Tärkein Viihde Doorsin debyytti on edelleen yksi kaikkien aikojen vaarallisimmista albumeista

Doorsin debyytti on edelleen yksi kaikkien aikojen vaarallisimmista albumeista

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 
Ovet.Wikimedia Creative Commons



katso rick and morty netflix

Yksi vilkaisu The Doorsin debyyttialbumin kannelle ja tiesit, että rakkauden kesä on ohi ja kukkalapset olivat menossa suoraan sanatorioon. Nämä ovet, kuten rumpali John Densmore myöhemmin totesi, olivat selvästi irti.

Ray Manzarek kantoi protestanttisen saarnaajan ankaraa kasvoa, kumartui näppäimistön yli ja ajoi Jim Morrisonin uusiin, tuntemattomiin alueisiin, kun hän piti psykedeelisiä saarnoja. Manzarekin tutkittu häikäisyn reunattomien lasiensa takaa ja jäykkä, muodollinen ulkonäkö (mieluummin puvut kuin värikäs ad-hoc hippi-esteettisyys) antoi hänelle siistin mutta hullun koulumestarin ilman, kun kitaristi Robby Kreiger muistutti raivoisaa Venice Beach -raguunia. Ja Densmore näytti vain siltä kaverilta lukiossa, jonka tiesit joutuvan pitämään poissa pikkusiskostasi. No, he kaikki tekivät, mutta ei enempää kuin itse julistama Liskokuningas Jim Morrison.

Tosi rock 'n' roll näkee vaaran, joka rajoittuu toisinaan hulluuteen, onko Jerry Lee Lewis lyönyt pianoa kuin miehen, jota pelkäsi paholainen valloittaa, vai Jimi Hendrixin palaute, joka sulaa kasvosi, kun hän epäilemättä kysyi: Oletko kokenut ?

Julkaistu 4. tammikuuta 1967, Doorsin itsenäinen debyytti esitti rauhan ja rakkauden joukolle outo kutsu. Kuten joku hullu muukalainen, jonka juuri tapasit, Jim seisoo epävarmalla jyrkänteellä, ojennettu käsi, joka kutsuu sinua hyppäämään hänen kanssaan suureen tuntemattomaan.

Albumin 50-vuotisjuhlan kunniaksi esittelemme sinulle kappalekohtaisen yhteenvedon yhdestä rockin kestävimmistä debyyttialbumista.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CbiPDSxFgd8&w=560&h=315]

Läpimurto (toiselle puolelle) aloitetaan Densmoren kovalla latinalla lyötyllä latinalaisella biitillä ja sähköpianolampulla, joka muistuttaa Ray Charlesin mitä sanoisin. Jos yksi kappale tiivistää Doorsin 'ota vankeja' -filosofian, sen Break On Through.

Kuten Walesin runoilijan Dylan Thomasin metaforinen manifesti Älä mene lempeä tuohon hyvää yötä tai James Deanin kidutettu teini-ikäinen Kapinallinen ilman syytä , laulu on osoitus yhteiskunnan itsetyytyväisyydestä ja haastaa sinut luomaan oman yksilöllisen polun elämän läpi riippumatta riskistä tai siitä, kuinka emotionaalisesti sotkuinen se voi saada. Olen kiinnostunut kaikesta kapinasta, häiriöistä, kaaoksesta, jonka Jim Morrison kerran julisti, ilmeisesti jopa oman itsensä säilyttämisen hinnalla.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QxizIrbcSuU&w=560&h=315]

Rayn aavemaisen urun ensimmäisistä nuotteista Soul-keittiö, tiedät jotain outoa ruoanlaitto sen suljetun oven toisella puolella. Robby Kreigerin kitara valittaa ja huokaa taivuttaessaan sinisiä, joustavia ja liukkaita nuotteja, kun biitti livahtaa sinulle, löysä ja löysä, kun Morrison palaa surrealistisen runouden fragmentteja, kun hän menee, Stumblin 'neonlehdissä.

Myöhemmin kappaleessa Jim laulaa toistuvasti oppia unohtamaan uudestaan ​​kuin zombimantra. Vuosia myöhemmin, kun Manzarek löysi ja tuotti L.A.-punk-rockereita X, he keksivät Soul Kitchenin uudelleen ja antoivat The Doors -sävelmälle uuden, nihilistisen edun.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QehH-JWobEQ&w=560&h=315]

Unelmoiva ilmapiiri Kristallilaiva turpoaa kuin lasiset aallot, kuljettaen myyttistä alusta, joka on ladattu tuhannen jännityksen lastillaan, tuhat tyttöä. Morrisonin teini-ikäinen fantasia herättää ranskalaisten symboliikkarunoilijoiden Arthur Rimbaudin ja Charles Baudelairen ametistinäkymät.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EUJ5lbKggEo&w=560&h=315]

Twentieth Century Fox oli Doorsin alkuperäinen L.A.-nainen, muotokuva Hollywoodin pommista, ode kuningattaren viileydelle, jonka Morrison kertoo pumppaavan seksikkään tuen takia.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tKpOWdA1h9Y&w=560&h=315]

Alabama Song (viskibaari) heijastaa Kurt Weillin ja Bertolt Brechtin Berliinin synkää ja dekadenttia aikakautta 1920-luvulla. Musiikki hiipii mukana, huikea ja sekava kuin juotujen kytkin, jonka ainoa tehtävä on heittää toinen tukki heidän elämäänsä vievälle tulelle.

Lotte Lenyan laulama alkuperäinen lyriikka näyttää kuinka ikävältä, näyttää meille tien seuraavalle pojalle, osoittautui liikaa aggressiivisesti hetero Morrisonille. (Lou Reedin tervehdys seksuaaliselle epäselvyydelle, Walk on the Wild Side, oli vielä viisi vuotta tulevaisuudessa.)

Alabama Songin hohtavan, eksoottisen äänen loi Ray Manzarek, joka soitti kaks oktaavista nauhatonta sitruunaa, joka tunnetaan nimellä marxofoni. Sen aavistava tremolo muistuttaa cimbalomina tunnettua mustalaisvasaran dulcimeriä, joka antaa sävelmälle samanlaisen äänellisen tekstuurin kuin Anton Karasin klassikko Kolmannen miehen teema (nimikappale elokuvaan 1949 Kolmas mies pääosissa Joseph Cotton ja Orson Wells).

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=AMCl9eOBlsY&w=560&h=315]

Sytytä tuleni, Doorsin ensimmäinen ja menestynein single oli päihdyttävä sonicocktail, joka sekoitti Rayn Bachin urufuugat Robbyn Flamenco-tyyliseen kitaraan, kun taas psykedeelinen Sinatra Jim huusi ja karjui sellaisia ​​provosoivia sanoituksia kuin tiedät, että olisin valehtelija.

Yli seitsemän minuutin pituinen alkuperäinen kappale sisälsi paitsi oven yhden mieleenpainuvimman lyyrikoukun, mutta se oli myös täydellinen ajoneuvo Ray Manzarekin pyörteiseen ilmastonmuutoksen urkutyöhön, joka antoi tien Robby Kreigerin löysälle keskiyön arabialaiselle telttanssille.

Ensimmäinen asia, joka teki minuun vaikutuksen Rayn suhteen, oli se, että hän soitti urkuja ja bassoa samanaikaisesti, mikä ei tarkoita feat! huudahti legendaarinen urkuri Al Kooper. Hän oli ainutlaatuinen siinä mielessä, että hän ei soittanut Hammond-urkuja, joita melkein kaikki tuolloin käyttivät. Mutta hän oli soittanut nuolemistani House of the Country -tapahtumasta yhdessä heidän kappaleistaan ​​[’L.A. Nainen']. Kun olimme lentokoneessa, kun hän tuli käytävää pitkin, sanoin: ”Hei, sinä varastit minun nuolemisen!” Hän sanoi: ”Minä kunnioitan sinua!” Sanoin: ”Toivon, että maksaisit rahaa!” Ray oli mukava kaveri. Luulin, että hän oli erittäin hyvä ja sopiva siihen, mitä bändi teki. Hän oli melko omaperäinen lukuun ottamatta nuolemiseni varastamista.

Doorsin näennäisesti ainutlaatuinen instrumentointi heijastaa itse asiassa Rascals , joka koostuu päälaulajasta, joka ajoittain ryntäsi tamburiinia, urku- / kosketinsoittimia, kitaristeja ja rumpuja. Vaikka molemmat bändit palkkasivat basisteja parantamaan äänitystään, he esiintyivät livenä ilman heitä. Luottaen näppäimistönsä (Felix Cavaliere Rascalsin tapauksessa) tarjoamaan loppupää.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uxX18WZ6Glw&w=560&h=315]

Tulevat rock-laulajat, jotka etsivät joitain luottoja, lainasivat rutiininomaisesti bluesimiehiä, kuten Howlin ’Wolf ja Willie Dixon, kuten Doors teki kiehtovalla coverillaan Takaoven mies. (The Rolling Stonesin ensimmäinen hitti oli Chicagon basisti / lauluntekijä Little Red Rooster, kun taas Animals loi Lead Belly: n coveriksi House of the Rising Sun ja John Lee Hooker: Boom, Boom, Boom).

Kun Howlinin Susi kurkisti, voin syödä enemmän kanaa kuin kukaan ihminen on koskaan nähnyt, häntä ei epäillyt hetkenkaan. Kolmesataa kiloa taivaallista iloa, kuten hän kuvaili itseään, Susi oli miellyttävän ruokahalun mies, nälkäinen herkullisten rumpupalojen ja siipien tai pikkutyttöjen suhteen, jotka, toisin kuin useimmat miehet ymmärtävät, kun hän lauloi Dixonin Takaportissa.

Mutta Doors teki Willie's Back Door Manista oman. Kaksi sivua räjähtää auki Jimin parhaista villihuutoista. Morrison kuulostaa vaaralliselta ja arvaamattomalta, kuten villieläin, joka vapautui yhtäkkiä häkistään, kun taas Robby Kreigerin fuzz-kitara kohoaa ja pyyhkäisee Jimin jokaisen sanan ympärille kuin hullu kimalainen.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=IW-gerAdxpY&w=560&h=315]

Katsoin sinua on Jimin tuulinen mielitietty ikuiselle yin / yangille, tyttö / poika vetovoimatanssille, uhkaava muunnelma Doris Troyn R & B-hitteistä Vain yksi katsaus (kaikki se vei).

Mutta Morrisonin juhlaan liittyy varoitus: On liian myöhäistä, hän valittaa tietäen aivan liian hyvin, että kun vietät rakkauden liipaisimen, ei ole paluuta, kun hänen bändikaverinsa pyyhkäisevät meidät pois lyhyellä joyride-lennolla, jota Rayn näppäimistöt nostavat ja välimerkeillä Densmoren niittirumpu täyttää.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iERil2Tz1Mg&w=560&h=315]

Jotkut ovat syntyneet suloiseen iloon; jotkut ovat syntyneet loputtomaan yöhön, kirjoitti suuri 1700-luvun romanttinen runoilija / taidemaalari William Blake klassikollaan Auguries of Innocence, lyrics Morrison loistavasti nostettu Doorsin klassikolle Yön loppu.

Voit oppia paljon Jim Morrisonilta, joka on päihtynyt, koska hän on voinut olla paljon aikaa. Mutta aina kun Jim ei sytyttänyt aistejaan täysin, hän onnistui lukemaan - paljon - välittämällä runosta, näytelmistä ja avantgarde-elokuvista löydetyn inspiraation yleisölleen.

Jim Morrison oli yksi suurimmista runoilijoistamme ja ainutlaatuisista esiintyjistämme, Patti Smith kertoi CBS: lle Sunnuntaiaamuna . Hänen työnsä kestää aina.

Smith ei ollut yksin tunnistamassa Morrisonin arvoituksellista jaetta kirjallisuudeksi. Jimin kuoleman jälkeen 3. heinäkuuta 1971 Beat-runoilija Michael McClure tekisi yhteistyötä Manzarekin kanssa, luki Morrisonin sanoitukset (ja antaisi heille siten enemmän uskottavuutta), kun Ray improvisoi tunnettujen melodioiden kanssa, jotka hän kerran auttoi väärentämään.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5zesUGSFsjk&w=560&h=315]

Ota se niin kuin se tulee oli tuulinen heitto pois. Jos jokin albumin kappale paljasti Doorsin äänen kaavan, se oli 10. kappale. Mutta seuraavien valossa se oli ehkä juuri sitä, mitä albumi ja Doors-fanit tarvitsivat.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=JSUIQgEVDM4&w=560&h=315]

Loppu avautuu varovasti Robbyn mutkittelevilla kitarariffeillä, kuten outo aamunkoitto, kunnes se pyyhkäisee meidät katartiseen matkalle, kun Morrison johtaa meidät psyykkensä pimeillä käytävillä tutkien lopullista tabua, Oidipal-fantasiaa tappaa isänsä ja rakastua äidilleen.

Edesmennyt Judith Malina New Yorkin kokeellisesta Living Theatresta muisteli Morrisonia haastattelussa vähän ennen kuolemaansa: Jimmy tapasi tulla tapaamaan meitä. Hän oli niin seksikäs. Kun hän alkoi tehdä niitä lavalla, hän poimi meiltä paljon asioita, jotka saivat hänet vaikeuksiin. (Living Theatre pakotettiin lähtemään Amerikasta vuonna 1962, ja myöhemmin hänet karkotettiin Hollannista, joka oli tuolloin progressiivisen / liberaalin kulttuurin linnake, ja myöhemmin Brasiliasta, jossa monet jäsenet pidätettiin ja vangittiin. Jim takaisi myöhemmin Livingin Teatteri vankilasta vuonna 1968, kun he palasivat Yhdysvaltoihin ja aloittivat jälleen esiintymisen.)

Joo, sanoisin, että yhtäläisyyksiä oli, ehdottomasti, Morrison sanoi laulunsa liittymisestä kreikkalaiseen myyttiin. Mutta totuuden mukaan joka kerta kun kuulen kyseisen laulun, se merkitsee minulle jotain muuta. En todellakaan tiedä, mitä yritin sanoa. Se alkoi juuri yksinkertaisena hyvästit-lauluna ... Luultavasti vain tytölle, mutta näin, kuinka se voisi olla hyvästit eräänlaiselle lapsuudelle. En todellakaan tiedä. Mielestäni se on riittävän monimutkainen ja universaali kuviltaan, että se voi olla melkein mitä haluat.

Jim Morrison oli yksi kaikkien aikojen vaikutusvaltaisimmista rock-tähdistä. Hän oli The Doorsin etumies ja kun hän kuoli vuonna 1971, hänet haudattiin Ranskaan. Et ehkä tiedä, että Morrison syntyi Keski-Floridassa. Dan Billow (@DanBillowWESH) puhui paikalliselle miehelle, joka pyrkii tuomaan Morrisonin

Artikkeleita, Joista Saatat Pitää :