Japani uppoaa , ohjasi Masaaki Yuasaani, on omalle vahingollensa vakavampi kuin ohjaajan aikaisempi työ.Netflix On vain vähän tekijöitä, jotka voivat ravistaa animaatiomaailmaa niin paljon kuin Masaaki Yuasa.
Hänen oudon, värikkään ja orgasminsa 2004 jälkeen Mielipeli , Yuasa on kiertänyt, venyttänyt, vetänyt ja laajentanut animaation rajoja yhtä paljon kuin hahmojaan. Kaksi vuotta sitten Masaaki Yuasan suosio huipentui hänen ensimmäiseen Netflix Originaliinsa, Devilman Crybaby. Apokalyptinen, perverssi ja visuaalisesti räjähtävä ottelu klassiselle 1970-luvulle Mene Nagai kriitikot ihailivat mangaa ja merkitsivät Yuasan ensimmäistä todellista kaupallista menestystä.
Hänen toinen Netflix Original, Japani uppoaa: 2020 , saapuva tällä viikolla, on toinen kunnianhimoinen sarja, joka perustuu Komatsu Sakyôn vuoden 1973 myydyimpään samannimiseen romaaniin, joka on sovitettu ruudulle aiemmin elokuvaparissa ja yhdessä tv-sarjassa. Se on ehkä hänen tähän mennessä perustelluin ja vakavin projekti, ja suureksi valituksekseni, yksi hänen pettymyksistään.
Japani uppoaa seuraa 14-vuotiasta raidetähti Ayumu Mutoa ja hänen perheitään - 10-vuotiasta videopelien pakkomielteinen veli Gōa, taitavaa ja luotettavaa isää Kōichirōa sekä optimistista, entistä kilpailukykyistä uimaajaäitiä Maria yrittäessään paeta uppoavasta Japanista. Tyynellämerelle kokenut sarjan tuhoisia maanjäristyksiä.
KATSO MYÖS: ‘Palm Springs’ -katsaus: Tarkoituksen löytäminen nykypäivän loputtomassa jonossa
Vaelluksen aikana saarivaltiossa perhe kohtaa useita hahmoja, jotka auttavat heitä matkallaan. On Haruki Koga, entinen radan tähti, josta on tullut erakko; Kunio Ashida, vanhempi kauppias, jolla on Robin Hoodin kaltaiset taidot, jousi ja nuoli ja voimakas epäluulo ulkomaalaisille; Daniel, leikkisä ja herkkä mies Jugoslaviasta, ja Kaito, alias KITE, virolainen suosittu YouTuber, jolla on paholaisen huolta-asenne Tom Cruisen rinnalla.
Pian KITE: n suuren sisäänkäynnin jälkeen hän kertoo ryhmälle, että raja elämän ja kuoleman välillä on ohut. Se ei ole alkuperäisin koskaan kirjoitettu rivi, mutta se resonoi jokaisessa jaksossa Japani uppoaa, kun ruumiin määrä nousee nopeammin kuin rakennukset ja maisemat putoavat.
Ne, jotka tuntevat Crybaby's väkivallan taso tietää, että Yuasa ei pelkää näyttää hahmoja, jotka kohtaavat vääntyneitä, kammottavia päämääriä. Hänen 2018-sarjansa väkivalta oli kuitenkin typerä ja jopa leikkisä. Koska Japani uppoaa on dramaattisempi, jatkuvasti uhkaava kuoleman läsnäolo antaa sarjoille painon lähempänä vuoden alkuaikoja Valtaistuinpeli. Kuolemat vaihtelevat räjähteestä järkyttävän äkillisiin, se tekee joistakin röyhkeistä televisioista, mutta sen jälkeen, kun useat hahmot kohtaavat kuolemansa, sokki loppuu, se putoaa juonelle kantamaan sarjan vauhtia, mitä se ei tee.
Tarina on tarpeeksi täyttämään 22 tai jopa 18 jakson sarja, mutta koska se on rajoitettu kymmeneen, monet juonet tuntevat alikehittyneitä, jopa päähenkilöihin liittyvät. Tuloksena, Japani uppoaa tuntuu kiireiseltä ja oppimatta. 
Tarina on tarpeeksi täyttämään 22 tai jopa 18 jakson sarja, mutta koska se on rajoitettu kymmeneen, monet juonet tuntevat alikehittyneitä, jopa päähenkilöihin liittyvät.Netflix
Animaation suhteen on myös yllättävää mielikuvituksen puutetta. Tämä ei suinkaan ole huono näyttely, hahmasuunnitelmat ovat melko houkuttelevia ja taustataide myy sekä Japanin luonnon kauneutta että maanjäristysten aiheuttamaa tuhoa; energiaa, sujuvuutta ja kekseliäisyyttä, jonka olen odottanut Yuasa-työstä, ei kuitenkaan ole lainkaan, ja sarja tuntuu hyvin tasaiselta aina, kun maa ei ravista.
Kuten muutkin viime vuosina tehdyt teokset arvostetuilta anime-hahmoilta, kuten Kunhiko Ikuhara 2019 -sarja Sarazanmai, ja Evankeliumi luoja Hideki Anno: n vuoden 2016 remake Shin Godzilla , Japani uppoaa toimii taiteellisena vastauksena vuoden 2011 Tohoku-maanjäristykseen . Ikuharan sarjassa keskityttiin yhteyksien merkitykseen aineellisiin hyödykkeisiin nähden, kun taas Annon elokuva kritisoi Japanin hallitusta. Tämä sarja on tarina menetyksestä ja kuten melkein kaikki Yuasan teokset, on itsensä kasvamista. Täällä Yuasa ei pelkästään pidä muistopuhetta Japanille ennen 3/11, vaan hän antaa toiveikkaan viestin, että yhteiskunta, joka elää edelleen tämän tragedian ohi, etenee ja rakentaa uuden Japanin, jota ei rasita asiat, vitsaus yhteiskunnat ympäri maailmaa, kuten eristys ja rasismi.
Se on hieno viesti, mutta syy Ikuharan ja Annon ponnisteluille, mikä ei toiminut, on se, että molemmat ponnistelut tuntuivat uskollisilta siitä, mikä teki heistä ainutlaatuisia taiteilijoita. Yuasa yrittäessään mennä vakavampaan suuntaan on hillinyt itseään liikaa. Tämä sarja jätti minut myös surulliseksi, koska tämä on viimeinen sarja, jonka Yuasa ohjaa lähitulevaisuudessa, kun hän ilmoitti pian tuotannon jälkeen käärittyneensä pitävän tauon vuosien jatkuvan tuottavuuden jälkeen - viisi sarjaa ja kolme elokuvaa vuodesta 2013 ( neljäs tulee vuonna 2021).
Yuasa on yksi lahjakkaimmista ja edistyksellisimmistä animaatiossa työskentelevistä mielistä, ja vaikka hänellä onkin oikeutensa pitää tauko animaation tuottamisen jauhoista, hänen poissaolonsa tuntuu. Vaikka tämä kunnianhimoinen sammutus ei ole korkea, kuvasin Yuasan menevän ulos, kun näin ensimmäisen kerran perävaunun, olen varma, että hän palaa vahvemmaksi, valmiina ravistamaan maailmaa jälleen.
