Regina Spektor.Jeff Hahne / Getty Images kuinka käsitellä peiteltyä narsistia
Kerran Broadwayn poptähti ilmoitti jotain menneen pieleen: ura liukuovilla tai harkitsematon tarjous legitimiteetistä. Donny Osmond ryöstelee yhtä raastavaa Gastonia sisään Kaunotar ja hirviö . Deborah Cox ryöstää mätää tomaatteja Frank Wildhornin krapissa Jekyll & Hyde . Madonna tervehti haukotteluilla David Mamet's Nopeus-aura . Mutta tänään näet Sara Bareillesin astuvan omaan näyttelyynsä ( Tarjoilija ) hanhen lipputuloon tai Josh Groban todistamassa näyttelijänsä Natasha, Pierre ja vuoden 1812 suuri komeetta . Nyt on Regina Spektorin vuoro valokeilassa. Ei, laulaja-lauluntekijä ei ole säveltänyt musikaalia eikä keikaile näyttelyssä ( Hadestown ?!). 20. – 26.6., Hassu, tumma, hämmentävä Spektor esiintyy konsertissa Lunt-Fontanne-teatterissa.
Vuodesta 2001 lähtien Spektor on julkaissut seitsemän albumia, jotka esittelevät hänen ainutlaatuisia lyyrisiä ja laululahjojaan: kappaleen, joka kiertää sydämesi pienen sormen ympärillä ennen kuin heität sen pois. Savussa pop-sopraanossa, joka hoitaa viisasta pikkutyttöä ja orakasta mustalaista, Spektor laulaa ruostuvia patsaita, köyhiä pieniä rikkaita poikia, kesän pilkkomista, maalauksiin jääneitä soutuveneitä tai pahaenteisiä allegorioita uudesta maailmasta (The Trapper and the Furrier vuodelta 2016 Muista meidät elämään ). Poijutetaan pomppivilla, korvanmyrskyisillä kappaleilla, kuten Uskollisuus ja Samson, hänen profiilinsa sai kansallisen kuoppan hänen ajo-tunnisteestaan You’ve Got Time Oranssi on uusi musta . (Netflix julkaisi äskettäin a promo jäähyväiskaudelle, jolloin näyttelijät lausuvat hänen kauhistuttavat sanoituksensa.)
Tilaa Braganca's Arts -uutiskirje
Moskovassa syntynyt Spektor muutti vanhempiensa kanssa yhdeksänvuotiaana Yhdysvaltoihin uskonnollisina ja poliittisina pakolaisina. Siihen mennessä hän oli jo kaksi vuotta piano-koulutuksessaan. Kun hänen perheensä asettui Bronxiin, Spektorin musiikillinen koulutus jatkoi, viemällä hänet SUNY Purchaseen, sitten Manhattanin avoimiin mikrofoneihin ja baareihin, joissa hän hioi lauluaan. Hänen parhaat teoksensa ovat melodisten kädensijan, kaleidoskooppisten sanojen mini-mestariteokset, jotka herättävät murskaava menetys ja epärehellinen toivo samaan hengenvetoon. Tarkkailija puhui Spektorille Broadwaysta, jukebox-musikaaleista ja omasta kadustaan Bronxissa.
Yksi miellyttävimmistä yhdistelmistä musiikkisi kanssa on kuuntelu Neuvostoliiton kitsi kävellessään ympäri Pietaria. Täydellinen yhteensopivuus iPodin kanssa. Se oli vuosi 2005.
Voi, niin se oli jo ennen kuin sain palata ensimmäistä kertaa!
Ja tässä on toinen ensimmäinen, Broadway-debyytti! Oletko Broadway-fani?
Minun on sanottava, että lapsena en todellakaan käynyt näyttelyissä. Se on enemmän tekemistä maahanmuuttajani kurkistamisen kanssa yleensä. Olen äänestänyt ihmisiä, koska olen ollut utelias siitä. Ensinnäkin, Broadway on erittäin kallis tapa. Joillekin maahanmuuttajille se ei ole edullista. Se on myös hyvin, hyvin amerikkalainen perinne. Joten ihmisillä kestää jonkin aikaa päästä siihen kulttuurisesti.
Altistumiseni Broadwayn musikaaleille tuli joulun erikoisuuksien kautta Danny Kayen tai Bing Crosbyn kanssa Valkoinen joulu. Eräänä kesänä äitini otti työpaikan leirin musiikillisena johtajana. Joten pikkuveljeni ja minä voisimme päästä ulos Bronxista kesäksi, saada luontoa meihin. Ja teimme sen musikaalin, oi, mikä se oli? Siinä on mitä Lola haluaa, Lola saa.
Hitto jenkit .
Joo, Hitto jenkit . Pelasin vaimoa, ja minulla oli se kuusi kuukautta. En voinut liittyä hahmoon, koska en tiennyt baseball-kaudesta. Ja tietysti näin Disney-musikaaleja: Pieni merenneito ja Aladdin . Tulin ehdottomasti elokuvan puolelta enemmän kuin näyttämön puolelta. Ja sitten aikuisena, Hamilton puhalsi mieleni, kuten kaikkien muidenkin mielet. Ja tämä musikaali on edelleen puhaltanut mieleni perusteellisesti. Minusta se oli hyvin inspiroiva.
Lyön vetoa, että haluat Sondheimin.
Oikeastaan olen päässyt Sondheimiin. Löydän edelleen monia asioita.
Sondheimin kanssa on tämä piikkinen tunnepitoisuus, intohimo, joka muuttaa sentin irtoavaksi, minkä tunnen usein kappaleidesi kanssa.
Kuuntelin juuri tätä hämmästyttävää puhetta, jonka Sondheim piti 70-luvulla 92. kadulla Y, jonka he juuri pitivät verkossa . Kaikkien, jotka ovat kiinnostuneita kappaleista ja laulujen kirjoittamisesta, tulisi kuunnella. Mutta kyse on hyvin paljon teatterista. Joten monet hänen filosofiansa ja säännöt liittyvät musiikin kappaleisiin eikä vain kappaleisiin kappaleina. Dylan ei kuulu sen piiriin, josta hän puhuu.
Joten kappaleesi voivat vain särkyä sydämesi kolmessa tai viidessä minuutissa. Ei liian jaettavaksi, mutta polttopuuta Mitä näimme halvoista paikoista , saa minut itkemään joka kerta. Onko sinulla ihmisiä, jotka kertovat, että kappaleesi vaikuttivat heidän elämäänsä?
Kyllä vaan. Työskentelet, työskentelet, työskentelet. Sinusta tuntuu, että olet menossa jonnekin, ja sitten väistämättä alkaa tuntua, Oi, taiteeni on perseestä. Imen. Ja sitten saan nämä viestit lähetetään jollekin tiimini jäsenestä. Ja he sanovat: Voitko välittää tämän Reginalle. Tai joskus fyysisiä kirjaimia. Tai ihmiset pysäyttävät minut ja sanovat sen henkilökohtaisesti. Mutta se on niin arvokasta. Ja erittäin rohkaisevaa. Koska se saa sinut ajattelemaan, se on ollut hyödyllinen jollekulle. Se on lohdullista, kun olet tekemisissä abstraktisti. Mikä on taide: Teet näitä outoja asioita, jotka ovat hyvin abstrakteja, ja tunnet ne syvästi. On todella hienoa, kun huomaat, että joku sanoi, että sait heidät läpi niin kovan ajan heidän elämässään. Tai he soittivat sitä kävelemällä käytävää pitkin. Tai kun isoisänsä kuoli, he soittivat tätä kappaletta uudestaan ja uudestaan.
Onko kukaan tuottaja ehdottanut musiikkikanavan tekemistä luettelostasi? Kuten he ovat tehneet Carole Kingille ja Cherille?
Se on hauskaa. Minulla on ollut nuo ideat aiemmin. Mutta haluaisin kirjoittaa uudenlaisen projektin. Koska rakastan pystyä tuottamaan asioita itse, minun olisi todennäköisesti tehtävä se itse. Ja sen pitäisi olla elokuva, jotta voisin tallentaa kaiken studiossa olevan musiikin.
Joten ei Mamma Mia! horisontissa.
Saan todella voimakkaita tunteita siitä, miten haluan asioiden tekevän. Kuinka näen kappaleiden kontekstin. Rakastan, että polttopuut eivät ole linkkejä kohtauksiin jossakin. Sitten se on, Voi, se on Gary-setä. Kappaleille on vaikea pakottaa asioita, koska ne näyttävät vain todella haluavan olla vapaita.
Broadway-esityksessä soitat luonnollisesti pianoa. Onko kanssasi jousisoitetta tai orkesteria?
Joo, minä olen pianolla. Tulee rumpali ja lyömäsoittaja Mathias Künzli. Brad Whiteley näppäimistöillä. Ja sitten tulee olemaan sellisti, viulisti ja viulisti. He ovat kaikki muusikoita, joiden kanssa olen soittanut aiemmin. Ja sitten tulee olemaan erityisiä vieraita. Teen yhteistyötä todella hämmästyttävän taputustanssija Caleb Teicherin kanssa. Yksi tansseista tulee olemaan kumppanitanssi kahden tanssijan kanssa. Ja paljon uusia video- ja valaistuselementtejä, joita en ole koskaan kokeillut aiemmin. Joten tässä on paljon uutta.
Sanoitessasi mustaa huumoria ja fatalismia kuulen venäläistä kirjallisuutta. Kuten Mihail Bulgakov, Gogol, ehkä jopa Dostojevski. Ovatko nämä kirjailijat päähäsi?
Venäjän kirjallisuus, erityisesti 1800- ja 1900-luvuilla, oli juuri niin, niin voimakasta. Ja taiteet yleensä tuosta ajasta. Kirjallisuus ja klassinen musiikki. Se on niin sielukas paikka. Ja monin tavoin salaperäinen paikka. Venäjältä tulevana ihmisenä ihmettelin aina, miksi se oli niin suuri bogeyman maailmassa. Luulen, että jotkut niistä saattavat liittyä siihen, että se on niin laaja ja salaperäinen ja epävakaa. Ja se on intohimoinen, se voi olla todella julma, voi olla erittäin uskollinen ja rakastava. Ja se on vain niin monia asioita yhdessä. Ja tietysti kirjallisuus heijastaa sitä. Ja vielä enemmän, kirjallisuuden rinnalla on runous. No, tiedät, Pushkin kuuluu omaan luokkaansa samalla tavalla kuin Shakespeare. Hän on itse kielen arkkitehti. Kuten Shakespeare auttoi rakentamaan englantia, Pushkin auttoi rakentamaan modernia venäjää.
Sinulla oli viime kuussa nimetty katu, joka on osa Bronxin kuuluisuutta?
Joo. Olen Bronxiest, Bronxy tyttö, jonka olet koskaan tavannut. Se oli niin siistiä asia, koko prosessi mennä The Bronx Ballille ja kuunnella kaikkien puhumista. Ja katsomassa, kuinka upeat aktivistit kunnioittavat ja sanovat kauniit sanansa. Minua tulvii muistoja siitä, että olin tullut Bronxille, en tiennyt englantia. Pianoopettajani Sonia Vargas ja hänen aviomiehensä Sam, he asuivat aivan kukkulan päässä meistä Bronxissa. He antoivat minulle musiikkikoulutukseni kokonaan. Ja hän kuoli marraskuussa. Mutta oli niin erikoista, että Sam oli siellä. Ja kiittää häntä Bronxin kaupunginosassa virallisesti hänen ystävällisyydestään. He ilmentävät henkeä, jonka löysin Bronxista, joka on ihmisiä, jotka auttavat ihmisiä. Todella rakastava, elinvoimainen, monipuolinen yhteisö.
Joten mikä on katusi?
Se on jossakin 161. ja Grand Concourse , ja se tulee olemaan siellä vuoden. Ja sitten se vain liikkuu alaspäin. Mutta heidän mukaansa se pysyy Grand Concoursella ikuisesti tai kunnes zombie-maailmanloppu. Joten se ei mene mihinkään.
