Merle Haggard.(Kuva: Kohteliaisuus Merle Haggard.) Merle Haggardilla ei ollut aikaa paskaan.
Kalifornian syntyperäinen oli jo käynyt läpi niin paljon 20-vuotiaana - mukaan lukien kahden vuoden jakso San Quentinin vankilassa - että kun hän oli allekirjoittanut ensimmäisen levysopimuksen vuonna 1962 24-vuotiaana, Haggardin musiikki oli esitettävä yksinkertaisesti, selkeästi ja suoraan.
Se oli tosiasiallinen lähestymistapa, jota hän käytti uransa ajan, jopa kapinallisimmillaan.
Haggard kuoli keskiviikkona 79-vuotispäivänään keuhkokuumeeseen aiheuttaen muistoja ja uuden käden, joka vääntelee kantrimusiikin jatkuvasta keskinkertaisuudesta ( jotain, jonka Haggard itse oli huomannut vasta viime vuonna ).
On totta, että he eivät enää tuota Merlen kaltaisia, mutta hänen taiteellisen perintönsä herättävien on kuitenkin erittäin vaikeaa löytää jalansija.
Kuten niin monien muiden kanssa merkittävä musiikkikuolemat vuonna 2016, tämäkin merkitsee aikakauden loppua tai ehkä aikakauden lopun alkua. Todelliset kiistämättömät legendat - ne, jotka määrittelevät artistit, jotka tekevät aktiivista musiikkia nyt - jatkavat tämän kuolevaisen kelan sekoittamista hälyttävän vakaalla leikkeellä.
Joten, kun pidät taukoa suremaan ja muistaa, on syytä mainita Haggard eräänlaisena Frank Sinatran perinteisenä maana. Hän teki sen ensimmäisestä nuotista lopulliseen albumiin tapaansa - ottamatta huomioon markkinoiden vaatimuksia, mikä oli muodissa tai mikä kiinnosti ketään muuta kuin itseään. Haggard oli hänen ensimmäinen, paras yleisö, ja sen vuoksi hänen rönsyilevään luetteloonsa on täynnä kiehtovia kiertotietä ja umpikujia ja tietysti pysyvät, viimeiset puhelut-jukebox-osumat. 
Merle Haggard.(Kuva: Kohteliaisuus Merle Haggard.)
On hedelmällisiä, joskin vähemmän juhlittuja ajanjaksoja, varsinkin 1970-luvun lopulla ja 1980-luvun alussa, jolloin Haggard vaelsi luovassa erämaassa, nauhoittamalla täysireikäistä evankeliumia, odes junille, kunnianosoituksia Elvikselle ja 200 todistettua juomakappaletta, vaikka Nashville törmäsi countrypolitan puolan ja outlaw country scruffin kanssa.
Hänen vilpittömyys on toinen hämmästyttävä perintö: yhteensä 38 kappaletta nro 1, ensimmäisestä (1966 Olen yksinäinen pakolainen ) viimeiseen (1987-luvulla) Twinkle, Twinkle Lucky Star ).
Haggard jatkoi kirjoittamista - hänen New Yorkin ajat obit päättyy kertovalla lainauksella vuodelta 1999 LA viikoittain pala: Kirjoitan edelleen hyviä kappaleita. Minulla on pino tavaraa niin korkealla talossa, jota ei todennäköisesti koskaan äänitetä.
Tässä mielessä Haggardin lähestymistapa elämään ja taiteeseen oli sama - ainoa tie on läpi. Jatka vain, jatka kirjoittamista ja jatka laulamista - kiertue, kunnes et enää fyysisesti pysty (mitä Haggard enemmän tai vähemmän teki, ja koko kierros kiertuepäiviä on suunniteltu suurelle osalle vuotta 2016).
Se on eetos, joka on pudonnut suosiosta nopean osuman, näkyvyyden ja vähäisen aineen maineen aikakaudella. Haggard oli rakastettu, koska hän ei ollut vain hyvä tekemisessään, vaan se, mitä hän teki, tarkoitti jotain. Hän lauloi selkeästi ja ylpeänä tavalliselle ihmiselle, joka itsessään on uhanalainen laji katoavan keskiluokan aikakaudella.
Voit kuulla sen jokaisesta soitetusta soittimesta: Merle Haggardilla ei ollut aikaa paskaan.
Äiti yritti
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jxQbvSjQy9A&w=420&h=315]
Kävin 21-vuotias vankilassa. Elämän tekeminen ilman ehdonalaista ei saisi kuulostaa yhtä röyhkeältä kuin täällä, mutta Haggard ajatteli luultavasti eläneensä sen, miksei tarjoisi vihjeitä lupauksista? Synkkä kerronta, joka asetettiin kuohuviiniä kansikitarahahmoa vastaan.
Okie Muskogee
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-iYY2FQHFwE&w=420&h=315]
Yksi Haggardin kestävimmistä ja väärinymmärretyimmistä hiteistä. Muskogee-Okie, joka tähtää satiiriin, mutta sen sijaan sen pidetään valittavana progressiivista kulttuuria, on silti tiivis esitys pikkukaupungin Americanasta.
Hopeasiivet
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CMxOMSy8hJo&w=420&h=315]
Todellinen kyynel-oluesi -raita, joka on laulettu miehen näkökulmasta, joka vetoaa rakastajaansa pysyäkseen, äläkä ota lentolentoa pois, ehkä ikuisesti: Sinä lukitsit minut mielestäsi / Jätit minut seisomaan täällä takana.
Jos saavutamme sen joulukuuhun
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=U9TByT3QlWc&w=420&h=315]
Erinomainen esimerkki Haggardin kyvystä taitavasti tehdä työväenluokan vaikeudet kompaktissa, tyylikkäässä muodossa. Kertojan päättäväisyys poistaa se irtisanomisesta on syvästi liikkeellä - aiot olla lämpimämmässä kaupungissa kesäisin - ja täynnä toivoa.
Minun taistelupuoli
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uIxBmyRQlwQ&w=420&h=315]
Okien seuranta ja kappale, josta Haggard alun perin paheksui, koska se vahvisti (väärinymmärrettyä) kuvaa hänestä kovana konservatiivina. Silti röyhkeä soittaa aseille niille, jotka kaipaavat hyviä päiviä.
Luulen, että pysyn vain täällä ja juon
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YM0w6CgRjKc&w=420&h=315]
Hag aloitti 80-luvulla surkean hauskan, eronnut raidan umpikujaan pääsemisestä vaikean rakastajan kanssa: Eikö kukaan nainen tule muuttamaan tapaa, jolla luulen / Luulen, että pysyn vain täällä juomassa, hän intonoi kuohuvan kitarasoolo.
Murran kaikki sydämet, jotka voin
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=rxNGxMcmgNs&w=420&h=315]
Nuori Haggard ei uransa alusta saakka houkuttele yhtä, vaan kahta sankariaan, Jimmie Rodgersia ja Lefty Frizzelliä. Näissä linjoissa on myös vähän Johnny Cash -tyylistä uhkaa: Murran kaikki sydämeni, jotka voin / Kaikissa, jotka löydän.
Kurjuus ja Gin
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=mSjuEsAO3AA&w=560&h=315]
Toinen kaikkien aikojen trad-country-itku, joka on toinen Haggardin 80-luvun klassikoista. Muistoja ja juomia ei sekoiteta liian hyvin, hän huokaa alusta alkaen tietäen hyvin, että hän on siellä baarissa ja hukuttaa surunsa viimeiseen puheluun saakka.
Pullo petti minut
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=E4ujMvABhkE&w=420&h=315]
Booze virtaa vapaasti Haggardin luettelon läpi - toinen syy siihen, että kelloa lävistävä yleisö rakastaa hänen kappaleitaan - ja tämä kivikylmä klassikko kaataa käytännössä ensimmäisen laukauksen itse ruokatorveesi.
Django ja Jimmie
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=nxJWmZEwAG8&w=560&h=315]
Haggardin viimeinen studiolevy oli yhteistyö hänen pitkäaikaisen ystävänsä Willie Nelsonin kanssa. Tämä lempeä balladi, joka löytää molemmat miehet nimitarkastamaan epäjumaliaan - muun muassa Django Reinhardt ja Jimmie Rodgers - tuntuu kahden legendan välisestä surkeasta keskustelusta.
