Woody Guthrie.Wikimedia Creative Commons Olipa hauskoja tai veren kiehuvia, protestilauluilla on tapa päästä ihon alle.
Niitä löytyy kaikilla tyylillä - Joe Hillin ja Woody Guthrien vakavista kansanlauluista Bob Dylanin teräviin artikulaatioihin sormella osoittaviin tiradeihin, Sly Stonein ja Gil-Scot Heronin funky-sanamusiikkiin, kaupungin keskustan hip-hopereihin, jotka sylkevät totuutta vasaran lyönnin yli. Olipa ajankohtaisia tai kestäviä vuosikymmeniä, nämä kappaleet on suunniteltu herättämään vastausta, olipa se ajateltu tai ryhdyttävä toimiin. Alla on osittainen soittolista, joka toimii äänipainona nykyisessä epävakaassa poliittisessa ilmapiirissä, joka on nyt meitä kaikkia.
Kuusikymmentäkuusi vuotta sitten joulukuussa legendaarinen Okie-trubaduuri Woody Guthrie vuokrasi asunnon lähellä Coney Islandia, jonka omisti Fred C. Trump, nykyisen valitun presidentin isä. Woodyn kappaleet, jotka ovat väsymättömiä köyhien ja voimattomien mestareita, vastustivat rohkeasti isoja ja fasisteja.
Guthrie tarkisti tunnetusti rasistisen vuokranantajansa kahdessa kappaleessa - Minulla ei ole kotia, ja Old Man Trump, jossa hän kirjoitti tunteensa ääneen ja selkeästi: Vanha mies Trump tietää kuinka paljon rotuvihaa hän herätti. verisäiliö ihmisen sydämistä, kun hän piirsi tuon värirajan täällä 1800 perheen projektissaan. Ryan Harveyn Ani DiFrancon ja Tom Morellon nauhoittama Woodyn kappaleen äskettäinen remake (julkaistu kesäkuussa 2016) tekee Guthrieista ylpeän.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jANuVKeYezs&w=560&h=315]
Ukrainan kansanlaulun, Koloda-Dudan, innoittamana Pete Seegerin melankolia Missä kaikki kukat ovat kadonneet (nauhoittaneet sekä Kingston Trio että Peter Paul & Mary) seisoi lempeänä, mutta stoistisena rauhanlauluna Yhdysvaltojen Vietnamiin pudottamien seitsemän miljoonan tonnin pommien edessä.
Milloin he oppivat koskaan? Seeger ihmetteli, mihin Bob Dylan vastasi pian: Vastaus ystäväni puhaltaa tuulessa.
Dylanin voimakkaiden protestikappaleiden salkkuun sisältyivät The Times They Are A Changing ja God on Our Side, joka ilmaisi taitavasti hänen sukupolvensa kasvavat pelot - Kuuban ohjuskriisistä aina luonnoksen pelkoon. Kannan ottaminen sitä vastaan, mitä reggae-laulaja Peter Tosh kutsui shitstemiksi, oli kaikki päivittäinen työ nuorten röyhkeiden kansanviivojen hyväksi.
Kuinka paljon tiedän puhua vuorotellen? Saatat sanoa, että olen nuori, saatat sanoa, että olen oppimaton, hän virisi surkeasta pienestä soinnusta. Sanat räjähtävät Bobin suusta kuin luodit. Mutta hän ei tarvitse asetta. Hänen elohopeamielensä oli hänen aseensa, rakettien laukaisija, joka tähti kuolleena Kennedyn puolustusministeriin Robert McNamaraan, joka oli yksi Vietnamin sodan päästrategeista.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=exm7FN-t3PY&w=560&h=315]
Et voi herättää Dylanin radikaaleja unelmia jättämättä mainitsematta hämmästyttävää (Dylanin kuvaus) Joan Baezia.
Joanin kiiva sitoutuminen rauhaan oli uskomattoman voimakas jo kahdeksantoista ikäisenä, muisteli hänen vanha ystävänsä Betsy Siggins-Schmidt, Folk New England Archive -yrityksen perustaja. Hänen versionsa [Alfred Hayesin ja Earl Robinsonin ahdistava balladi työvoimaaktivistista / marttyyrista] ”Joe Hill” on yksinkertainen ja suora - ei röyhkeitä, aivan kuten Joan, joka oli aina täysin mukava saada meidät ajattelemaan ja tuntemaan. Hän tiesi niin paljon maailmasta, sen eriarvoisuudesta ja köyhyydestä.
4. huhtikuuta 1968 Martin Luther King Jr: n murhan jälkeen Memphisissä, Yhdysvaltojen sisäkaupungeissa Newarkista Wattsiin, syttyi liekki. Toukokuuhun mennessä Pariisissa oli puhjennut opiskelija mellakoita, kun kaksikymmentätuhatta mielenosoittajaa (sekoitus lukiolaisia, lukiolaisia, opettajia ja työntekijöitä) marssi Sorbonnen yliopistoon, jossa heitä kohdattiin kyynelkaasulla ja hakattiin tikkuilla ennen kuin heitettiin vankilaan.
Kuukauden loppuun mennessä mielenosoitukset melkein saivat kenraali de Gaullen hallituksen pysähtymään. Mick Jagger väitti saaneensa inspiraation vasemman rannan kapinoista kirjoittaessaan Street Fighting Mania kiireellisestä, jauhavasta kitaraurasta Keith Richardsin luvalla, joka julisti rohkeasti palatsivallankumouksen ajan.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jFvtMp7hRF8&w=560&h=315]
Olipa Yoko Ono, Jerry Rubin tai David Peel innoittamana, John Lennon saapui New Yorkiin vuonna 1971 yhtäkkiä radikaalinsa. Suurimman osan 60-luvulta Beatles oli pysynyt syrjässä sodan, köyhyyden ja ihmisoikeuksien kysymyksistä (todennäköisesti johtajansa Brian Epsteinin tiukan hallinnan vuoksi heidän kuvansa suhteen). Rakkaus, tyttö- / poikavalikoimasta lähtien ja myöhemmin, maailman pelastamiseen kykenevä yleismaailmallinen voima (yhdessä satunnaisen kavalan viestin kanssa noususta), oli ollut Fabin alue.
Mutta nyt John, joka oli vain muutama vuosi aikaisemmin kuljettanut kännykkää Lontoon ympäri paisley-maalatulla Rolls Roycella, oli käynyt kauppaa psykedeelisessä hopeapilvässään khakien ja häränsarven kanssa. Työväenluokan sankari ja hänen japanilainen käsitteellinen taiteilija vaimonsa yhtäkkiä koristelivat valtaa kansalle ja nauhoittivat Joskus New Yorkissa , kaksinkertainen albumi, joka on täynnä yksinkertaisia kolmen sointuisen agitprop-hymniä Angela Davisista, Attikan osavaltion vankilamellakoista ja Pohjois-Irlannin julmuuksista.
Wake Up, Niggers oli hätkähdyttävä viesti Harlemin protoräppiryhmältä, Viimeisiltä runoilijoilta, jotka kuvasivat parhaiten Amerikan MLK: n kuoleman jälkeen vallitsevaa synkää ilmapiiriä ja ylivoimaista toivottomuutta. Esillä vuoden 1970 elokuvan ääniraidalla Esitys (joka näytteli Mick Jaggerin pilkkaamalta ja unohdetulta rock-tähdeltä), Last Poets ’Wake Up Niggers räjähti Molotov-cocktailina kaikkien tietoisuudessa, joka tuli levyn kuulluksi.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Iqlv-KiJDOU&w=560&h=315]
Vaikka kappale ei saanut suoraa esitystä, elokuvan ääniraita, jossa esiintyivät Rolling Stones ja Ry Cooder, oli täydellinen ajoneuvo viimeisille runoilijoille sanan saamiseksi. Ennakkoon pidettyjen kongarumpujen ja kuoron laulaessa Herää, herää, viesti tuli voimakkaasti ja selkeästi - oli aika nousta seisomaan ja vaatia yhtäläisiä oikeuksia, kuten Malcolm X julisti, kaikin tarvittavin keinoin.
Alun perin Motown-tuottaja Berry Gordy yritti parhaansa mukaan pitää kannen taiteilijoiden keskuudessa vallitsevassa toisinajattelussa, kunnes tajusi, että levy-ostava yleisö nälkäisi jotain muuta kuin suloisia, tarttuvia rakkauslauluja ja sujuvia tanssivaiheita, joita hänen etikettinsä tarjosi.
Olipa Dylanin tai Sly & Family Stonen innoittama tasa-arvon ja veljeyden tukos, Everyday People, the Supremes pudotti marraskuussa 1968 yhtäkkiä hiuslakkasäiliönsä ja vauvanrakkauden tahmeat tunteet ja käsitteli nuorten, naimattomien sisätilojen kohtaamia ongelmia. kaupungin äidit rakastuneessa lapsessa.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=JdmGO-GvHyo&w=560&h=315]
Motownin seuraava poliittisesti sävyinen ohjus osui kadulle helmikuussa ’69 Temptationsin funky-huumeiden aiheuttamalla unelmalla / painajaisella Cloud Nine, seurasi räikeä tappaja Marvin Gaye, joka alkoi esittää ongelmallisia kysymyksiä Vietnamin sodasta ja ekologisesta tilasta hänen vuoden 1971 loistavalla albumillaan Mitä tapahtuu? Stevie Wonderin vuoden 1973 mini-ooppera on myöhässä käsittelemään afrikkalaisamerikkalaisten päivittäisiä ongelmia Livin 'kaupungin puolesta, on tehokas tilannekuva getoelämästä.
Trenchtownissa, kuten Kingston, Jamaika, tunnetaan, Wailers (Bob Marley ja Peter Tosh ja Bunny Livingstone) julkaistiin Syttyä tuleen vuonna 1972, kova groovin 'heijastus elämästä Betoniviidakko. Heidän perimmäisessä debyytissään oli myös pahaenteinen Orjapiiskuri, joka varoitti saaren pitkäaikaisia sortajia, brittiläisiä siirtokuntia, että pöydät ovat kääntymässä.
Wailersin seuranta-albumi vuonna 1973 Polttaa' esillä reggae-hymni Get Up, Stand Up, innoittamalla ihmisiä maailmanlaajuisesti puolustamaan [oikeuksiaan].
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QnJFhuOWgXg&w=560&h=315]
Kun vallankumous ei tule televisioon, Gil Scott-Heron, radikaalisti ilmaiseva katurunoilija / protoräppäri muistuttaa meitä, muotoilemaan Dylania tuulen puhalluksessa, ettemme voi kääntää päätämme ja teeskennellä, ettemme vain näe. Ensin nauhoitettu puhesana-kappaleena vuonna 1970 (ja julkaistiin myöhemmin jazzisella huilulla ja funky-biiteillä) Gil-Scott vakuutti meille, että tulee päivä, jolloin kaikkien on taisteltava uskonsa puolesta: Et voi jäädä kotiin veli, et voi kytkeä, käynnistää ja kopioida.
Se on ”Poliisin ääni” Hups! Huutaa! Se on pedon ääni, lauloi KRS-One (äitinsä tunnetaan nimellä Lawrence Parker). Todelliset rikolliset ovat C-O-P, hän murisi, kun vuoden 1993 video välähti kuvia afrikkalais-amerikkalaisista, jotka jauhettiin heille kohdistetulla voimakkaalla tulipesäsuihkulla Alabaman kansalaisoikeuksien mellakoiden aikana 1960-luvulla.
Isoisäni joutui käsittelemään poliiseja, KRS-One huutaa ja lausui väärinkäytösten litanian, joka ulottuu hänen isoisänisälleen ja isoisoisoisälleen. Milloin se loppuu? hän kerjää, kun hänen takanaan raivostuvat kuvat maailmanlaajuisista mellakoista.
KRS-One, jonka nimi on lyhenne sinisestä hindu huilua soittavasta jumalasta, lordi Krishnasta (myös kirjoitettu KRSNA), on yrittänyt henkisen käytäntönsä avulla aina siirtyä korkealle tielle auttaen fanejaan nousemaan geton väkivallan ja kaaoksen yläpuolella.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9ZrAYxWPN6c&w=560&h=315]
Tulee aika, jolloin huonontuvat sosiaaliset olosuhteet eivät enää salli muusikoiden jatkaa kirjoittamista, mitä Steve Earle kutsuu poikasen kappaleiksi. Ja ollessaan naimisissa seitsemän kertaa, Earle tietää jotain poikasen kappaleista. Mutta julkaisemalla hänen vuoden 2004 albuminsa, Vallankumous alkaa nyt oli selvää, että Earlen mielestä oli tullut aika ottaa kantaa. Laulukokoelma kirjoitettiin ja nauhoitettiin muutamassa päivässä kiireellisenä sähkeenä amerikkalaisille, jotta he heräävät ja saisivat takaisin sen, mikä on jäljellä hupenevasta demokratiastamme.
Earle käytti suoraviivaisen, grindin'-rock-yhtyeen (The Dukes) ajaakseen kotiin populistisen sanoman sumeilla likaisilla kitaroilla, jotka muistuttivat monia suuria 60-luvun bändejä, kuten Credence Clearwater Revival ja Velvet Underground. Albumi, rokin poliittinen kuuma peruna, vangitsi samanlaisen hengen kuin Neil Youngin vahvin poliittinen lausunto Ohio, joka kirjoitettiin ja nauhoitettiin suorana samana päivänä.
Earlen sietämätön vasemmistomusiikkimusiikki, erityisesti John Walker's Blues -sarjasta, liikkuvasta balladista John Walker Lindhistä (hänen vuonna 2002 julkaisemastaan Jerusalemista) Marinin piirikunnan teini-ikäisestä, joka etsii jotain, mihin uskoa, löysi löysän elämäntavan. Vierivä kivi ja MTV: stä, josta tuli muslimien fundamentalisti taistelussa Jihadissa, aiheutti kiistan myrskyn Earlelle, kun lehdistö leimasi hänelle välittömästi musikaalin Michael Moore hänen sympaattisesta näkemyksestään kadonneesta lapsesta, joka kääntyi petturiksi.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Ar7K_kUPwLw&w=560&h=315]
Steve vastusti, että Michael Moore pelottaa elävän vittu ihmisiltä, koska hän ei ole elitisti. Hän tulee työskenteleviltä ihmisiltä. Hän ei valuta poliittista teoriaa abstraktilla tasolla.
Uskon täysin Pete Seegeriin, kun hän sanoi, että kaikki kappaleet ovat poliittisia, koska kehtolaulut ovat poliittisia vauvoille, Earle lisäsi. Elämme poliittisesti syytettyinä aikoina, joten nämä viimeiset tekemäni levyt ovat todella poliittisia. Mutta kun kuolen, jos teet matematiikan, huomaat todennäköisesti, että olen kirjoittanut enemmän kappaleita tytöistä kuin minä politiikasta.
