Martha Graham Dance Company täyttää 100 vuotta! Pian. Tarkemmin sanottuna kahdessa vuodessa. Mutta koskaan ei ole liian aikaista aloittaa bileitä, ja Yritys esiintyy Amerikkalaiset perinnöt New Yorkin keskustassa osana kolmivuotista satavuotisjuhlaa, joka alkaa huomenna (17. huhtikuuta). Ohjelma keskittyy Yhtiön amerikkalaisten teemojen tutkimiseen ja esittelee Grahamin klassikoita sekä uuden tuotannon midcentu-baletista ja nykykoreografin voimakkaan uuden teoksen.
Martha Graham (1894-1991) ei luultavasti kaipaa esittelyä, mutta tässä on nopea esittely: Hän syntyi Pennsylvaniassa tiukoille irlantilais-amerikkalaisille presbyterianeille. Lopulta hänen perheensä muutti Kaliforniaan, missä hän löysi konserttitanssin ja opiskeli modernin tanssin pioneerien Ruth St. Denisin ja Ted Shawnin johdolla. Esitettyään Denishawnin ja The Greenwich Village Folliesin kanssa hän lähti yksin luomaan vakavampaa ja 'inhimillisempää' tanssitekniikkaa, jonka juuret ovat amerikkalaisessa kokemuksessa ja perusliikkeissä – hengittämisessä. 'Contract and release' ja sen radikaali ilmentymä joustavalla vartalolla mullisti tavan, jolla tanssijat liikkuivat lavalla.
Graham perusti yrityksensä vuonna 1926, mikä teki siitä sekä Yhdysvaltojen vanhimman tanssiryhmän että maan vanhimman integroidun tanssiryhmän. Hän loi 181 balettia lähes 70 vuoden aikana. Nyt yhtiö, taiteellisen johtajan johdolla Janet Eilber (entinen päätanssija, joka työskenteli Grahamin kanssa lähes vuosikymmenen ajan), jatkaa Grahamin teosten esittämistä, mutta tilaa myös säännöllisesti uusia nykytaiteilijoiden teoksia. 'Tanssijamme valikoimasta on tullut hämmästyttävän upea', Eilber kertoi Observerille. ”Ja samaan aikaan nämä uudet teokset ovat tuoneet uudet silmät heidän kanssaan lavalla oleviin Graham-klassikoihin. Koska keskustelu on ilmeistä… kun hänen työnsä nostetaan lavalle nykypäivän tanssimaailman huippuäänien viereen, on vain – sitä on vaikea selittää, mutta Graham Company on mielestäni löydetty uudelleen ja arvostettu täysin uudessa valossa.”
Tässä on mitä siellä on Amerikkalaiset perinnöt ohjelmoida:
Rodeo (17.4. ja 20.4.)
Ohjelman vanhin kappale on myös yksi uusimmista. Rodeo perustettiin vuonna 1942 Ballet Russe de Monte Carloa varten, mutta Graham Company esittää klassisen baletin upouuden tuotannon New Yorkin ensi-illan. Rodeo sitä ei koreografinut Graham vaan hänen aikalaisensa Agnes de Mille . De Mille -työryhmä lähestyi Eilberiä ajatuksena esittää baletti bluegrassille uudelleenorkestroidulla partituurilla, ja hänen mielestään tämä sopisi heidän suunnitelmaansa tarkastella uudelleen vuosisadan puolivälin Americanaa. 'Halusimme löytää tavan puhua amerikkalaisen musiikin juurista siirtolais- ja orjuusyhteisöissä', hän sanoi. 'Ja Rodeo on ensimmäinen tanssi lavalle, joka sisälsi step-tanssia, myös maahanmuuttaja- ja orjuusyhteisöistä.”
Kun kysyin, mitä uutta tässä uudessa tuotannossa on, Eilber vastasi: 'Kaikki paitsi koreografia.' Aaron Coplandin alkuperäinen partituuri, joka kutoutui vanhoihin cowboy-melodioihin, on uudelleenorkestroitu kuusihenkiseksi bluegrass-yhtyeeksi multi-instrumentalistin ja säveltäjän/sovittajan toimesta. Gabe Witcher , palauttaa musiikin takaisin juurilleen. Uudet jalokivisävyiset puvut suunnitellut Oana Botez ovat Eilberin mukaan 'vedettyjä korotettuun todellisuuteen' ja 'ovat enemmän kuin unelma. Ruusunpunaiset lasit muisto aikakaudelta.” Erinomaisen suunnittelijan alkuperäiset teatterilavasteet on vaihtanut projektioihin Beowulf Boritt . Kaikki nämä muutokset tehtiin laajentamaan keskustelua tästä ikonisesta teoksesta ja pysyen samalla uskollisena de Millen 'humoristiselle ja sydämelliselle tarinalle nuoresta, itsenäisestä sopimattomuudesta, joka etsii rakkautta'.
Me ihmiset (17.4., 19.4. ja 20.4.)
Ohjelman toinen New Yorkin ensi-ilta on Jamar Roberts ' Me ihmiset (2024), tilattu täydennyskappaleeksi uuteen tuotantoon Rodeo . 2000-luvun Americana-teos, jos haluat. Roberts tanssi Alvin Ailey American Dance Theaterin kanssa useita vuosia ja oli siellä asuvana koreografina vuosina 2019–2022. Hänen tyylinsä on nopea ja kova, ja Yhtiö on selvästi innoissaan tarttuessaan siihen. (Minä näin ote teoksesta 92NY:ssä maaliskuussa , enkä malta odottaa, että pääsen näkemään loput.) Musiikki on Grammy-palkinnon ja Pulitzer-palkitun säveltäjän Rhiannon Giddens , joka on saanut inspiraationsa hänen viimeisimmän albuminsa kappaleista, Sinä olet se .
Me ihmiset , kuten sen 1900-luvun kumppaniteos, juurtuu tämän päivän yhteiskuntapoliittiseen ilmapiiriin. Sillä aikaa Rodeo on optimistinen ja romanttinen – idealisoitu näkemys maasta kansainvälisen näyttelijän kanssa maailmansodan aikana – Robertsin teos kertoo protestista ja vallasta. 'Otat riskin, kun tilaat jotain etkä tiedä mitä saat', Eilber kertoi minulle. 'Mutta se on juuri sitä, mitä olin toivonut, kun aloimme puhua kumppanikappaleesta.'
Maple Leaf Rag (17.4. ja 18.4.)
Maple Leaf Rag (1990) oli Grahamin viimeinen valmis teos, joka tehtiin hänen ollessaan 96. Jos tämä ei ole riittävä syy nähdä se, hanki tämä: se on hauskaa! 'Siinä hän nauraa omalle vakavalle, ahdistuneelle maineelleen', Eilber selitti, 'mikä on mielestäni upeaa, kun viimeinen balettisi katsoa taaksepäin ja vitsi.' Kunnianosoitus koreografiselle museolle, se palaa aikoihin, jolloin luomisen rasitus 30-luvun alussa oli hänelle aivan liikaa, joten hän kysyisi pianistiltaan (ja mentoriltaan ja rakastajaltaan Louis Horst ) soittaa jotain tunnelman rikkomiseksi. Tarina kertoo, että hän aina pyytäisi Scott Joplin 's 'Maple Leaf Rag'.
Partituuri on ilo, muotisuunnittelijan alkuperäiset puvut Calvin Klein ovat ihania, ja teos on aina yleisön suosikki.
Kevään rituaali (18.4. ja 19.4.)
Olen kirjoittanut aiemmin aiheesta kuinka paljon rakastan Kevään rituaali kaikissa iteraatioissaan, eikä Grahamin vuoden 1984 versio ole poikkeus. Graham tanssi valittuna Léonide Massinen koreografiassa ja Leopold Stokowskin johtamassa teoksen ensimmäisessä amerikkalaisessa tuotannossa vuonna 1930. Hän tunsi teoksen sisältä ja ulkoa. Mutta vasta 50 vuotta myöhemmin hän otti tarinan rituaalista ja uudestisyntymisestä koreografina.
Edward T. Morris Setti on minimalistinen versio alkuperäisestä (joka katosi), ja myös Pilar Limosnerin puvut päivitetään. Esimerkiksi shamaani ei enää käytä kirkkaan vihreää housua.
Kevään rituaali on aina näkemisen arvoinen, varsinkin kun Igor Stravinskyn musiikkia soitetaan livenä (mitä se tulee olemaan, kuten myös kaikkien Graham-klassikoiden musiikki, The New Schoolin Mannes Orchestran johdolla David Hayes ).
Appalakkien kevät (4/19)
Olisi mahdotonta luoda Graham-ohjelmaa Americanasta ilman hänen kuuluisaa mestariteostaan Appalakkien kevät (1944). Kuten Rodeo , kerronnallinen baletti loistaa isänmaallisen valon amerikkalaiseen kulttuuriin ja suureen rajaan. Kuten Rodeo , se on romanttinen ja toiveikas. Ja kuten Rodeo , partituurin kirjoitti Aaron Copland. Tämä partituuri voitti myöhemmin Pulitzer-palkinnon musiikista ja sisältää nyt erehtymättömän Shaker-laulun 'Simple Gifts'. Alkuperäinen sarja on kuvanveistäjä ja Grahamin pitkäaikainen yhteistyökumppani, Isamu Noguchi .
LUOLA (4/20)
Ohjelman päättää toinen tilaustyö: israelilaissyntyinen ja Yhdistyneessä kuningaskunnassa asuva koreografi Hofesh Shechter 's LUOLA (2022), esitelty yhteistyössä Hofesh Shechter Companyn kanssa, sähköisenä sävellyksenä Shechter ja saksalainen duo Âme.
Teos syntyi halusta tuoda teknoklubiskene proscenium-lavalle eräänlaisen Rave-tyylisen tapahtuman luomiseksi. 'Se on inspiroitunut ihmisen perustavanlaatuisesta halusta liikkua tahdissa', Eilber sanoi. 'Vain tarttuvia alkukantaisia liikkeitä. Se on kuin suuri tanssijuhla. Ja koska se keksittiin pandemian loppua kohden, eivätkä ihmiset olleet voineet tanssia yhdessä… eivät voineet hikoilla ja hengittää toisiaan tanssiklubissa, joten se on hyvin katarsista. Yleisö on hyvin mukana äänellisesti, ellei fyysisesti. Se on paljon lähempänä viimeistä iltaamme.'
Kun kysyin Eilberiltä, mitä hän ajatteli Grahamin ajattelevan ohjelmasta, hänen klassisista teoksistaan keskustelussa de Millen, Robertsin ja Shechterin kanssa, hän hymyili kattoon. ”Martha oli todellakin kyse muutoksesta, eikö niin? Hän rakasti muuttumista. Hän etsi muutosta. Hän yritti selvittää, mitä tapahtuu seuraavaksi, jotta hän voisi tehdä sen ensin. Luulen, että hän olisi innoissaan siitä, että tämä kaikki kumpusi oleellisista inhimillisistä totuuksista, joita hän aikoinaan tavoitteli.'
Esitykset Amerikkalaiset perinnöt järjestetään keskiviikkona 17. huhtikuuta klo 19.30, torstaina 18. huhtikuuta klo 19. (gaala) sekä perjantaina ja lauantaina 19.-20.4. klo 19.30. New Yorkin keskustassa.
