Kierrin tulevaisuuden .Kohteliaisuuskokeet oopperassa
brendan fraser myrkky nousi
New Yorkin oopperaorkesteri ja sen taiteellinen johtaja Eve Queler työskentelivät 45 vuoden ajan menestyksekkäästi: A-listan tähdet, kuten Placido Domingo ja Renée Fleming, kertaluonteisissa hämärissä oopperoissa. Mutta ryhmän ainoa tarjous tällä kaudella, Donizetti's Pariisilainen d'Este 4. toukokuuta osoittautui niin pienitehoiseksi tapahtumaksi, joka ei voi auttaa asettamaan yrityksen tehtävää kyseenalaiseksi.
Ironisesti, pariisilainen oli yksi OONYn suurimmista varhaisista menestyksistä, jo vuonna 1974, ja mukana legendaarinen sopraano Montserrat Caballé - New Yorkin yön oopperafanit keskustelevat edelleen hiljaisin sävyin.
Ongelma pariisilainen on, että vaikka osa musiikista, varsinkin viimeinen kohtaus, on todella hienoa, se vaatii Caballén kuljettamaan sitä pois. Primadonnan on käytettävä loputonta legatoa, voimakasta koloratuurikykyä ja dramaattista tulta. Keskiviikkoillan konsertti paljasti, että sen johtavalla naisella, Angela Meadella, oli suuria puutteita kaikilla näillä alueilla.
Hän on hämmentävä taiteilija. Perusmateriaali on varsin hyvä - suuri, melko viileä dramaattinen koloratuurisopraano, jolla on käyttökelpoinen jatke selvästi korkean C: n yläpuolella. Mutta hänen laulunsa on hullun epäjohdonmukaista. Leikkaava viiva voi yhtäkkiä pudota tremoloksi, ja loistavasti kääntyneiden rullaiden kulku voi jakautua mihinkään, joka kuulostaa vaaralliselta yodeloinnilta.
Suurin ongelma on kuitenkin se, että rouva Meade näyttää lavalla olevan niin arka ja monimutkainen. Totta, hän voi ajoittain hyökätä lauseeseen äänekkäästi, mutta hänen tyhjät kasvonsa ja tukeva asennonsa hajottavat vaikutuksen. Kysymys ei todellakaan ole siitä, että hän on zaftig (vaikka hänen käyttämänsä magenta-kaftaani näytti ikään kuin se olisi nostettu kuuluisan korpulentin rouva Caballén kaapista), vaan pikemminkin että hänen kehonsa kieli ei näyttänyt ilmaisevan mitään jännittävämpää kuin, kuinka kauan ennen on ohi?
En voi sanoa, että syytän häntä kysymyksen esittämisestä, koska suurin osa kaikesta hänen ympärillään oli melko kauheaa. Parisinan syyllisenä rakastajana Ugona tenori Aaron Blake käänsi edestakaisin kovan, metallisen rintakehän ja epäolennaisen falsettorekisterin välillä, ankkaamalla tai yksinkertaistamalla useita vaikeita korkeita lauseita. Baritoni Yunpeng Wan työntää olennaisesti lyyristä ääntä, mikä luo äänenvoimakkuutta, mutta vähän vaikutusta.
Ilman nimellisiä tähtiä ohitti Sava Vemic, hänen tumma, herkullinen basso hukkaan ns. E poi (Mitä seuraavaksi tapahtui?) -Roolissa ilman edes omaa aariaa.
85-vuotiaana rouva Queler näytti ihmeellistä kiihkeyttä palkintokorokkeella ja menestyi siinä, mikä on aina ollut hänen vahvuutensa: hitaan kokonaisuuden hidas muodostuminen liikkuvaan huipentumaan. Valitettavasti hänen vikansa eivät ole täyttyneet iän myötä: Musiikillisena johtajana hän hemmottelee partituurin leikkaamista ja järjestämistä niin, että laulajat voivat interpoloida korkeita nuotteja. Donizetti olisi löytänyt outoa, ellei suorastaan naurettavaa.
OONY soitti aiemmin Carnegie Hallia, esittäen kolme oopperaa vuodessa, ja vasta muutama vuosi sitten näytti supertähtiä, kuten Jonas Kaufmann, Angela Gheorghiu ja Roberto Alagna. Tämä pilvinen pariisilainen on kuitenkin ainoa asia, jonka he asettavat laudoille tällä kaudella ja lisäksi suhteellisen huonoissa Rose Theatre Jazzissa Lincoln Centerissä.
Ehkä konserttioopperan muoti on ohi, tai ehkä tällä hetkellä heikentynyt OONY ei ole tehtävänsä mukainen. Tai ehkä on aika toiselle organisaatiolle, jopa Metille, tarttua löysään.
Mikään ei voi olla kauempana melodiasta pariisilainen kuin lyhyt videooopperaohjelma, jonka Experiments in Opera on esittänyt Anthology Film Archivesissa perjantai-iltana. Kuten useimmissa nykyaikaisissa oopperoissa, siivilöitävissä oli paljon akanoita, mutta paljastetut ytimet osoittautuivat todella miellyttäviksi.
Kaksi kappaletta, Loput on paskaa esittäjä (t): Dorian Wallace, David Kulma ja Etäisyydessä menemme ikuisesti Anna Mikhailova, tukahdutettu merkityksellisyyteen, yrittäen käsitellä painavia aiheita, mutta kuulostaa vain vaatimattomalta. Menestyneempi oli Tee ennen kuin menet Aaron Siegel, jossa loputtomasti sairas mies (John Hagan) ottaa kokeellisen mielenmuutoslääkkeen ja siirtyessään hallusinaatioon siirtyy vähitellen puheesta lauluun.
Julkinen , Emily Manzo, ottaa islamofobian, mutta pysyy siistinä jazzisena, kun keskitytään kahteen pieneen tapaukseen, jännittävään vastakkainasetteluun metrossa ja musliminaisen päätökseen lopettaa huivin käyttäminen.
Parasta oli Kierrin tulevaisuuden , Jason Cadyn umpikujainen scifi-komedia, joka kertoi Y2K-virheen korjaamisesta. Hänen mutkitteleva, rento tanssiraidan säestyksensä vangitsi täsmälleen hipsterin aikamatkailijoiden tunnelman, joiden parhaimmat suunnitelmat johtavat Tower Recordsin tuhoutumiseen.
