Tulevatko Andy Serkis ja 'Mowgli' uuden visuaalisten tehosteiden aikakauteen?Netflix Viime perjantai, Mowgli: Viidakon legenda vihdoin saapui Netflixiin. Pitkän ja huolestuttavan tuotannon jälkeen Andy Serkisin sovitus Rudyard Kiplingin klassisesta tarinasta osoittautui aivan erilaiseksi kuin yleisö odotti-tai ehkä jopa sen, mitä sen luojat olivat tarkoittaneet.
Kun projektin alkuperäinen studio, Warner Bros., asetti Serkisin ruoriin jo vuonna 2014, tulevaisuus näytti melko valoisalta. Serkisin vertaansa vailla oleva ennätys liiketallennustekniikalla-esitelty Taru sormusten herrasta ja Apinoiden planeetta trilogioita-pariksi A-listan näyttelijöiden kanssa, jotka näyttelivät Christian Baleä Bagheerana, Benedict Cumberbatch Shere Kahnina ja Serkis itse Baloola, lupasivat muuta kuin upottavan elokuvakokemuksen. Klassinen tarina, joka on suunniteltu uudelleen nykyaikaiselle yleisölle.
Tilaa Braganca's Entertainment Newsletter
Mutta aivan kuten asiat näyttivät sujuvan hyvin, Mowgli kärsi valtavan iskun, kun Disneyn live-remake pakotti sen ulos vuoden 2016 julkaisuikkunasta, Viidakkokirja . Mitä suurempaa menestystä Disneyn versio nautti - ja lähes miljardi dollaria maailmanlaajuisesti , se menestyi melko vähän - vähemmän uskoa Warner Brosin omaan uskoon. Serkisin liikkeen sieppaus kärsi usein talousarvion alentamisesta, huolimattomasta jälkituotannosta ja viime kädessä jakelun muutoksesta. Vaikka Netflix tallensi Mowgli Serkiksen elokuva, kaikki sen erikoistehosteet, tehtiin todella suurelle näytölle, ei puhelimille ja kannettaville tietokoneille.
Serkiksen vaalia lemmikkiprojektia koskevassa taloudellisessa ja laadullisessa romahduksessa on helppo syyttää epäoikeudenmukaista kilpailua Disneyn yritystitaania vastaan, mutta meidän ei pidä unohtaa mahdollisuutta, että Mowgli saattoi olla tuomittu siitä hetkestä lähtien, kun se alun perin suunniteltiin ihmisen ja pennun tarinan tummaksi, rakeiseksi uudelleenkuvitteluksi. Monin tavoin, Mowgli on vain viivästynyt seuraava painos tummien ja rakeisten satujen uudelleenkäynnistyksissä. Ei niin kauan sitten, Hollywood-studiot, mukaan lukien Disney, pumpasivat näitä elokuvia vasemmalle ja oikealle. Tim Burtonin gonzo Liisa ihmemaassa vuonna 2010 seurasi Rupert Sandersin vanilja Lumikki ja metsästäjä vuonna 2012, ennen kuin Joe Wright päätti sen suorastaan kauhistuttavalla Leipä Vasta viime vuosina näiden kriittisten flopien tuotanto on kiehunut ja johtuu siitä, että yleisö, joka on samaa mieltä kriitikoiden kanssa, on lakannut puremasta.
Niin paljon kuin ihmiset halveksivatkin Disneyn live-uusintatoistoja siitä, että he ovat sieluttomia käteiskäyttäjiä, ainakin he pitävät kiinni vanhasta mutta kullasta lähtöaineistostaan. Ja niiden tuotannon arvo ylittää yleensä myös tummat, rakeiset kollegansa. Disneyn live-elokuvien uusittu suosio ja alaspäin suuntautuva pimeiden uudelleenkäsittelyjen vastaanotto todistavat selvää yleistä mielipidettä siitä, että fantasian on oltava kevyttä, kohottavaa ja ennen kaikkea epärealistista.
