Chris Cornell esiintyi Soundgardenin kanssa 1990-luvulla.Facebook Huolimatta Soundgardenin ikonisen päälaulajan ennenaikaisesta kuolemasta viime viikolla Chris Cornell , En ole kiinnostunut keskustelemaan Grungen tunnetuimpien vokalistien erityisen korkeasta kulumisasteesta. Olen tullut tänne keskustelemaan Grungesta, en keskustelemaan niistä, jotka se hautasi.
Kuolleisuus ei todellakaan ole mikään erityinen; Tarkoitan, että kaikki neljä alkuperäistä Ramonesia ovat kuolleet; Norjalaisessa black metal -teoksessa Mayhemissa oli itsemurhan lisäksi jäseniä, jotka tappoivat muita jäseniä. molemmat Badfingerin johtajat / lauluntekijät tappoivat itsensä; ja älä edes aloita minua Cowsillsilla tai Beach Boysilla.
Ihmiset bändeissä kuolevat. Täällä ei ole mitään katsottavaa. Pysy liikkeellä.
Joten aloitetaan tästä: Jotenkin Grungesta on tullut isä rock-muoto.
Genrelle, joka oli niin fulsomely dominoiva 1990-luvun alkupuolella, Grunge näyttää olevan haalistunut tietoisuudestamme, paitsi jos tapahtuu tragedia tai kun soitamme Sirius-asemien läpi ja kysymme itseltämme, miksi rakkaudesta satunnaisesti armoton, mutta yleensä hyvänlaatuinen jumala on heidän koko kanava omistettu Pearl Jam ?
Grunge on myös saanut erittäin houkuttoman maineen ei-aitoudesta. Tämä on outoa, kun otetaan huomioon, että se kuuluu kahden syvästi epäautenttisen musiikkiosajoukon väliin: naurettava Hair Band -liike, jossa pussy ja mammon määrittivät ainoan aitouden ja mikä näyttäisi houkuttelevalta; ja Hot Topic Faux Punk -ajanjakso, jonka bändit olivat varjo ruumiin liidun ääriviivasta aito .
Itse asiassa mikä tahansa keskustelu rock'n'rollin aitoudesta on outoa - aito ja epäaito rock'n'roll -raja on niin ohut, että se on merkityksetöntä. Tiedätkö mikä on aitoa? Sid Hemphill ja Amédé Ardoin . Google niitä. Melko paljon muuta - epäaitoa.
Mutta Grunge on vilpittömästi ei-ironinen ja rakastava ja herättää sekä hymyjä että sydämen väristyksiä. Joten sillä on merkitystä. Sen parhaat taiteilijat ovat syvästi aito rakkaudessaan rock'n'rolliin ja sen voimaan sitoutumiseen, häiriötekijöihin ja parantamiseen, ja se riittää.
Mutta rakastatko grungea, vihaatko sitä vai et vain ajattele sitä paljon, vuosien varrella olemme unohtaneet jotain hyvin, erittäin tärkeää.
Grunge pelasti amerikkalaista hard rockia.
Selitämme sen hetken kuluttua, mutta ensin tarvittavaa kirjanpitoa. Grunge-bändeissä on paljon alaluokituksia, ja me rikkomme aivomme yrittäen kaiken selvittää. Aion yksinkertaisuuden ja aivojen rikkomisen vuoksi kolme luokkaa:
- Ne, jotka tulivat Grungeen rehellisesti ja olivat edelläkävijöitä muodostaessaan liikkeen, joka elvytti hard rockia yhdistelemällä stoner rockia, klassista rockia ja punk-elementtejä.
- Ne, jotka olivat vain hiusnauhoja, lopettivat hiusten puhaltamisen, ostivat flanellipaitoja ja löivät Tad-tarroja kitarakoteloihinsa.
- Ne, jotka olivat tosiasiallisesti punk-, post-punk- tai art-punk-bändejä ja joihin heille annettiin etiketti.
Ensimmäiseen luokkaan kuuluu suurin osa bändeistä, jotka yhdistämme rakkaudella tyylilajiin - Pearl Jam, Soundgarden jne.
Toinen luokka sisältää joitain todellisia haisuliikkeitä, kuten Makea vesi , ja jotkut trendihypyn ylittäneet bändit, kuten Alice ketjuissa ja Stone Temple Pilots (väittäisin, että STP: n Pieniä kappaleita Vatikaanin lahjakaupasta on yksi genren mestariteoksista).
Kolmas luokka sisältää seikkailunhaluisia, taitavia, unikkoa ja jännittäviä bändejä, jotka olivat matkustajia ja löysivät etiketin heille. Tämä alaluokka nro 3 käsittää monia bändejä, jotka voidaan liittää liikkeeseen, kuten Nirvana, Melvins, Smashing Pumpkins, L7, Seven Year Bitch, Screaming Trees, Mudhoney jne. Tämän kolmannen luokan bändit työskentelivät suoralla linjalla, enemmän tai vähemmän, punkin, post-punkin, college-rockin, art-punkin, noise- ja hardcore-yhteiskunnan ja taiteen perinnöstä; koska tuo tie sattui kyntämään Grunge-liikkeen läpi, he löysivät sen suurilla kirjaimilla kirjoitetun sanan pakettiautojensa takana olevasta pölystä.
Mutta ensimmäisen luokan artistit - todelliset grunge-bändit - herättivät, ehkä jopa pelastivat, amerikkalaisen rock ‘n’ rollin. 
Pearl Jam.Rock and Rollin maine
Tämä muuttuu hieman monimutkaiseksi, mutta haluan selittää, miksi (ja miten) Hard Rock kuoli Yhdysvalloissa (ennen Grunge-herätystä) ja kuinka tämä vastasi selvästi, mitä tapahtui Yhdistyneessä kuningaskunnassa.
Kun ensimmäinen punk-aalto pyöri Isossa-Britanniassa noin 1976–1978, se muutti paitsi musiikillista ympäristöä myös itse musiikkiteollisuutta. Yhdysvaltojen valtavirran musiikkiteollisuus (merkittävien levy-yhtiöiden, kaupallisen FM-radion ja Vierivä kivi ) melkein yleisesti päättänyt estää aktiivisesti tällaisen tapahtumisen täällä (jos et usko tätä, analysoi Vierivä kivi Kattaa uuden brittimusiikin vuosina 1976–1979; se paljastaa kiistattoman tietämättömien ja luostaroituneiden miesten mallin, joka asettaa seinät).
Olisi aivan häiritsevää selittää tarkalleen miksi ja miten tämä tapahtui; sanotaan vain että oli jotain ensimmäisestä brittiläisestä punk-räjähdyksestä, joka ärsytti America's Eaglesia rakastavia musiikkijohtajia, ja heillä oli valta tukahduttaa se, niin he tekivätkin.
Vaikka jotkut taiteilijat, jotka soittavat korkeakoulurockia ja uutta aaltoa, olivat saaneet jonkin verran valtavirtaa Yhdysvalloissa vuoteen 1988 mennessä, kova ja lataava kitarapohjainen punk rock (joka liittyi läheisesti brittiläisen raskasmetallin tärkeään New Wave -liikkeeseen, josta keskustelen pian) oli käytännössä näkymätön missään valtavirran kaaviossa tai radiotunnelmassa.
Etsin paljon esimerkkejä, mutta mainitaan vain nämä: The Ramonesin korkein listalevy on 1980-luku Vuosisadan loppu , joka saavutti numeron 44 American Billboard -albumien listalla; sukupuolipistoolit Älä koskaan pidä tikkuja , arviolta yksi aikamme perusalbumeista, nousi tammikuussa 1978 numeroon 106; Jam onnistui sijoittamaan viisi albumia Billboard-listalle, mutta ei yhtään numeron 72 yläpuolelle; ja kirotut , pyhät ja jäykät pienet sormet eivät koskaan tehneet tarpeeksi vaikutelmaa amerikkalaisessa valtavirran musiikkiteollisuudessa voidakseen murtaa 200 parhaan. Pidä mielessä, että kaikki näistä teoista tuotti 10 suosituinta albumia Isossa-Britanniassa ja usein kaikkialla Euroopassa ja Kaukoidässä.
Kitarapohjainen punkrock (jonka erotan muista, vähemmän aggressiivisista vaihtoehtoisen rockin muodoista, kuten Blondie, Talking Heads, R.E.M. tai Cure) suljettiin amerikkalaisen valtavirran ulkopuolelle. Tällä oli huomattavasti laajalle levinneitä seurauksia, joita ei välttämättä ole tutkittu.
Se johti tilanteeseen, jossa valtavirran amerikkalaiset musiikkifanit menettivät laillisen amerikkalaisen kotimaisen Hard Rockin suureksi osaksi 1980-lukua. Sen sijaan heille tarjottiin kiihkeä, pumpattu versio glammistä ja voimakkaasti vesitetystä punkrockista, lyöty muotoon, jossa se voisi vedota sekä college rock -klikkiin että kovan balladin MTV-yleisöön (Soul Asylum ja vähemmässä määrin Replacements, ovat erinomaisia esimerkkejä tästä; Soul Asylum oli aikoinaan loistava punk rock -yhtye, jota et koskaan uskonut heidän huutavista, surullisista tytöistä päiväkirjaansa kirjoittavista Hootie-tyylisistä hiteistä.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=NRtvqT_wMeY&w=560&h=315]
Vaikka Iron Maiden, Judas Priest ja AC / DC, vain kolme, tekivät massiivisia määriä osavaltioissa tänä aikana, he tekivät ei sinulla on todellisia amerikkalaisia kollegoja; toisin sanoen, Iron Maiden ja Bon Jovi ovat hyvin, hyvin erilaisia bändejä, vaikka heillä olisikin mahdollisesti ollut yhteisiä kitaramerkintöjä, ja molemmat harrastaisivat kohotettua nyrkkikulttuuria.
Alkuperäiskansojen alkuperäisen Hard Rockin puuttuminen Grunge-aikakaudelta on pitkälti jäljitettävissä siihen tosiseikkaan, että brittiläinen musiikkiteollisuus ja brittiläinen kuluttaja omistivat punkrockin 1970-luvun puolivälissä ja loppupuolella, ja heidän kollegansa Yhdysvalloissa eivät.
Katso, Punk Rockin valtavirran menestys Isossa-Britanniassa - mitä kutsun tästä lähtien Yhdistyneen kuningaskunnan uudelleen asetettavaksi - muuttaa kaiken. Sen lisäksi, että se johti uuden aallonmusiikin laajasti eriytyneiden haarojen (eli punk-rock-räjähdyksen) leviämiseen (ja kaupalliseen menestykseen), se johti suoraan kaikkeen parannuskeinoista U2 Human Leagueen Bananaramaan), mutta asiaankuuluvammin se antoi meille myös brittiläisen raskasmetalliliikkeen erittäin tärkeän uuden aallon.
Brittiläisen Heavy Metal -liikkeen uudella aallolla ei ole todellista vastaavaa amerikkalaisessa musiikkiteollisuudessa. Näitä taiteilijoita, jotka määrittelivät metallin uudelleen ja vaikuttivat siihen tavalla, joka tuntuu yhä nykyäänkin, olivat Iron Maiden, Def Leppard, Venom, Saxon, Girlschool ja monet jne. (Ja se lisäsi merkittävästi nykyisten brittiläisten metalliesitysten, kuten Judas Priest ja Motörhead, uraa) ).
Yhdistyneen kuningaskunnan Punk Rockin uudelleen asettaminen ja sitä seuraava NWOBHM-liike (molemmat yhteisten kulttuuristen tekijöiden ja riippumattomien levy-yhtiöiden näkyvyyden kasvusta) istuttivat kokonaisen kasan siemeniä koko Britannian musiikkiteollisuuteen, siemeniä, joilla ei ollut vastaavaa Yhdysvalloissa.
Näiden siementen ja Ison-Britannian uudelleen asettamisen ansiosta (joka oli mahdollista, koska sitä ei aktiivisesti torjunut valtavirran musiikkiteollisuuden hierarkiassa) rock, kuten RAWWWWK: ssa, kuten Honest To Goodness Hard Rock, oli jatkuva osa Britannian maiseman läpi 1980-luvun. Se ei koskaan mennyt pois. Tätä ei tapahtunut Yhdysvalloissa lukuun ottamatta joitain mielenkiintoisia ja voimakkaita poikkeamia, kuten Metallica, Slayer, Trouble ja Megadeth, jotka pysyivät vähemmistöpuolueena, spandex-hiusnauhojen armeijoiden kääpiöinä.
Ja tulen vain ulos ja sanon sen: Hair Band -asia oli valitettava ja outo korvike. 
Bon Jovi.Youtube
Hair Band -asia oli paljon asioita, mutta se oli lähinnä showbiz, irrotettu rehellisestä hard rockista, joka oli jumalattomasti niukkaa Yhdysvalloissa 1980-luvun puoliväliin mennessä. Hiusnauhat - kieltäydyn kutsumasta sitä hiusmetalliksi - alkoivat erikoisena brittiläisen glamin jäljitelmänä, johon Hanoi Rocks ja New York Dolls vaikuttivat voimakkaasti, ja mukana oli paljon Mott the Hoopleia, Slade, T Rex, Cheap Trick, KISS ja Ohut Lizzy myös siellä; mitä se ei ollut, oli hard rock (olen mukava kutsua tätä liikkeitä Sunset Strip Heavy Pop -jutuksi). Tarkoitan, vertaa Wingeriä Budgieen ja hiljaa. Erilaiset friikki lajit.
Esteettisesti, kulttuurisesti ja hengellisesti, esimerkiksi Deep Purple, Blue Cheer tai Sabbath, välillä on jatkuvuus ja NWOBHM toimii kuten Iron Maiden, Saxon, Venom ja Girl School. Se kaikki tuntuu kuten yhteensopiva musiikki. Mutta Sunset Strip Heavy Pop -juttu täysin tuntuu kuin jotain muuta, vaikka se tuottaakin kovaa rokkaavia kappaleita. Sanotaan toisella tavalla: Motörhead ja Venom kuulostavat heavy metalilta. Poison ja Motley Crüe kuulostavat kavereilta, jotka näkivät Rocky Horror Picture Show ja kuuntelivat Thin Lizzyä ja Mott Hoopleia matkalla kotiin.
Mielestäni on taipumus nähdä muutama liian monta suoraa viivaa puhuessamme amerikkalaisesta metallista. Toisin sanoen jotkut saattavat piirtää viivan esimerkiksi Van Halenista ja Rushista suoraan Motley Crüeen tai Poisoniin ja sitten virheellisesti kaikki metallin alla; Emme näe, että Van Halen / Rush -linja pysähtyy, pysäyttää verisen kylmän ja Sunset Strip Heavy Pop -yhtyeet laskeutuvat kokonaan muusta. Sunset Strip Heavy Pop -tapahtuma kaapaa amerikkalaisen rock ’n’ rollin.
Grungeen asti. 
Äänipuutarha.Facebook
Ensinnäkin, Grunge oli todellisen Hard Rockin elpyminen amerikkalaisessa valtavirrassa, mikä Sunset Strip Heavy Pop -liike peitti, suistui ja viivästytti. Missään tapauksessa ei ole suoraa viivaa, Budgie tai Rush ja Ratt tai Warrant; tuo linja kuitenkin menee noin Sunset Strip, ja muodostaa yhteyden (suurelta osin) Seattlessa, kun grunge-bändit alkoivat aaltoja. Kun Grunge saapui, interregnum, jonka aiheutti Amerikan puute syistä ja olosuhteista, jotka loivat brittiläisen raskasmetallin uuden aallon.
Grungen kuolema ei tullut sen menestyksen kautta, vaan kuka onnistui: Se tuli, kun taiteilijat, jotka olivat todella punkareita, post punkereja, melupunkkeja, taidepunkkeja jne., Grungen säkkiin yllään, asettivat tyylilajin uudelleen. Grungesta tuli eräänlainen angstinen mosh-pit-tartunnan saaneen yliopistokivi.
Katso, Nirvana ei ole grunge-yhtye. Nirvana oli uusi malli rock-yhtye, jolla oli henkisesti enemmän yhteistä R.E.M. sitten Zeppelin. Nirvana (puhumattakaan uraauurtavista Melvinsistä tai jopa Lemonheadien kaltaisista matkatovereista) heitettiin grunge-yhtyeeksi, koska vuoteen 1992 mennessä lörpöttävät, liukkaat ja epäpologettisesti kovat grungen soinnut olivat hämmentyneitä, kuuntelijoiden mielessä, hieman riippumattomalla muodolla taidepunk Nirvana soitti.
Joten missä se jättää meidät?
Täällä on, että Grunge on saattanut olla kaupallisesti varjossa seuranneiden Hot Topic -hämmennysten takia, ja se on varjossa julkisessa muistissa siitä, että on helpompaa luoda nostalgiaa Sunset Strip Hard Pop -bändin kirkkaiden värien ja arkaaisen spandeksin ympärille. asia.
Nykyään Grungea vaivaa uusi suuttumus, että se liittyy suurelta osin sen vokalistien erikoisen korkeaan kuolleisuuteen. Kaikki nämä asiat hämärtävät melko erittäin tärkeää asiaa Grungessa, josta meidän kaikkien tulisi olla kiitollisia:
Grunge toi Hard Rockin takaisin Amerikkaan.
