Beatles.Daily Express / Arkistovalokuvat / Getty Images Fiktiiviset kertomukset musiikkihistoriasta saivat eniten julkisuutta vuonna 2016, olipa kyse sitten Netflixin hiphop-alkuperätarinaa ympäröivästä jatkuvasta hyppystä Saada alas tai HBO: n Vinyyli, tuo upea floppi sarjasta Martin Scorcese ja Mick Jaggerin sävy-kuuro ja tosissokea kuvaus New Yorkin musiikkikentästä 1970-luvulla.
Mutta älä tee virhettä: loppujen lopuksi hyvät, vanhanaikaiset musiikkidokumentit tarjosivat miellyttävimpiä ja rikastuttavimpia esimerkkejä ääniselluloidista tänä vuonna, sillä vuoden 2016 viiden parhaan musiikkidokumentti-DVD-levymme todistavat.
5) Syö tämä kysymys - Frank Zappa omissa sanoissaan (Sony Pictures Classics)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=eB7XUpSUnoQ&w=560&h=315]
Rakennettu melkein kokonaan live-kuvamateriaalista, elokuvaleikkeistä ja televisioesityksistä, jotka ovat peräisin hänen julkisesta debyyttinsä toistamalla vahvistettua polkupyörää Steve Allen Show , Syö tämä kysymys on ehkä täydellisin ja tinkimätön katsaus tähän ainutlaatuisimpaan musiikilliseen mieleen, jonka konservatiivinen politiikka ja epätavallinen esiintymisetiikka sai hänet mieheksi, jota harvat uskaltivat kyseenalaistaa.
Mutta hänen rautaisen nyrkkinsä hallitseminen oli syvällistä ymmärrystä ja arvostusta musiikkiteoriasta, jonka voit havaita eufemistisesti hänen kasvoillaan - vain muutama viikko jäljellä ennen eturauhassyöpään alistumista vuonna 1993 - tekemällä sitä, mitä hän rakasti eniten: orkesterin johtaminen .
Riippumatta siitä, missä seisot tuskallisessa taistelussa perhetilasta Frankin ja hänen vaimonsa Gailin välillä, jotka kuolivat lokakuussa 2015, voit kertoa elokuvasta, että Ahmet ja Diva teettivät, että tämä oli puhtaan rakkauden lahja aikomuksena antaa psykedelian suurimmalle maestrolle viiden tähden dokumenttielokuva, jonka hän niin ansaitsee.
4) Morfiini - unelmien matka (MVD Visual)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=VP8GveAL0ZA&w=560&h=315]
Kun on kyse Cambridge, Massachusettsissa toimiva low-rock-trio Morfiini , oli todella tapaus, jossa sinun piti olla siellä. Puhun 1990-luvulta, jolloin ryhmästä, johon kuului rumpali, saksofonisti, joka vaihtaa baritonin ja tenorin välillä, ja kaksimerkkistä sähköbassoa soittavasta frontmanista voisi tulla yksi kuumimmista teoksista MTV: ssä.
Eksklusiivisista ja arkistohaastatteluista sekä sensaatiomaisista live-kuvista erotettu ohjaaja Mark Shuman kertoo Morfiinin täydellisen tarinan Unelmien matka , tarina, joka leikattiin liian lyhyeksi sen jälkeen, kun Sandman kärsi sydänkohtauksesta lavalla esiintyessään Rooman festivaalilla 3. heinäkuuta 1999, ja se julistettiin kuolleeksi pian sen jälkeen.
Saksofonisti Dana Colley ja rumpali Jerome Dupree esittävät edelleen Morphinen musiikkia - 1992 Paranna kipua, 1993-luvulla Hyvä, heidän vuoden 1997 mestariteoksensa Kuten uinti ja satunnainen 2000 joutsenlaulu Ilta- nimellä Morphine Vapors. Mutta bändin horjumattomalle fanikultille Morphinen lopullinen versio tulee aina olemaan, kun myöhäinen, suuri Sandman miehitti alusta; Noir-melu, jonka he tekivät tällä klassisella kokoonpanolla, on edelleen ydin sille, miksi heidän legendansa kestää edelleen.
3) Runo on alasti henkilö (Criterion-kokoelma)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=R1D65LMlZiw&w=560&h=315]
Minulle rehellinen 1967-minidokumentti The Blues Accordin ’Lightnin’ Hopkinsille on kohokohta Aina iloksi, Criterionin laatikko, jossa kunnioitetaan amerikkalaisen dokumentaattorin Les Blankin elämää ja uraa. Tämä läheinen ja henkilökohtainen puoli tuntia Texasin blues-jättiläisen kanssa toimii henkisenä perustana myöhäisen ohjaajan vapaamuotoiselle vilkaisulle amerikkalaisen pop-ikonin Leon Russellin maailmaan sekä studiossa että tien päällä samalla, kun hän mainostaa kolmannen levynsä, vuonna 1972 Runo on alasti henkilö .
Criterion julkaisi aiemmin tänä vuonna ensimmäisen kerran koskaan kaupallisilla markkinoilla. Tämä on olennainen visuaalinen säestys sellaiselle voimalle ja intohimolle, jonka Russell toi esiin 70-luvun alussa. .
Sisällytetään sellaisia oivaltavia ekstroja kuin uusi tuotettu dokumentti Elokuvan 40 vuoden matka: runon tekeminen on alasti henkilö ja osat Q & A-istunnosta vuodelta 2013 Blankin kanssa vain lisäävät arvoa tälle kadonneelle aarteelle jo kauan myöhässä rock ’n’ roll -elokuvassa. Ja kokemusta tämän elokuvan katsomisesta, erityisesti ensimmäistä kertaa, vain lisää elokuvan tunnepaino hänen kuolemansa lokakuussa , puhumattakaan uutisista, joita hän suunnitteli jälleen tielle tammikuussa.
kaksi) Aika pysähtynyt (Zoe-Rounder)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=pt_GxeA7JIs&w=560&h=315]
Kuulin parilta diehard Rush -kaverilta, että he itkivät tämän dokumentin lopussa. Tämän sydämellisen dokumenttielokuvan tunneperäiset gravitat ovat tunnettavissa bändin viimeisestä suuresta kiertueesta 40 vuoden tien päällä, erityisesti vilpittömällä tavalla Lifeson, Peart ja Lee ilmaisevat sekavat tunteet, joita he kokivat päättäessään jättää Rush-tuotemerkin eläkkeelle.
Tuleeko koskaan yhtyeen yhtyeen ja niin pitkään kestäneen ja voimakkaan fanikannan välillä? ihmettelee koomikkoa ja kiitti Rush-fania Paul Ruddä elokuvaa kertomalla. Niin monta elämää kääritty kolmen muusikon työhön. Todellakin mahdollisuus odottaa maailmaa ilman Rush-kiertuetta on myös minulle melko vieras; En ole jäänyt väliin Rush-konsertista Roll The Bones , eikä mikään arkistomateriaali vähennä asumisen elämää ilman Rushia.
1) Kahdeksan päivää viikossa: Touring Years (Capitol / UMe)
Ne huutavat tytöt ketjusilmukoiden takana, jotka näet kuvissa ja elokuvaleikkeissä Shea-stadionilla? Äitini oli yksi heistä, ja näkyvästi ärtynyt isoisäni, jonka korvat olivat täynnä puuvillaa, ei ole liian kaukana hänestä.
Hän oli läsnä molemmissa näyttelyissä vuosina 65 ja 66, ja hyvin vähän aikaa sain puhua hänen kanssaan hänen kokemuksestaan (toivon todella, että saan puhua hänelle syvällisemmin ennen kuin hän kuoli voimakas taistelu luusyöpää vastaan vuonna 1999), hän kertoi minulle, kuinka hän ei edes voinut kuulla musiikkia, joka tuli noista pienistä vahvistimista tuolla massiivisella lavalla, joka oli asetettu kotilevyn yli huutavien naaraiden kirjaimellisen seinän yläpuolelle. Mutta hänelle ei ollut edes väliä; hän oli että lähellä Johnia, Paulia, Georgeia ja Ringoa.
Tapa, jolla he pelasivat sinä päivänä tai jopa mitä heidän soittamallaan ei ollut paljon seurauksia olla vain lähelläni, vaikka se olisi ollut Shean yläkerrasta, jossa itse vietin vaatimattoman osan 20-vuotiaistani käymällä Mets-peleissä. Mutta aina kun olin siellä, ajattelin aina äitiäni ja hänen rooliaan tuossa ruokakuorossa, joka tervehti Fabia joka kerta, kun he kävelivät lavalle kiertuevuosiensa aikana.
Kukaan ei ole vanginnut tätä ajanjaksoa paremmin kuin Ron Howard kiehtovassa dokumentissaan Beatlesista, Kahdeksan päivää viikossa .
Esittäen Beatlesin pop-tähtien supernovana, johon liittyy lukemattomia tunteja tiellä ja armoton palvonta, Howard arvostaa veroja, joita se aiheutti heille sekä bändinä että yksilöinä. Fanien euforian ja bändin ärsytyksen kaksinaisuus on runollista tavalla, jota mikään muu The Beatlesin elokuvamainen kuvaus ei ole koskaan välittänyt.
Vahva muistutus siitä, että mikä teki Beatlesista niin suurenmoisen yhdessä, oli heidän kykynsä pelata yhtenä kokonaisuutena, lukittua toisiinsa luodakseen yksikköäänensä nähdessään kuinka täydelliseltä he kuulostivat lavalle bändinä kiertuevuosinaan, vain lisää korostetaan aukkoa, jonka maailmamme jättää heidän poissaolonsa vuoksi.
***
Vuoden 20 parasta jazz-albumia
10 parasta hip-hop-albumia vuonna 2016
10 parasta R&B -albumia vuonna 2016
10 parasta kokeellista albumia vuonna 2016
Vuoden 2016 parhaat haetut levyt
Vuoden 10 parasta uutta artistia
Vuoden 2016 parhaat live-jazz-albumit
Vuoden 2016 parhaat jazzjulkaisut
25 parasta uudelleenjulkaisua vuonna 2016
Vuoden 2016 parhaat musiikkikirjat
10 parasta live-albumia vuonna 2016
