joissakin noista kappaleista. Hän lainasi Memphis, Tennessee.
Tarkoitan, 'heiluttaen minulle hyvästit kiireisillä kotipisaroilla hänen poskelleen, joka valui hänen silmästään.' Ja siinä Richards katsoi minua ja pisti nyrkkinsä rintaansa, joka näennäisesti tukahtui kaikesta. En koskaan unohda sitä.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=mc7oGWgeA8s&w=560&h=315]
Muuten, entä melkein kasvanut siitä Amerikkalainen graffiti ääniraita?
En juokse ilman väkijoukkoja
Sain itselleni vähän työtä
Ostan minulle pienen auton,
Aja tyttöni puistossa
Älä vaivaudu vain jättää meidät yksin
Joka tapauksessa olemme melkein kasvaneet
Vaikka hän oli tarpeeksi fiksu tietääkseen, että useimmat 1950-luvun teini-ikäiset, jotka ajavat turhaan ja etsivät paikkaa, josta selvittää, voivat tunnistaa, tämän on kirjoittanut musta mies, joka yrittää vain pitää nenänsä alas ja elää normaalia elämää vaivattomasti. Mutta se on kirjoitettu huumorilla ja välähdyksellä, aivan kuten kaikki Berryn musiikit.
Chuck Berry oli yksi vuosisadan puolivälin Amerikan suurista kronikoista ja ihmisen tilasta yleensä. Hänen Brown Eyed Handsome Man on taitava kommentti kilpailusta mainitsematta mitään muuta kuin silmien väriä. Mutta loistavien sanoitustensa lisäksi hän oli kitaran edelläkävijä, upea laulaja ja todellinen näyttelijä.
Hän jatkoi säännöllistä esiintymistään St. Louisissa vuoteen 2014 asti. 80-luvun lopulla hän työskenteli uuden albumin parissa, joka koostui pääosin alkuperäisestä materiaalista; hänen 90-vuotispäivänään, hän ilmoitti julkaisevansa ensimmäisen levynsä lähes 40 vuodessa .
Berryn viimeinen studioalbumi, Heittää , saapuu 19. kesäkuuta Dualtone Recordsilla.
